Entrevista: MANUEL LÓPEZ HUESO

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

en martes, ni te cases ni te embarques, pero como el refrán no dice nada de publicar entrevistas a autores como Manuel López Hueso, ahí vamos nosotras.

Manuel López Hueso se ha formado como escritor gracias a varios cursos de escritura creativa, colaborado en Tu periódico Soy con artículos de opinión y quedado como finalista con uno de sus microrrelatos en uno de los concursos de la editorial Diversidad Literaria. En 2024 publicó las novelas El Romano (Amazon) y Huesos Secos (Libros Indie).

Dicho esto, aquí vamos con las entrevistas a nuestro escrito:

¿Cuándo comenzaste a escribir? 

Mis comienzos pueden decirse que empezaron cuando me empapaba de libros, desde grandes clásicos como Julio Verne hasta de universos épicos al más puro estilo de Tolkien.

En el colegio ya hacía mis primeros relatos e incluso una novela corta sobre un mago peculiar que recorre el mundo en busca de fortuna. Desgraciadamente perdí el manuscrito.

Aparte de eso también me aventuré por el mundo de la poesía de la mano del gran poeta sevillano Bécquer.  Uno de mis poemas fue finalista en un concurso de colegios incluso.

© Manuel López Hueso.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

Las lecturas que me han podido influenciar abarcan desde las novelas de Arturo Pérez-Reverte hasta Cristina López Barrio, pasando por Agatha Christie, Julio Verne, o Dumas entre otros.

Creo que mi estilo personal viene marcado en parte por todos ellos. 

No fue hasta que leí, en pleno confinamiento por covid, Tartessos o Nazzis de J.M. Martos por la que busqué la carpeta olvidada en el ordenador y pude terminar mi primera novela.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías? 

Ahora estoy leyendo La isla de la mujer dormida de Arturo Pérez-Reverte, pero aún es pronto para recomendarlo. Estoy disfrutando pero también hay mucho “forraje” de relleno que la verdad no me está gustando.

¿Has recibido formación antes de lanzarte a escribir las novelas que has publicado? 

Hice varios cursos de escritura narrativa con Teo Palacios cuando me puse a escribir mis primeras novelas.

Creo que me faltaba, y me falta aún formación.

Ahora sí me estoy formando con cursos en el club de escritores o con uno que hice muy bueno, online, de Cristina López Barrio.

¿Eres escritor brújula o mapa?

Me considero más de mapa. Me gusta tenerlo todo atado antes de ponerme a teclear.

También es cierto que últimamente escribo dentro de la temática histórica, con lo que tengo que documentarme antes muy bien.

En algunos puntos de algún capítulo es cierto que entra la inspiración y me podría considerar escritor de brújula casual, jeje.

¿Escribirías una novela de moda a cambio de hacerte famoso? 

No creo, pero llegado el caso igual me lo planteo.

¿Autopublicación o publicación con editorial tradicional?  

En ambas hay sus cosas.

Para El Romano me aventuré por la autoedición y el riesgo fue pequeño, para Huesos Secos sí opté por la edición tradicional. Ver mi libro en la librería es un lujo que no se consigue con la autoedición, aunque con esta última tú eres el que controla todo.

Háblanos de tus libros. ¿Qué vamos a encontrar en ellos?  

En El Romano vais a encontrar una historia corta de un ciudadano de Itálica que se enrola en el ejército romano siguiendo los pasos de su padre. Es una novela corta que intento resumir, bastante, la vida en los primeros años del Imperio Romano.

Huesos Secos es quizás una historia más elaborada que trata sobre un crimen con robo incluido que pone en jaque a la Guardia Civil para encontrar al asesino, así como un valioso documento del siglo XVI. En esta novela hay varios capítulos que se pueden considerar “históricos” ya que viajo al siglo XV o XVI.

¿Cuánto has tardado en escribir tus libros?

