Entrevista: ALBA GARCÍA MARCOS

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

seguimos con nuestra adorada sección de entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido Alba García Marcos.

Alba García Marcos es periodista y escritora. Publicó su primer libro en 2020, una antología de relatos gastronómicos, Apericuentos, a los que siguieron Apericuentos 2 y 3. También ha publicado un libro de microrrelatos, En menos de un suspiro y su primera novela, de la mano de la editorial Elvo, una comedia ambientada en Londres donde se trata el tema de la inmigración española: Más p´allá que p´acá. Ha ganado varios certámenes literarios como el Málaga Crea de microrrelatos y participado en varias antologías solidarias. Su web es www.lasletrasdealba.es.

Dicho esto, vamos ya con las palabras de nuestra autora:

 

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Para mí siempre ha sido una forma de expresión que me ayuda a sacar todo lo que lleva dentro, pero supongo que una vez que empiezas a publicar empiezas a comprender todo el mundo que hay alrededor de la escritura.

 

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Cualquier lectura puede influirnos en nuestra forma de escribir, desde las ideas que surgen hasta los conocimientos que nos aportan los libros de no ficción. Supongo que mi estilo, por ejemplo, tiene algo de las columnistas americanas como Nora Ephron o el humor británico de Tom Sharpe.

 

© Alba García Marcos.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías? 

The Source. Es un libro de no ficción que trata el tema de la manifestación desde un punto de vista científico. Cuando lo termine podré decirte, pero de momento me parece muy interesante el enfoque.

 

¿Cómo compaginas tu trabajo como periodista con la escritura? 

Quitando horas de sueño. Hace poco que he decidido apostar por mi libertad laboral, así que ahora puedo decidir cuándo escribir. Las mañanas son lo que mejor funciona para mí, luego me disperso entre llamadas, emails y trabajo.

 

¿Escribirías una novela de moda a cambio de hacerte famoso? 

No creo, de momento he escrito siempre lo que me apetecía, sabiendo que había menos lectores como los microrrelatos, relatos cortos o comedia (sin que sea romántica).

 

Después de repasar tu trayectoria literaria, te pregunto: ¿qué tienen la gastronomía y la literatura en común?   

Son dos de mis pasiones y las dos saben mejor cuando se cocinan (o escriben) a fuego lento.

 

¿Cómo se ve el panorama literario español desde Inglaterra?  

Hay modas y tendencias que se comparten, pero las polémicas son diferentes y aquí es un mercado minoritario. También las audiencias son diferentes, más al estilo americano.

 

¿Cómo surgió la idea de escribir Más p´allá que p´acá? 

Tenía claro que quería escribir una comedia, así que me apunté a un curso de escritura donde te acompañaban en el proceso y pude trabajar la idea poco a poco y desarrollar todos los elementos que tenía en la cabeza: ambientación en Londres, el mundo del Tarot, el tema de la inmigración…

 

¿Por qué escribir una novela de humor y misterio?

Porque creo que nos hace mucha falta reírnos más, de la vida y de nosotros mismos y cada vez que he preguntado en redes por recomendaciones de humor, solo me remiten a clásicos como Mendoza o Sharpe.

 

© Alba García Marcos.

¿Hay algún personaje en este libro que se parezca a ti?

Quien lo ha leído y me conoce un poco dicen que Ms. Moon soy yo cuando me jubile.

 

En La Orilla de las Letras ya hemos reseñado este libro, pero, ¿qué esperas que encuentren los lectores en Más p´allá que p´acá?

Sobre todo una historia para evadirse y sonreír. También me gustaría que reflexionaran un poco sobre el tema de la inmigración de españoles o el Carpe Diem.

 

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Acabo de terminar un cozy crime andaluz que espero que vea la luz en el 2025.

 

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Agradecer a todos los  que han leído la novela, me parece muy generoso decidir donar parte de tu tiempo para leer una historia que no sabes si te gustará y además compartir tu opinión con la autora a través de una reseña (muy necesaria para los que llevamos poco tiempo en este mundo).

 

Muchas gracias, Alba, por tu tiempo, tus respuestas y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga y llena de éxitos.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Entrevista: SUSANA TORRES CABEZA

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

hoy nos acompaña para hablarnos de ella la autora Susana Torres Cabeza, una autora que tiene varios relatos publicados en revistas y antologías y una novela corta llamada Sinforma (Ed.Diversidadliteraria 2024).También colabora como redactora de contenido sobre ciencia ficción y distopías en la web de www.equilibria.es.