Huesos Secos tardé bastante y me explico. Empecé en 2016 con una idea que tenía en la cabeza que se la propuse a mi amigo, y también escritor, Román Pinazo. Él tenía varias obras publicadas y yo no tenía la destreza, si se puede llamar así, de escribir. Mi idea era la de escribirla juntos, pero él rechazó la oferta porque estaba en otros trabajos y por no ser una temática que él controlara mucho. Aun así me ayudó y fue mi confesor de tramas, jejeje.

Escribía cuando podía, y en 2017 la paré para organizar mi boda que fue al año siguiente.

A finales de 2018 recuerdo que la cogí pero ya las ganas estaban flaqueando, tanto que al poco la dejé hasta 2022 que leí la novela que expongo arriba, Tartessos o Nazzis, que me dio un empujón para reescribirla casi al completo, cambiando capítulos e incluso el título. Al principio tenía de título Caso Colón.

A finales de 2023 la registré y un año después salió publicada bajo el sello de Libros Indie.

El Romano, al ser una novela corta tarde, entre documentación y demás, unos seis meses. Aquí si estaba motivado al máximo, jajaja.

¿Qué esperas que sientan los lectores cuando lean tus libros?

Que se sumerjan en la historia y que entiendan el significado de la trama.

© Manuel López Hueso.

¿Cómo te ves como escritor dentro de cinco años?

Ahora mismo no sabría decirlo. Soy más de vivir el presente y el notar los pies en el suelo.

Me gusta mucho la frase de Kung Fu Panda que dice algo así como “El ayer es historia, el mañana un misterio, el hoy un regalo, por eso se le llama presente”.

Pero puestos a desear, desearía ser un escritor al que los lectores disfruten con sus tramas.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Esta pregunta es difícil de responder dada mi liosa mente, jajaja.

Tengo por un lado un proyecto de trilogía sobre el emperador Marco Aurelio, que empecé pero que paré. Algún día la retornaría.

Por otro lado escribí una novela corta sobre la vida de mi tío abuelo, que llegó a ser teniente alcalde de un municipio jienisense en plena Guerra civil. Esta historia me está sirviendo para una novela que estoy ahora escribiendo sobre ese conflicto con tintes fantásticos. Incluiré datos sobre ello.

Para la documentación sobre mi tío abuelo tengo en mi haber documentos reales de la época, cartas y fotografías facilitadas por la familia y por la diputación de Jaén o la Asociación de memoria histórica de Villacarrillo, Jaén.

Comentar que yo soy sevillano, y que jamás he pisado ese municipio. Todo eso lo tengo por llamadas, correos electrónicos y demás. Fue un momento emocionante el proceso de documentación.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Me gustaría darte las gracias a ti por esta entrevista que me has concedido y un saludo a mis posibles lectores que la estén leyendo.

Muchas gracias, Manuel, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga y próspera.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

 

Entrevista: EVA CONTRERAS CERRO

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

volvemos a la carga con nuestras entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido Eva Contreras Cerro, autora que ha enfocado sus estudios hacia el arte, la creatividad y el diseño en la Escuela de Artes Mateo Inurria de Córdoba, y que  se estrena en el mundo de la publicación con El Guerrero del Dragón de Diamante (Diversidad Literaria, 2024).

Dicho esto, vamos con las palabras de Eva:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

Ya desde muy pequeña me encantaba escribir los cuentos que me contaban mi padre y mi abuela para dormir, la escritura y la ilustración siempre han formado parte de mi vida. Respecto a la novela El Guerrero del Dragón de Diamante, comencé a escribirla a los 14 años, durante una larga estancia en el hospital debido a un aneurisma del que tuve que ser operada. Debido a esa condición no podía realizar actividad física ni me recomendaban fijar mucho tiempo la mirada en la televisión o los libros, de forma que me dediqué a pensar en la historia y, en cuanto me dieron el alta, la escribí a mano. Años después, durante la pandemia, fue cuando decidí reestructurarla, corregirla y reescribirla.

 

© Eva Contreras Cerro.

Háblanos de la unión de tu escritura y los juegos de rol. 