Dicho esto, vamos con la entrevista:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

A imaginar historias empecé desde muy pequeña. Recuerdo quedarme a dormir en casa de amigas y que me pidieran que les explicara historias. A escribir propiamente dicho me lancé, como la mayoría de nosotros, en la adolescencia. Mis primeros poemas eran trágicos y desesperados como corresponde a aquella edad. También empezaba relatos largos que no terminaba. Gané algún concurso escolar pero poco más.

Después llegaron unos años de estudios, trabajo e hijo en los que dejé de lado esta faceta mía. Hasta que llegó el covid y arrasó con todo. Me di cuenta de que solo se vive una vez y me lancé a participar en concursos de nuevo. 

© Susana Torres Cabeza.

¿Y cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Cuando me publicaron mi primer relato sentí vergüenza y un poco de síndrome del impostor, ¿Qué pensarían de mí? ¿Y si no gustaba? Pero entonces la gente de mi alrededor empezó a decir que les gustaba mucho lo que había escrito, que siguiera. Y yo me sentí feliz. Sentí que escribir era lo que siempre había querido hacer. Y me di cuenta de que tenía mucho que contar. Todas esas historias que fluían en mi cabeza querían salir, querían ser contadas, querían ser leídas.

Así que no, no es un pasatiempo, es una necesidad. Necesito que mis historias salgan a la luz, que sean leídas y escuchadas.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Qué pregunta tan difícil. Leo desde los seis años y en todo este tiempo han pasado por mi vida cuentos, relatos, novelas, comics y todos ellos me han aportado algo.

Te voy a decir diez libros que, no son los mejores, pero me han marcado mucho. (Me dejo muchos).

El árbol de la ciencia de Pio Baroja

La casa de Bernarda Alba de Lorca

Crimen y Castigo de Dostoyevski

Guerra y Paz de Tolstoi

El hobbit y El Señor de los anillos de Tolkien

Fundación (trilogía) de Asimov

Un mundo feliz de Huxley

Saga de Ender de Orson Scott Card

Nuestra parte de noche de Mariana Enríquez

La primera ley (Trilogía) de Abercrombie.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Ahora estoy leyendo un libro de una autora española autopublicada, Cantabo de Gemma N.Escarp. Todavía voy por el principio, pero tiene buena pinta. También estoy leyendo Trenza del mar esmeralda de Sanderson y Metro 2034 de Dmitri Glujovski (la primera parte es buenísima).

Además, tengo en la mesita de noche el Quijote. Lo estoy volviendo a leer. Es divertidísimo y tiene frases impresionantes, casi sentencias. Eso sí, es de lectura lenta y sosegada.

¿Dónde encuentras la inspiración?  

La inspiración está en todos lados. La realidad siempre supera la ficción. Para escribir terror lo mejor es escuchar las noticias.

Pero aparte de eso me inspira el cine, los comics, la música, los descubrimientos científicos o las noticias asombrosas y por supuesto lo que escriben los demás. La lectura es el ladrillo para empezar a construir.

Si solo pudieras escribir novela o relato, ¿por cuál te decantarías?

Difícil elección.

El relato es donde encuentro la diversión. Es mi modo de expresión más puro, donde te puedes dejar llevar. En el relato no importa tanto la forma como el fondo. Lo importante es la historia. Si la historia no es buena, el relato se cae.

En la novela además de historia hay mucho más. La novela exige un trabajo previo y posterior brutal. Documentación, escritura, corrección, beteo, segunda corrección… La novela es un proyecto, por así decirlo. Requiere mucho más de ti, pero también es mucho más emocionante cuando la acabas. Es casi como parir un hijo.

Lo siento, no puedo elegir. Quiero las dos cosas. Quiero la pasión del relato y la aventura épica de la novela.

¿Escribirías una novela de moda por dinero? 

Es difícil hablar en condicional. A priori todos decimos que no haríamos algo por dinero, pero hay que verse en situación.

Lo que sí te digo que no haría es escribir algo en lo que no crea. Algo de lo que me avergüence. En una novela pones un pedacito de ti. Si no crees en ella, es casi como negarte a ti mismo. No, por ahí no paso.

Antes de hablar de tu última novela publicada, ¿qué opinas de la expansión de la Inteligencia Artificial en nuestra sociedad?   

Creo que la Inteligencia Artificial ha llegado para quedarse y que a la larga se convertirá en una herramienta útil, pero hay que atarla en corto. Lo que hay ahora es la ley de la selva. No podemos utilizar algo tan poderoso sin pararnos a legislar.

El mayor peligro para mí es que su control dependa de unas pocas manos. Tenemos que decidir entre todos para qué la queremos y cuáles son los límites. Si no, se producirán situaciones injustas.

¿Qué vamos a encontrar en Sinforma?  

Sinforma es una novela corta de ficción distópica. Es decir, nos sitúa en un mundo futuro o alternativo. En él las Inteligencias Artificiales se han hecho con el gobierno de las ciudades y deciden el destino de las personas que viven en ellas.

Con la novela trato de hacernos reflexionar sobre la libertad de elección y la presión por tomar decisiones. Pero no es solo eso. Sinforma también es una novela que habla del amor y la amistad. Como en el árbol de la ciencia (homenaje claro) los personajes tendrán se encontrarán en una disyuntiva y tendrán que elegir… Y hasta aquí puedo leer.

¿Qué tiene de ti Sinforma?

Todo. No es una novela autobiográfica, ni mucho menos, pero todos los personajes tienen un pedazo de mí o de gente muy cercana. Para empezar el protagonista se llama como mi hijo, Oscar, aunque su personaje no sea como él. Le doy mucha importancia a la psicología de los personajes, así que necesito trabajarlos mucho y darles personalidad. Para ello me inspiro en la vida real.

Aparte de eso, en la novela hay temas que me importan y me han afectado personalmente. Pero para conocerlo, tendrán que leerla.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Sinforma?

Espero que duden, que se planteen el mundo desde otro punto de vista porque para mí ese es el objetivo de la ficción especulativa.

Sembrar la duda y la incomodidad. 

© Susana Torres Cabeza.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Acabo de terminar mi segunda novela. Es una novela corta de terror que hablará sobre el origen de la maldad. Todavía no puedo hablar mucho, pero estoy muy ilusionada.

También sigo con las convocatorias de relatos cortos y colaboro como redactora de artículos de ciencia ficción en la Web de Equilibria.es  Además ya estoy pensando el argumento de la siguiente novela. Esto es un no parar.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Me gustaría dar las gracias por el interés por compartir y dar a conocer a nuevos autores. Es una tarea titánica darte a conocer como pequeño escritor.

Muchas gracias.

Muchas gracias, Susana, por tu tiempo, tus respuestas y tus fotos personales. Te deseamos una larga y fructífera carrera literaria.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

 

Reseña: UN AMOR DE GIRA, de Beck M.

Como tantas adolescentes, en mi época fui fan de un grupo musical. Nunca pude ir siquiera a uno de sus conciertos, pero la imaginación es libre y con ella me vi no solo dando saltos en todos ellos, sino también conociendo a los componentes del conjunto, haciéndome amiga de los cinco que eran y teniendo un romance con mi cantante favorito. Esos recuerdos me llevaron a decantarme por la lectura de Un amor de gira, la nueva novela New Adult de Beck M., precisamente el libro que comento en esta reseña.

Tras acabar el instituto, Martina se dispone a pasar el mejor de los veranos con sus amigos en su Barcelona natal. Sus planes se trastocarán cuando resulte ganadora de una cena con su cantante favorito, Marc Luna. La velada no solo resultará un éxito para ambos, sino también para la prensa, pendiente de todo, y Ricardo, el mánager del cantante. Este último decide proponerle a Martina que les acompañe en la gira y haga ver que es alguien muy especial en la vida del ídolo de masas, con el fin de hacer subir las ventas. Como es de esperar, nuestra chica acaba aceptando. El problema es que tendrá que compartir parte de su tiempo con Álex, el primo de Marc y su community manager, un chico de trato un tanto difícil. ¿Será un obstáculo entre ella y Marc?

Martina, nuestra narradora y protagonista, es una chica que, en el momento de la narración, está a punto de vivir su último verano antes de comenzar unos estudios que no le gustan en absoluto. Y es que si bien ella sueña con estudiar Bellas Artes, su madre está empeñada en que se convierta en médica. El problema queda aparcado temporalmente cuando Martina decide irse de gira con Marc Luna tras cenar con él. La gira la tendrá ocupada gestionando las redes sociales del más que encantador cantante junto a su primo Álex, un tipo de humor cambiante con el que a veces será difícil tratar.