El mundo de los juegos de rol ha sido una de mis mayores influencias. Una partida de rol, por no extenderme demasiado, es como una obra de teatro improvisada cuyo argumento únicamente conoce el director, llamado Narrador o Máster. El narrador debe transmitir, como su propio nombre sugiere, de forma narrada a sus jugadores todo el transcurso y la acción de la historia que ha pensado para hacerlos avanzar a través de ella.

Al principio, cuando escribí mi novela, no tenía esperanza en que pudiera llegar a convertirse en un libro publicado, pero tenía la gran necesidad de transmitir mis mundos, mis historias y mis personajes a la gente. Debido a ello, creé nuevas historias en el contexto del mismo universo en el que transcurre la novela, les añadí elementos de las mitologías de los mundos de rol en los que quería basar mis partidas y comencé a narrar a mis jugadores.

La primera de estas partidas duró cerca de tres años y medio, en los que quedábamos prácticamente todas las semanas en largas sesiones en las que a veces nos amanecía jugando. La segunda duró más de cuatro años. Mis propios jugadores me decían que mis partidas enganchaban, que mis historias le atrapaban. Ellos me preguntaron: ¿Por qué nos las escribes?

Y yo dije: Pues… ¿Por qué no? Y así comencé a tomármelo mucho más en serio.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Principalmente, mencionaría a cuatro.

Por un lado, Harry Potter. Como a buena parte de mi generación, fue una de las sagas que me introdujo en el mundo de la fantasía y me hizo soñar con un mundo de magia y hechizos. Me gustó su narrativa dinámica, sencilla y que, siendo fácil de comprender por un adolescente, terminaba atrapando en cada página.

Por otro, por supuesto, el gran maestro de la fantasía: Tolkien. De él, lo que me más me apasiona es su infinita creatividad, ya que él, de la nada, dio forma a un mundo y sus bases mitológicas, que por cierto siguen usándose hoy día en prácticamente toda la fantasía épica.

También quiero mencionar a Lovecraft, el escritor del horror cósmico, porque me gusta su forma de jugar con la psicología y la mente del lector y su forma de describir criaturas inimaginables por la mente humana.

Por último, y no por ello menos importante, mi escritor favorito: Terry Pratchett, el rey de la sátira disfrazada de fantasía, un autor capaz de decir grandes verdades esquivando hábilmente la ofensa, un humor blanco y a la misma vez, certero como un dardo, que con su loco Mundodisco nos traslada a mil aventuras en lugares que solo a una mente como la suya se le podrían haber ocurrido.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?
Precisamente dejé a Terry Pratchett para el final para responder también a esta pregunta. Recientemente terminé su obra Ritos Iguales y estoy continuando con otra de su saga Mundodisco, llamada Los pequeños hombres libres. De esta aún puedo decir poco, porque apenas llevo unas páginas, pero de Ritos Iguales, como de todos sus libros, no podría parar de recomedarlo. Tiene una forma única de describir todo, cada color, cada sonido. No le basta con usar un adjetivo, sino que tiene que soltarte un excelente párrafo que te descoloca brevemente de tu lectura hasta que finalmente te das cuenta de que el objetivo de ese pedazo de texto es nada menos que explicarte la sensación de un personaje de la manera más rebuscada, absurda y a la vez inteligente posible. Y no se hace pesado para nada, porque cada línea es una genialidad, es capaz de darle vueltas de tuerca a cada idea, de buscarle una lógica a la fantasía y de arrancarnos una carcajada a cada página. En serio, si no conocéis a Pratchett, dadle una oportunidad a su Mundodisco. Lo merece.

¿Escribirías una novela de moda a cambio de hacerte famosa? 

Creo que sinceramente, no. El motivo por el que escribo es precisamente porque quiero transmitir mis mundos e ideas, por lo que no querría salir de esa línea, tengo mucho material guardado para ir publicándolo poco a poco. No querría ser “una más” a la moda. Quiero ser yo.