Está claro que los opuestos se atraen, lo que saben muy bien las autoras de novela romántica. Álex, el enigmático primo, podría ser un gran candidato a gran amor de Martina, a pesar de todos los inconvenientes; pero, ¿qué hay del siempre atento Marc Luna? ¿No sería genial que por una vez una fan acabara saliendo con su cantante favorito?

Aparquemos por un momento este triángulo amoroso para hablar de Leo y Carla, los amigos de Martina. Ya sabemos que mantener relaciones amorosas en la distancia es complicado. Hacerlo con las amistades también puede ser un problema, a pesar de los medios que disponemos hoy en día. A lo largo de estas páginas, descubriremos que nuestra chica ha descuidado un poco a sus amigos, que acabarán guardando más de un secreto.

En el universo de Martina son muy importantes su madre y su abuela. A lo largo del verano, nuestra chica averiguará otro secreto que tiene que ver con ambas.

El mayor secreto, sin embargo, está cerca de nuestra adolescente. Alguien ha abierto un blog con sus dibujos y, por supuesto, acabará saliendo su identidad a la luz. Pero, ¿por qué lo ha hecho? ¿Y cómo se tomará Martina lo que acabe sabiendo?

Un amor de gira, en definitiva, es una vibrante  novela romántica adolescente sobre el primer amor, la amistad, la familia, los planes de futuro y, por supuesto, la música. Una historia que hará las delicias de las amantes del género, las fans de grupos y cantantes con menos de veinte años y todos los que gusten de las novelas con numerosos diálogos, un poco de intriga y otra buena dosis de humor. Y tú, ¿te irás de gira con Martina?

Cristina Monteoliva

Entrevista: JAIME MOLINA

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

Nueva actualización, nueva entrevista. Esta vez nos la concede el autor Jaime Molina, de quien podemos decir que es licenciado en Informática por la Universidad de Granada, institución donde trabaja en la actualidad, compaginando su actividad profesional con el ejercicio de la Literatura. Colabora en el blog literario https://cicutadry.es del que es administrador web. En el género de la novela corta destacan su obra El fantasma de John Wayne, premiada en el Certamen de Novela Castillo-Puche en 2008, y El pianista acompañante, premiada en el Certamen Rei en Jaume de Narrativa en 2009. Es también autor de otras cinco novelas, de las cuales Ambos lados del paraíso  (Una casa respetable) ha sido premiada con el Premio de novela Juan Valera en 2009. Con su quinta novela, titulada Lejos del cielo del género negro, obtuvo el Premio de novela Blasco Ibáñez Ciutat de Valencia en 2011. Su sexta novela, titulada La Fundación 2.1, es una novela que trata el mundo de las relaciones a través de las redes sociales. En la novela Días para morir en el paraíso, se adentra en el terreno de la ciencia-ficción. Camino sin señalizar es otra novela del género negro. El sicario del Sacromonte es su último trabajo hasta la fecha, también del género negro. Asimismo, ha escrito guiones de cortometrajes, largometrajes y una miniserie, algunos de los cuales también han obtenido algún premio (Visita a medianoche, en el Festival de Cine de La Almunia de 2018) o menciones (Último asalto, El sicario del Sacromonte).

Dicho esto, vamos ya con el artículo:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

Los primeros relatos que yo guardo son de cuando tenía 15 años.

¿Cómo compaginas tu trabajo en la Universidad de Granada con la escritura?

Escribo fuera de mi jornada laboral, cuando las circunstancias lo permiten, esto es o bien por las tarde, o por las noches, o los fines de semana.

 © Jaime Molina.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

Muchas, cada escritor escribe como escribe en buena parte debido a los libros que ha leído. Por hacer una selección muy rápida, mencionaré estos: Jorge Luis Borges, Julio Cortázar, Albert Camus, William Faulkner y Graham Greene. Aunque la lista podría ser (y lo es) mucho más larga.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Me he comprado un libro de Han Kang, recién premiada con el Premio Nobel. Se trata de  La vegetariana y, aunque lo tengo prácticamente comenzado, tiene buena pinta, así que, en principio, sí que lo recomendaría.

¿Dónde encuentras la inspiración?

Realmente no creo mucho en el concepto de inspiración, salvo que te refieras a dónde se encuentran las ideas para cada historia. Cada historia es diferente y puede haber surgido por causas muy distintas. En ese sentido, la inspiración no es algo que se busque, creo yo, sino que más bien un escritor se topa de bruces con situaciones, hechos, lecturas o noticias que le generan una chispa de la que brota una idea y esa idea, a su vez, puede germinar o no en una historia.

¿Escribirías una novela de moda por dinero?

Nunca lo he hecho, pero no quiere decir que no me pueda plantear hacerlo si se dan las condiciones necesarias que podrían ser, en mi caso, que me interese la historia y que la remuneración merezca la pena. Hay escritores que escriben por encargo, y me parece que es perfectamente lícito hacerlo si consideramos que el oficio de escribir puede considerarse una profesión. Por poner un ejemplo, Camilo José Cela escribió La catira por encargo del gobierno venezolano y la condición era que la temática del libro tenía que estar relacionada con Venezuela. Cela lo hizo empleando además un vocabulario muy específico de Venezuela para escribirla. Posiblemente no sea su mejor novela ni la que él soñaba con escribir, pero le pagaron por hacerlo y lo hizo y, lo más importante, lo hizo bien.

¿Qué han supuesto para ti los diversos premios literarios que has ganado?    

Pues como todos los premios, supone un reconocimiento que siempre ayuda y anima a continuar escribiendo. Sin embargo, creo que desde un punto de vista más profesional, añadir esos premios a mi currículum no ha supuesto una ayuda a la hora de publicar nuevos libros o hacerlo en editoriales más importantes, por ejemplo.

Háblanos de tu último libro. ¿Qué vamos a encontrar en El sicario del Sacromonte?   

Pues una mezcla de violencia, acción y amor. El sicario del Sacromonte es una novela negra ambientada en los barrios marginales de Granada. Lucas, el protagonista, es un joven camarero que trabaja en un bar de uno de esos barrios marginales de Granada. Tiene un pasado turbulento marcado por la violencia de un padre maltratador y asesino y él ha procurado aislarse del mundo con una especie de coraza pero ocurren dos cosas que le trastornan esa falsa seguridad: la primera, que recibe la noticia de que su padre, Augusto, ha salido de la cárcel y anda buscándole y, la segunda, que Estrella, una joven gitana irrumpe inesperadamente en su vida. Tras un incidente en el bar donde trabaja, Jaime, el líder de un clan de gitanos que trafican con drogas, convence a Lucas para que trabaje para ellos. Lucas, a cambio, quiere ayuda para vengarse de su padre. Con lo que no cuenta en todo este embrollo es que acabará enamorándose de Estrella, lo que afectará a muchas de las decisiones que tome.

¿Cuánto has tardado en escribir este libro?

Depende de la referencia temporal que se tome. La historia como tal comencé a desarrollarla hace unos cinco años, como parte de un guion cinematográfico. Una vez que concluí el guion de cine, escribir la novela a partir del guion me llevó algo menos de un año.

¿Es Granada una ciudad ideal para la novela negra?

Casi cualquier ciudad puede ser el escenario de una novela negra si nos atenemos a que el elemento fundamental que da vida a una novela negra es el mundo del crimen, y el crimen no entiende de lugares, puede encontrarse en cualquier parte. Baste con recordar las novelas policiales de García Pavón, que se desarrollaban en Tomelloso, una localidad manchega que no llegaría en aquel momento a los 30 000 habitantes. El caso de Granada no es una excepción pues tiene además algunos de los elementos necesarios para que se dé el caldo de cultivo necesario para la criminalidad: barrios marginales, familias desestructuradas y bandas que trafican con drogas.

© Jaime Molina.

¿Qué crees que están encontrando los lectores en esta obra?

Pues espero que al menos estén encontrando una novela entretenida que les está haciendo pasar un buen rato y eso para mí es ya muy importante, me refiero a saber que es una historia con la que no se van a aburrir y cuyo final les resulte inesperado. A partir de ahí, todo lo que le aporte como lectores, será genial. Si la novela les promueve algún tipo de reflexión, por ejemplo, me sentiré ya bastante satisfecho.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Estoy escribiendo una novela nueva, pero no está en mis planes publicarla, a menos que me dé por presentarla a algún concurso y lo gane. Si una cosa tengo clara y creo haberla decidido ya, es que no voy a publicar más. Seguiré escribiendo guiones y novelas solo porque me divierte hacerlo.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Pues en primer lugar agradecerte la amabilidad que has tenido por hacerme esta entrevista y decirle a los lectores que se animen a leer esta historia que espero que la disfruten.