He visto cómo muchos autores, para vender más, meten con calzador escenas picantes o exageradamente sexuales en sus novelas, y yo me niego a eso. Prefiero que mi novela sea menos popular si hace falta pero seré fiel a mis ideas y a mis principios. Quiero que mis novelas puedan ser leídas igual por un adulto que por un adolescente.

¿Qué género literario no escribirías nunca?

Género bélico, o cualquier género costumbrista. Respeto el valor de estos géneros pero no me gustan ni para la literatura ni para las series o el cine. Lo bélico me deprime muy profundamente, lo paso realmente mal con cualquier obra de dicho género, y lo costumbrista me resulta algo que veo en mi día a día. Cuando leo, escribo o voy al cine lo hago para evadirme de ese día a día, por eso me gusta la fantasía y evitaría el tema a la hora de escribir.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Creo que, gracias a las autopublicaciones, está habiendo una auténtica marabunta de nuevas novelas. El problema es que, por desgracia, muchas se publican sin pasar ninguna clase de filtro de calidad. Muchas editoriales, además (aunque afortunadamente no fue mi caso), buscan publicar a autores que tengan muchos seguidores en las redes sociales, o a aquellos que paguen el trabajo por adelantado.

Estos factores juntos desde mi punto de vista han provocado que haya una saturación tremenda de obras de media o baja calidad, y que para el lector sea imposible saber distinguir las que merecen la pena de las que no, haciendo que en muchos casos, pequeños buenos autores desaparezcan sin ser conocidos entre esa marea de nuevas novelas.

Pienso que si las editoriales volvieran a esforzarse en valorar y aceptar obras sin poner esas condiciones tan abusivas a los autores, ese panorama podría cambiar, pero de momento, los nuevos escritores que pretendemos hacer una novela de calidad lo tenemos muy complicado.

Tu primera novela publicada es El guerrero del dragón de diamante. ¿Qué vamos a encontrar en este libro? 

Es la primera parte de una trilogía de fantasía épica que transcurre en un mundo donde existen la magia, las razas fantásticas, los dragones y otras muchas criaturas increíbles.

El protagonista se llama Keykum. Es un joven semielfo que creció viviendo en su infancia el rechazo debido a su sangre mestiza, y que a muy temprana edad se convirtió en un héroe que salvó a su reino del mal.

En el libro hablo mucho de la psicología de este personaje. Siempre nos centramos mucho en hablar de la aventura del héroe, de sus odiseas y sus batallas, pero muy pocas veces se comenta cómo está la mente de ese héroe cuando regresa a casa. Keykum es una persona que sufre una profunda depresión y estrés post traumático, pero que tiene que sonreír y aparentar ser fuerte ante todos los que en su momento le discriminaban pero que ahora le consideran un ídolo.

Es una persona destrozada, que se siente atrapado sin remedio en una vida de la que desea huir. De repente, de forma inesperada, Key aparecerá en un mundo totalmente distinto al suyo, con un nivel de energía mágica muy inferior, con tecnología y donde las razas mágicas no existen. Por si fuera poco, en este nuevo mundo, Keykum es solamente un personaje ficticio literario. ¿Podrá comenzar una nueva vida?

Hasta ahí puedo leer.

¿Cuánto tiempo has tardado en escribir El guerrero del dragón de diamante?

Lo empecé a los catorce años, y de eso hace ya más de veinte años. Han sido muchas revisiones y reescrituras hasta que por fin he conseguido quedar satisfecha con la novela.

¿Qué tienen de ti los personajes de esta novela?

Mucho. Todos los protagonistas tienen rasgos míos o de las personas de mi entorno. Por ejemplo, a veces me comentan que hay pocas chicas en la primera parte de la trilogía, ¡pero es que yo de pequeña apenas tenía amigas! Casi siempre me juntaba con otros chicos, y por eso, el grupo inicial es solo de chicos.

Uno de ellos tiene el mismo apodo que mi mejor amigo de por esos entonces, y el personaje se basa bastante en él y en su forma de ser.

La descripción de muchos lugares del mundo tecnológico están sacadas de mi propio entorno.

Lo de ser un hablador incorregible de Dan, las bromas fuera de lugar de Tarka, esa forma de ser en ocasiones distante de Iván o incluso esa forma de dar demasiadas vueltas a la cabeza de Key, todo ello, posiblemente, tenga más de mí de lo que querría reconocer.

¿Qué diferencia a El guerrero del dragón de diamante de otras novelas del mismo género?

Uno de los puntos más interesantes, además de sus giros de trama, es la forma que tiene de hablar de la psicología de los personajes. Para mí, no existe el blanco y negro, el bien y el mal. Me gusta poner a mis personajes en situaciones donde deban replantearse continuamente sus propios principios y darse cuenta de que quizá su forma de pensar pueda estar equivocada. También me gusta hacer a personajes muy humanos, muy cercanos al lector, lejos de conversaciones imposibles y platónicas. Los muchachos se comportan como muchachos, y reaccionan como lo haríamos cualquiera de nosotros en las situaciones en las que se encuentran.

© Eva Contreras Cerro.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Por lo pronto, tengo ya escritas el segundo y tercer volumen de esta novela. Realmente se escribieron como una única novela, pero la editorial vio conveniente publicarlo en tres tomos, así que realmente, la trilogía está escrita entera.

Mi proyecto para después de publicarla es continuar con una segunda parte, que se situaría unos años después del final de esta trilogía. Llamémoslo, de momento, El guerrero del Dragón de Diamante (vol. 1, 2 y 3) y El Guerrero (segunda parte).

Paralelamente, quiero escribir otras dos historias que van a transcurrir en otro mundo del mismo universo. De momento, voy a llamarlas El Reinado. Si todo sale bien, tanto estas dos primeras historias del Guerrero, como las dos siguientes del Reinado, tendrán un final común.

Lo mejor de todo es que las historias del Reinado son aquellas que he narrado en mis partidas de rol, por lo que si bien no están escritas en papel, están perfectamente planificadas y preparadas para cuando llegue el momento de hacerlo.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Me gustaría darte las gracias por dar este pequeño espacio a una nueva escritora como yo. Por culpa del síndrome del impostor que sufrimos muchos artistas, me ha costado mucho creer en mi propio trabajo. Ha sido la insistencia de la gente y las reseñas positivas que estoy recibiendo las que me están haciendo darme cuenta de que lo que cuento es interesante, está bien, gusta a la gente, y eso me hace muchísima ilusión porque es lo que siempre quise. Quiero que la gente conozca a mis personajes, que se enganchen de las aventuras que cuento y que pidan más.

Por eso, poder participar en esto es para mí mucho más de lo que nunca hubiera imaginado.

Una vez más, gracias y un abrazo enorme.

Muchas gracias, Eva, por tu tiempo, tus respuestas y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga y próspera.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Entrevista: BÁRBARA NATER

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

seguimos combatiendo el frío invernal con las cálidas entrevistas que nos conceden autores como Bárbara Nater.

Bárbara Nater es Licenciada en Publicidad  Relaciones Públicas, trabaja como copywriter y en el mundo de la publicación literaria se ha estrenado con El misterio de los Anti-Regalos (Amazon, 2024).

Como seguro que queréis saber más de ella, os dejo ya con sus palabras:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

Empecé a escribir de pequeña, sobre los 12 años, cuando quería emular a Enid Blyton. Pero a un nivel más serio, me puse a escribir relatos mientras estudiaba la carrera de Publicidad y Relaciones Públicas. Mi profesión como redactora creativa siempre ha sido una gran ayuda a la hora de enfrentarme a las cuestiones estilísticas, gramaticales o de tono de mis textos.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Pues diría que todas. Porque tanto si me han gustado como si no, o si han sido de mi género favorito o de cualquier otro, de todas he aprendido algo: lo que me gustaría escribir, cómo me gustaría hacerlo o lo que no debería hacer nunca…

 

© Bárbara Nater

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Ahora mismo estoy como lectora beta de un proyecto del que aún no se puede hablar. Pero antes de eso, mi última lectura fue Un río encantado de Rebecca Ross. La trama gira en torno a la desaparición de unas niñas en la isla de Cadence, un lugar donde el folk (los espíritus traviesos del agua, el aire, la tierra y el fuego) habita en cada soplo de aire, en cada brizna de hierba o en cada brasa de fuego. Una historia llena de magia donde la música desempeña un papel muy importante. Además, está escrita de forma sencilla pero preciosa, con frases cargadas de lirismo. Si te gusta la fantasía, es una lectura muy recomendable.

¿Cómo compaginas tu trabajo como copywriter con la escritura?  

Pues un poco a salto de mata, para qué nos vamos a engañar. Me encantaría poder marcarme un horario y sentarme a escribir cada día un rato, pero con dos niñas pequeñas no siempre es posible. Así que, en realidad, me siento a escribir cuando puedo.

¿Escribirías una novela de moda a cambio de hacerte famoso? 

Escribiría una novela de moda siempre y cuando coincidiera con mis gustos y mi manera de escribir, pero no para hacerme famosa, sino por el simple hecho de intentar superar el reto que eso supondría.

¿Por qué te has decantado por la autopublicación en Amazon a la hora de dar a conocer tu obra al público?   

Pues, básicamente, por impaciencia. Tener el manuscrito acabado, pero tener que esperar seis, doce o quince meses a que una editorial se dignara a contestar (me consta que no todas lo hacen) para publicarlo, no me apetecía nada. Que este primer libro estuviera en mis manos era un sueño de infancia y quería cumplirlo. Así que la autopublicación me pareció el medio más adecuado para conseguir mi objetivo. Para el segundo libro, como ya no tengo prisa, no descarto probar con editoriales, pero tampoco descarto volver a hacerlo por mi cuenta. Ha sido una experiencia muy enriquecedora.

Tu primera novela publicada es El Misterio de los Anti-Regalos. ¿Qué tenemos que saber de ella?  

Se trata de una preciosa historia navideña middle-grade, llena de magia y fantasía, basada en la amistad y la importancia de comunicar nuestros sentimientos a los que nos rodean. Una lectura ágil y divertida, con unos personajes tan entrañables que tanto mayores como pequeños disfrutarán de sus aventuras. Es el libro que a mí me hubiera gustado leer cuando era pequeña.

¿Qué tiene de ti El misterio de los Anti-Regalos?

Pues creo que tiene mucho de mí, y no solo porque lectores que me conocen me lo hayan dicho, que también. Hay personajes, lugares y situaciones inspirados en personas y vivencias reales de mi vida (como Glint, el perrito, basado en la mascota que tuve de pequeña, o el propio mercadillo navideño donde sucede la historia, que es real). El humor y los juegos de palabras, por ejemplo, forman parte de mi día a día y están muy presentes en toda la historia. O los temores típicos que puede tener una madre también aparecen en la trama, como que se pierda tu hija en un lugar enorme lleno de gente o que no seamos capaces de ayudar a los que nos rodean porque no comparten sus preocupaciones, llegando a repercutir en la salud mental de quien menos sospechamos.

¿A quién se dirige este libro?

En principio, el público objetivo son niños de entre 8 y 12 años o padres que busquen libros con capítulos cortos para leer a sus hijos por la noche. Pero creo que cualquier persona que disfrute de una historia de Navidad o del género cozy fantasy encontrará en este libro un buen compañero.

© Bárbara Nater

¿Crees en la magia de la Navidad, por cierto?

¡Por supuesto! ¿Es que hay alguien que no crea en ella? Las lucecitas titilan alegres en cada rincón, las calles huelen a chocolate caliente y canela y todos los niños corretean con los ojos brillantes por la ilusión. ¿Qué hay más mágico que eso?

¿Crees que la fantasía que no está ligada al género romántico tiene cabida en el mercado literario actual?

Creo que existen lectores para cada libro que se escribe, independientemente de su género. Será un número más o menos alto de lectores, pero ahí están. Así que, por supuesto, la fantasía sin romance tiene una cabida más que generosa en el mercado literario actual.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Pues me gustaría seguir escribiendo aventuras de los Cuatro Encantadores porque son personajes a los que se les coge mucho cariño y creo que aún tienen mucho camino que recorrer. Pero también tengo un par de ideas rondando por la cabeza para un público más adulto a las que me gustaría dar forma. Ya veremos, de momento no me he fijado fechas concretas para ninguno.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Me gustaría dar las gracias a todos los lectores que se atreven a comprar, leer y recomendar autores y libros autopublicados. A veces, la palabra “autopublicado” se utiliza de forma peyorativa o como sinónimo de mala calidad y no es así. Simplemente es otra manera de hacer las cosas, elegir otro camino a como se han publicado los libros hasta ahora, y eso no significa que sea ni mejor ni peor, simplemente es otra opción. Así que, gracias de corazón.

Muchas gracias, Bárbara, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga y próspera.

Y a vosotros, amigos de las letras, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Reseña: LAS RAÍCES DEL OLVIDO, de Julia Pla

 

El romantasy y el thriller son los géneros que más se leen en España actualmente, con todas las variantes posibles. Si nos fijamos en el primero de estos géneros híbridos, nos daremos cuenta de que la mayoría de las historias de éxito están protagonizadas por parejas heterosexuales. Sin embargo, también hay lectores que demandan la visibilidad del colectivo LGBTIQ+. Esto es algo que nos encontramos en Las raíces del olvido, la novela de Julia Pla de la que hablaremos a continuación. 

Un joven despierta sin recordar absolutamente nada. Otro joven a su lado le cuenta que se llama Eydriel y que es un inmortal que acaba de resucitar después de morir por enésima vez. El segundo joven es Klee. En realidad, lleva mucho tiempo haciéndolo, desde un pasado del que Eydriel no sabe nada. Tal vez sus despertares anteriores fueron distintos. Esta vez Eydriel está dispuesto a llegar a lo más remoto de sus recuerdos perdidos, de paso que investiga junto a Klee y la joven Fhynna qué hay más allá de la podredumbre negra que está acabando con la naturaleza, los humanos y los inmortales. ¿Conseguirán llegar al fondo de todas las verdades?

Eydriel y Klee son dos hombres gays inmortales de apariencia muy joven que vagan siempre juntos por el universo fantástico que Julia Pla nos presenta. Eydriel tiene la mala costumbre de morir y resucitar continuamente, lo que cansa sobremanera a Klee, sobre todo porque el primero despierta no recordando nada de su pasado. Aunque está claro que ambos están enamorados, Klee se muestra reticente a mostrar claramente sus sentimientos. Mientras viajan y se van sumando sus desencuentros, va quedando patente que Eydriel no solo es diferente a los otros inmortales por su color de pelo, distinto al blanco de los que no pueden morir, sino por algo más. Algo que hace que los dos jóvenes estén siempre unidos. Pero, ¿por qué? ¿Y qué tendrá que ver con el destino de ambos?

Fhynna, la compañera de viajes de la pareja, es una joven valiente con ganas de aventura, la mejor amiga de Eydriel. Junto a ella, vivirán momentos cargados de acción mientras averiguan los secretos hasta entonces ocultos.

No puedo presumir de ser una experta en romantasy, pero creo entender que en el género siempre hay narradores en primera persona y un vocabulario muy cercano a la juventud actual. La segunda premisa se cumple con creces en esta novela, mientras que como narradores encontramos a dos en primera persona: a Eydriel y Klee. Me hubiera gustado que también la intrépida Fhynna hubiera dado su punto de vista. ¿Tal vez en una segunda parte? Veremos.

Si bien suelo perderme en los libros de fantasía épica por la complejidad de los universos creados por sus autores, Las raíces del olvido me ha parecido un libro fácil de seguir en todo momento. Se trata de una historia en la que fundamentalmente hay tres tipos de seres que conviven: los inmortales, los mortales y los mestizos. El bosque esconde sus secretos mágicos, aunque la mayor intriga se esconde tras los muros de las misteriosas ciudades.

Las raíces del olvido, primer libro publicado por la Libellun Editorial, es, en definitiva, una lectura ideal para los amantes del romantasy que busquen algo diferente dentro del género. Una historia cargada de emoción y amor que promete ser el comienzo de toda una saga con mucho que descubrir. Por lo pronto, te animo a que leas este volumen y que averigües qué más que el amor une a sus protagonistas.

Cristina Monteoliva

Reseña: LAS AVENTURAS DE LA ABEJA MAYA, de Waldemar Bonsels

 

Muchos de los que leáis esta reseña seréis muy jóvenes, pero seguro que hay alguien por ahí que se acuerda de los dibujos animados de La abeja Maya. He crecido creyendo toda la vida pensando que aquella alegre serie era una idea original de sus creadores, cuando en realidad ya existía un libro titulado Las aventuras de la abeja Maya, del autor alemán Waldemar Bonsels, escrito mucho antes. ¿Queréis saber de qué va este libro? Os lo cuento a continuación.

Tras nacer y conocer ciertas nociones básicas de su especie, la pequeña abeja Maya decide que lo de fabricar miel no está hecho para ella. Sin miedo a los peligros que habrá fuera de la colmena, sale de ella y se dispone a vivir pequeñas y grandes aventuras. En su peregrinar por el bosque, conocerá todo tipo de insectos: escarabajos, libélulas, mosquitos, mariquitas, incluso peligrosas arañas y traicioneros avispones. Valiente como ella sola, se atreverá a acercarse a los humanos, por los que siente fascinación. Pero, entonces, si tan bien está por su cuenta, ¿qué la hará volver a la colmena con tanta urgencia?

En el mundo de las abejas todas tienen una función determinada hasta que nace Maya, la pequeña rebelde que prefiere ir a conocer mundo antes que cumplir con su misión. Durante gran parte del libro, la veremos viviendo aventuras bastante similares en capítulos que repiten un esquema en el que Maya conoce a un insecto en una situación agradable a veces, no tanto otras, y entabla una conversación con él.

En la naturaleza, hay bichos más o menos amistosos, más o menos crueles. Así, Maya se va a encontrar con seres inofensivos, pero también con otros que no dudarán en comerse a uno de sus amigos delante de sus ojos o intentar zampársela a ella.

El libro cambia su estructura fija y predecible muy avanzada la narración, justo cuando Maya se encuentre con algo que la ponga en peligro no solo a ella, sino también a… Mejor lo leéis por vuestra cuenta, pues no quiero chafaros la sorpresa.

Las aventuras de la abeja Maya es un libro infantil, de aquellos que tratan a los infantes como los seres inteligentes que son, que viene a enseñar a los más pequeños que, aunque no todo es blanco ni negro en el mundo animal, sus componentes suelen aceptar sus papeles con agrado (menos Maya, evidentemente) por la buena convivencia. La estructura de sus capítulos hace que esta sea una lectura ideal para aquellos que prefieren tomar los libros a pequeños sorbos o, dicho de otra manera, a capítulo por día. Eso sí: cuando se desata la acción, estoy segura de que las páginas irán pasando de una forma mucho más ágil.

Recomiendo en especial esta edición publicada por Nórdica por su maquetación cuidada y sus deliciosas (casi tanto como la miel) ilustraciones de Ester García. Creo que si Waldemar Bonsels estuviera vivo a estas alturas, habría quedado tan encantado con este volumen como yo.

Dicho todo esto, ¿a qué esperas para darle voz a tu niño interior y a la nostalgia de otros tiempos? ¿Le darás una oportunidad a esta díscola abejita?

Cristina Monteoliva