Muchas gracias, Jaime, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Suerte con tu última novela y ojalá que cambies de idea y sigas publicando.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Entrevista: DIEGO M. B. DOMÍNGUEZ

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

volvemos a la carga con nuestras entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido el autor Diego M. B. Domínguez.

Diego M. B. Domínguez es graduado en Periodismo por la Universidad Rey Juan Carlos y Máster en Comunicación Audiovisual de Servicio Público por la UNED. Desde el año 2008 tuvo la oportunidad de pasar por diferentes medios digitales de temática deportiva tanto de España como de Latinoamérica. Posteriormente vivió el mundo de las letras desde otra perspectiva, trabajando varios años para una editorial de contenido formativo. En enero de 2023 inició una nueva etapa, lanzándose al mundo literario. Su primera novela fue La última misión, una historia de viajes en el tiempo. Más tarde llegó Qub1k, un thriller tecnológico con tintes policiacos y de ciencia-ficción. Ahora presenta al público su tercer trabajo: El juego del tren.

Dicho esto, aquí os dejo con el artículo:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

Tengo la suerte de venir de una familia en la que, desde el principio, se le dio mucha importancia a la literatura y a la escritura. En ese sentido me vi rodeado de libros, revistas, periódicos, cuadernos, lápices… Y se me invitó no solo a leer sino también a experimentar y a escribir. La verdad es que si echo la vista atrás, siempre me he visto escribiendo o contando historias.

¿Y cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Probablemente por aquella época. Si te soy sincero, creo que desde pequeño tuve claro que quería dedicarme al mundo del periodismo porque me parecía una forma perfecta de intentar ganarme la vida escribiendo. Más que la radio o la televisión, siempre quise estar en la redacción de algún periódico redactando artículos. 

© Diego M. B. Domínguez.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

Como te he comentado al principio, desde siempre me he visto rodeado de toda clase de libros. Gracias especialmente a mi madre, he tenido la oportunidad de leer obras de una gran cantidad de autores que creo que, de un modo u otro, me han acabado marcando. Considero que para escribir es imprescindible contar con cierto bagaje literario. Te diría que entre los autores que más me han podido marcar estarían Arturo Pérez-Reverte, Eduardo Mendoza, Juan Eslava Galán, Terry Pratchett, Michael Ende, Robert Graves… Soy consciente de que es una utopía pensar que pueda llegar a acercarme a su nivel, tampoco es algo que pretenda, pero creo que en sus obras se tratan determinados temas o preocupaciones que sí han podido influenciarme a la hora de escribir.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Ahora mismo estoy leyendo la última novela de Edine Mull, La rosa de Skye. Estoy disfrutando bastante de lo que llevo del libro. Lo recomiendo sin duda: ella tiene una forma de narrar muy cuidada y, además, consigue que te metas de lleno en la historia.

¿Cómo compaginas tu trabajo como periodista con la escritura?  

Por circunstancias personales llevo un tiempo un poco alejado del mundo del periodismo deportivo, que ha sido el ámbito al que me he dedicado profesionalmente. Sí hubo una época en la que compaginé ambas facetas y, la verdad, es que no fue demasiado complicado porque como a mí me gusta decir, el periodismo no es más que literatura hecha con prisas. Todo es cuestión de organizarse. Me ha aportado rutinas y hábitos que me han llevado a escribir mis libros como lo hago ahora mismo.

¿Qué has aprendido trabajando en editoriales?

La experiencia trabajando para una editorial fue diferente a las que había tenido hasta entonces pero muy enriquecedora. A fin de cuentas acabé elaborando manuales sobre una gran cantidad de temas que, muchas veces, no tenían demasiado que ver con mi área de conocimiento. En ese sentido fue un auténtico reto porque no solo tenía que localizar información sobre esos temas con rapidez, sino que me tocaba familiarizarme con ella de manera adecuada para después transmitirla correctamente en lo que tenía que escribir. Fueron años bastante intensos, en los que aprendí bastante.

¿Escribirías una novela de moda a cambio de hacerte famoso? 

Lo primero que se me viene a la cabeza es citar al gran Fievel Ratonovich, que dijo aquello de nunca digas nunca. Sin embargo, la verdad es que lo veo bastante complicado porque para mí la escritura tiene un punto lúdico que es determinante a la hora de abordar cualquier proyecto. Necesito divertirme mientras estoy escribiendo algo, de lo contrario soy incapaz de juntar más que un puñado de palabras. Además, tengo comprobado que cuando me divierto es cuando soy capaz de transmitir verdaderamente todo lo que quiero al lector.

¿Por qué te has decantado por la autopublicación en Amazon a la hora de dar a conocer tus obras al público?   

Mi primera experiencia literaria la viví de la mano de una editorial con la que, digamos, no fue la cosa excesivamente bien. Entonces, cuando me dispuse a lanzar mi segundo trabajo, tuve claro que quería explorar la fórmula de autopublicar a través de Amazon. A día de hoy, tengo que reconocerte que estoy bastante satisfecho con la decisión que tomé en aquel momento. Todos mis libros están, ahora mismo, autopublicados en esa plataforma.

Sí es cierto que es bastante más laborioso porque me toca encargarme de una serie de procesos que difícilmente vería estando con una editorial, pero ha sido muy enriquecedor. Además, me ha permitido probarme a mí mismo y descubrir que soy capaz de sacar adelante determinados pasos que, desde un punto de vista mental, al principio se me hacían un poco cuesta arriba.

Tu última novela publicada es El juego del tren. ¿Qué vamos a encontrar en este libro?  

El juego del tren es una novela corta que se desarrolla íntegramente en el trayecto ferroviario que une Madrid y Granada. El protagonista es un escritor autopublicado que vuelve a casa tras haber participado en un evento literario. A poco de comenzar el viaje entra en contacto con una pasajera un tanto particular con la que entabla conversación sin saber que como consecuencia de ello acabará viéndose obligado a participar en un juego macabro y letal. Y es que, en última instancia, tendrá que tomar una decisión que parece imposible: elegir entre salvarse a sí mismo o al resto de personas que se encuentran en el tren. Más o menos, sin hacer demasiados spoilers, el libro gira en torno a esto.

¿Qué tiene de ti El juego del tren?

En este caso, al contrario que mis anteriores novelas, podría decirse que hay bastantes cosas de mí en este libro. Tanto el protagonista como yo somos autores autopublicados, los dos vivimos en Granada, el evento en el que él ha participado es en Móstoles porque durante muchos años viví allí… También hay referencias a trabajos míos ya publicados o que tengo intención de publicar en un futuro siempre que tenga la suerte de seguir engañando a los lectores para que me lean. O, por ejemplo, uno de mis mejores amigos aparece en el transcurso de la novela. Al final, mientras la estuve escribiendo, consideré adecuado tirar de situaciones que he vivido para hacer una especie de ejercicio de autoficción.

¿Qué esperas que los lectores aprendan de El juego del tren?

Bueno, tengo que decirte que mi intención cuando escribí la novela era la de hacer que el lector se metiera desde el principio en el juego. Que sintiera como propia la inquietud del protagonista ante la decisión que debe tomar y que se planteara qué haría de estar en su situación. A partir de ahí, sí es cierto que en la novela hay una serie de reflexiones sobre la existencia, las casualidades o el destino que creo que son interesantes en estos tiempos que corren.

 © Diego M. B. Domínguez.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

La verdad es que en ese sentido me gusta estar siempre bastante activo. Por un lado, tengo en marcha lo que sería todo el proceso de promoción y difusión de El juego del tren que me va a permitir hacer distintas presentaciones por varias localidades de la provincia de Granada. Por otro lado, estamos en pleno proceso de revisión de un nuevo trabajo que me gustaría publicar a primeros de 2025, titulado El inexplicable suceso del Monte del Vigía. Y, al mismo tiempo, estoy dándole forma a otro proyecto un poco más breve que gira en torno a Caronte. Me apasiona escribir y no suelo estar mucho tiempo parado.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Lo primero de todo, darte las gracias a ti por la amabilidad, el interés y el tiempo que te has tomado para entrevistarme. Y luego, me gustaría aprovechar para hacer una pequeña petición a todo aquel que tenga a bien leer esta entrevista: si en algún momento lee alguna novela mía o de algún compañero y le gusta, por favor que la recomiende a su círculo más próximo o que haga una reseña en cualquier plataforma de las que tanto abundan en Internet. Son pequeños gestos en los que muchas veces no caemos, pero que ayudan bastante a que a lo mejor cualquier otro lector esté dispuesto a darle una oportunidad a una novela.

Muchas gracias, Diego, por tu tiempo, tus respuestas y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga y fructífera.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva