Entrevista: SARAY SIMÓN ARRIETA

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

comenzamos el fin de semana con la entrevista que nos ha concedido Saray Simón Arrieta. Podéis leerla, como siempre, tras estas palabras:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Descubrí la escritura de niña, en el internado. Era mi forma de expresar lo que sentía cuando a veces no tenía con quién compartirlo.

Durante muchos años fue un refugio íntimo, casi secreto. Solo mucho después entendí que aquellas palabras también podían acompañar a otras personas y convertirse en libros para un público.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Desde pequeña leí mucho, en parte porque la lectura era obligatoria en el colegio, pero hubo un libro que me marcó especialmente: No sin mi hija, de Betty Mahmoody. Me conmovió profundamente y me mostró la fuerza que puede tener una historia real.

También admiro mucho a Federico García Lorca por la intensidad de sus sentimientos y la sensibilidad de su lenguaje. Sin pretender comparar mi escritura con la suya, me reconozco en esa necesidad de escribir desde la emoción, la verdad y la memoria.

© Saray Simón Arrieta.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Ahora mismo estoy leyendo Mi lista de deseos, de Lori Nelson Spielman. Me está haciendo pensar en los sueños que dejamos atrás, en los sentimientos que no se apagan y en las segundas oportunidades.

Lo recomendaría por cómo aborda esos temas, que conectan mucho con lo que yo misma intento transmitir cuando escribo.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Veo el panorama literario actual como un mundo precioso, lleno de talento, creatividad e historias que merecen ser contadas, pero también como un camino muy difícil, especialmente para quienes estamos comenzando a darnos a conocer.

Hoy existen muchas posibilidades de publicar, pero conseguir que una obra llegue a los lectores requiere muchísimo esfuerzo, constancia y dedicación. Creo que todavía hacen falta más espacios y oportunidades para las nuevas voces literarias.

Precisamente por esas dificultades decidí crear Memoria Renacida, mi propio sello editorial independiente. Quería tener la oportunidad de publicar mis obras sin depender exclusivamente de que una editorial apostara por ellas. Fue mi manera de abrirme camino y demostrar que, cuando creemos verdaderamente en nuestros proyectos, también podemos construir nuestras propias oportunidades.

A pesar de las dificultades, sigo viendo la literatura como una de las formas más hermosas de conectar con las personas. Poder emocionar, acompañar y dejar una huella en alguien es lo que me anima a continuar escribiendo.

¿Y qué piensas del avance de la IA también en la escritura?

Considero que la inteligencia artificial representa un avance extraordinario y que, utilizada correctamente, puede convertirse en una herramienta muy valiosa para los escritores.

Puede ayudarnos a organizar ideas, revisar textos, explorar posibilidades o mejorar determinados aspectos de nuestro trabajo. Sin embargo, creo firmemente que la última palabra siempre debe pertenecer al autor.

Una herramienta puede aconsejarme, pero no puede sentir por mí. Mis recuerdos, mis experiencias, mis pensamientos y mis emociones son exclusivamente míos. Nadie puede expresar lo que he vivido exactamente como yo lo siento.

Para mí, la tecnología debe estar al servicio de la creatividad, nunca sustituirla. Porque, al final, lo que hace única una obra literaria es la voz de quien la escribe, su sensibilidad y la verdad que deposita en cada página.

¿Dónde encuentras la inspiración? 

Encuentro la inspiración en las cosas más sencillas de la vida cotidiana. A veces basta una taza de café, asomarme a la ventana y contemplar cómo cae la lluvia para que una idea comience a tomar forma.

Pero mi mayor fuente de inspiración son las experiencias que han marcado mi vida. La familia, las personas que he conocido y esos pequeños momentos que permanecen con nosotros mucho después de haber sucedido están muy presentes en lo que escribo.

Además, vivir lejos de mi país y de mi familia ha intensificado esa conexión con mis raíces. La distancia despierta las añoranzas, el deseo de volver a abrazar a los tuyos, de recuperar momentos compartidos y de sentir cerca a las personas y los lugares que forman parte de tu historia.

Creo que, cuando estás lejos de tu tierra, los recuerdos adquieren un significado todavía más profundo. Y muchas veces es precisamente de esa mezcla de nostalgia, amor y esperanza de donde nacen mis historias.

Para mí, escribir es también una forma de acortar las distancias y transformar lo vivido en palabras.

¿Eres escritora mapa o brújula?  

Me considero una mezcla de mapa y brújula.

Suelo empezar con palabras sueltas, con una emoción o una imagen de mi vida cotidiana, y dejo que la historia me guíe. Después, cuando los personajes empiezan a hablarme, organizo y doy estructura para que todo encaje mejor.

¿Qué nos puedes contar de tus novelas publicadas?  

Tengo dos novelas publicadas que muestran dos facetas de mí como escritora.

La primera es La niña que aprendió a no necesitar, una historia muy personal que nace de mis recuerdos de infancia y de la necesidad de transformar el dolor en palabras que acompañen.

La segunda es La mujer del número 17, una novela de ficción y misterio que invita a preguntarse qué historias pueden esconderse detrás de una puerta aparentemente normal.

En ambas busco emocionar y dejar una huella en quien lee, ya sea desde la verdad de la memoria o desde la imaginación.

¿Qué hace de tus novelas obras diferentes a otras que podemos encontrar en el mercado?   

No pretendo afirmar que mis novelas sean mejores que otras, pero sí creo que tienen una voz muy personal.

Incluso cuando escribo ficción, detrás siempre hay sentimientos auténticos y preguntas sobre la identidad y las relaciones humanas. Intento que cada lector sienta que, de alguna forma, esa historia también le pertenece.

Si solo pudieras recomendarnos una de ellas, ¿cuál sería y por qué?

Si tuviera que quedarme con una de mis novelas publicadas, elegiría La niña que aprendió a no necesitar porque nace de mi verdad, de recuerdos y emociones reales, pero también está trabajada desde la narrativa para construir una historia que acompañe.

Hay fragmentos muy fieles a lo que viví, pero también una elaboración literaria pensada para comprender, crecer y reflejarse.

Me gustaría que quienes la lean sientan que, aunque parte de una historia concreta, habla de experiencias y huellas que pueden ser compartidas.

Por eso, para mí es un libro para comprender y no sentirse sola.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en tus novelas?

Espero que mis novelas no se olviden al cerrar la última página, sino que dejen preguntas, emoción y ganas de volver a ellas.

En La mujer del número 17 quiero que el misterio permanezca, que algo les acompañe después de cerrar el libro.

En La niña que aprendió a no necesitar deseo que, si les conmueve demasiado, puedan permitirse parar, respirar, volver atrás, leer despacio. Que sientan que hay algo suyo en esas páginas y que la historia les acompaña también cuando la dejan reposar.

Y si además se quedan con ganas de saber más, de esperar una continuación o de releer, para mí eso es lo más valioso.

© Saray Simón Arrieta.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Ahora mismo trabajo en dos proyectos muy diferentes.

Por un lado, Los nombres que faltaban, una novela que une Berlín y Salamanca y habla de identidades cambiadas, secretos familiares y verdades que han permanecido ocultas durante generaciones.

Por otro, El Club del Mocho, una comedia donde cinco mujeres que se conocen limpiando se ven envueltas en enredos a partir de un hallazgo inesperado.

Me ilusiona explorar territorios tan distintos, del misterio más profundo al humor más disparatado.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Antes de terminar, quiero agradecer a Cristina la oportunidad de compartir este espacio.

Empecé a escribir de niña y durante mucho tiempo esas historias fueron solo para mí. Hoy empiezo a compartirlas y todavía me asombra que puedan llegar a otras personas.

Supongo que aún estoy aprendiendo a contarme en voz alta y ojalá esta sea solo una primera conversación.

Muchas gracias, Saray, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga, próspera y siempre llena de satisfacciones.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar atentos a nuestras publicaciones. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Entrevista: CAROLINA HOUCK

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

volvemos a la carga con nuestras entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido Carolina Houck y que podéis leer a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Mucho antes de pensar en publicar, ya me pasaba que había cosas que entendía mejor cuando las escribía. Lo que fui dejando para después fue el libro. Siempre había querido escribirlo y llegó un momento en que me pregunté por qué seguía esperando a sentirme más segura.

Una de las cosas que me animaron fue pensar en mi nieto. Me hace ilusión imaginarlo ya grande, leyendo cómo lo veía yo a sus tres años y lo bien que la pasábamos juntos. Tal vez algún día hasta les lea esa parte a sus hijos. Y también me daba curiosidad saber si alguien que nunca nos ha conocido, al leer una de esas historias, pensaría en alguien de su propia vida.

© Carolina Houck.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Me gustan los libros que me dejan pensando después de cerrarlos. Leí El poder del ahora, de Eckhart Tolle, antes de escribir mi libro, y sus ideas me invitaron a detenerme y observar mis pensamientos. Con el tiempo, esa mirada también encontró un lugar en mi escritura. Al volver sobre mis propias historias, empecé a preguntarme qué había sentido, cómo había reaccionado y qué podía comprender de otra manera.

También me gustan mucho las novelas de Dan Brown. Disfruto ese toque de conspiración y la manera en que conecta los símbolos del pasado con el presente. Me deja con ganas de averiguar de dónde viene un símbolo o qué significaba para la gente de su época. Y a veces, aunque la novela se haya escrito hace años, siento que podría estar hablando de algo que nos pasa hoy.

Con El idioma invisible del amor me gustaría despertar un poquito de esa curiosidad por nuestras propias historias. Me encanta pensar que alguien pueda estar leyendo una conversación mía y, de pronto, acordarse hasta del tono de voz de alguien en una conversación suya.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Estoy leyendo Una nueva tierra, de Eckhart Tolle, y El mecanismo, de Reinier Visser. Los dos me están llevando a mirar con más atención cómo pienso y cómo reacciono.

De Una nueva tierra me parece muy poderosa la idea de que no somos nuestros pensamientos. Me llama la atención cómo Tolle habla del ego en situaciones cotidianas, como la necesidad de tener razón, el resentimiento o la comparación. Me gusta su tono sereno porque me invita a observarme sin sentir culpa.

En El mecanismo me interesa pensar que muchas de nuestras reacciones pueden ser patrones aprendidos. Me parece valioso preguntarme de dónde vienen, en vez de repetirlas sin darme cuenta. También me dejó pensando su crítica a quienes creen haber despertado, pero siguen actuando de la misma manera.

Sí recomendaría ambos a quien tenga curiosidad por conocerse mejor y esté dispuesto a cuestionar algunas de sus propias reacciones.

¿Qué es la escritura para ti?  

Para mí, escribir es pensar, sanar, explorar y compartir.

Cuando tengo una preocupación, una idea o una emoción que no entiendo bien, escribir me ayuda a ponerle palabras. Y al hacerlo, muchas veces descubro lo que de verdad pienso o siento.

También es una manera de conocerme. Al releer lo que escribo puedo reconocer lo que me repito, lo que me duele y lo que deseo. Es como mirarme con un poco de distancia. Eso me ayuda a entenderme mejor y a no reaccionar siempre de la misma manera.

La escritura es también un espacio de libertad. En una hoja en blanco no tengo que quedar bien con nadie. Puedo equivocarme, contradecirme y empezar de nuevo. Ahí puedo ser completamente honesta.

Y, además, es una forma de conectar con otros. Me conmueve pensar que algo que escribí para comprenderme pueda acompañar a alguien más o llevarlo a recordar una parte de su propia historia.

¿Dónde encuentras la inspiración?

La encuentro en lo cotidiano, en lo que escucho, en las conversaciones y en lo que observo a mi alrededor. A veces es una llamada de mi mamá, un momento con mi nieto o una diferencia de opinión con alguien que quiero.

Me gusta volver sobre esas situaciones y preguntarme qué pasó, cómo me sentí y qué pudo estar sintiendo la otra persona. Hay gestos que parecen pequeños, pero cuando uno se detiene a mirarlos descubre que dicen mucho.

Creo que por eso me interesa escribir sobre la vida diaria. Todos tenemos historias que contar, aunque a veces estemos tan acostumbrados a vivirlas que no nos detenemos a reconocerlas.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Lo estoy descubriendo desde mi experiencia como autora independiente. Publicar mi libro me dio una alegría enorme. Después vino otra etapa, que sigo aprendiendo a vivir: encontrar la manera de despertar curiosidad y llegar a personas que todavía no me conocen.

Siento que hoy los libros compiten por nuestra atención con muchas otras cosas. A veces vivimos con tanta prisa y recibimos tantos estímulos que detenernos a leer puede quedar para después. Por eso me pregunto cómo invitar a alguien a abrir un libro y descubrir qué puede encontrar en él.

A veces siento que un libro es como un hijo. Uno lo prepara con mucho amor y desea que encuentre su lugar. Cuando sale al mundo, recibe cariño y también se encuentra con dificultades. Hay momentos de emoción, como cuando una lectora me cuenta que se reconoció en alguna de sus páginas, y otros de frustración, cuando veo cuánto cuesta que llegue a nuevos lectores.

También he descubierto que el camino cambia según el lugar. Para alguien en Colombia, por ejemplo, el precio del envío puede hacer difícil comprar un libro disponible en otro país. Eso me ha llevado a buscar otras formas de acercarlo.

Aun con esas dificultades, me entusiasma que hoy existan distintas maneras de publicar y conectar con lectores. Apenas estoy empezando a conocer ese mundo, y cada paso me está enseñando algo.

¿Escribirías una novela de moda para hacerte famosa?   

Me gustan las historias que despiertan curiosidad, así que no descarto escribir algún día una novela. Podría tener romance, acción, fantasía y hasta un poco de misterio. Me divierte imaginarlo.

Si un tema de moda despertara mi curiosidad, lo evaluaría. Necesitaría sentir una conexión con la historia y que sus personajes tuvieran algo que contar o dejar en el lector.

Me entusiasma llegar a más personas, y la fama podría ser una consecuencia. Lo que más me gustaría sería disfrutar lo que escribo y sentir que tengo algo propio que aportar.

¿Qué ha supuesto para ti publicar El idioma invisible del amor?

Publicarlo ha sido cumplir algo que durante mucho tiempo dejé para después. Me daba ilusión escribir un libro, pero también tenía dudas y me preguntaba si debía atreverme. Por eso, tenerlo finalmente entre mis manos fue una alegría muy especial.

También ha sido descubrir que unas historias que nacieron de mi vida pueden llevar a otras personas a pensar en la suya. Una lectora me dijo que se había encontrado a sí misma en algunos párrafos. Saber eso me emocionó y me dio ganas de seguir escribiendo.

Publicarlo ha traído aprendizajes y momentos de incertidumbre. Ahora estoy conociendo el camino que sigue un libro cuando empieza a llegar a otros lectores, y me ilusiona descubrir hasta dónde pueden llegar estas historias.

¿Qué vamos a encontrar en este libro?   

En El idioma invisible del amor encontrarán historias y reflexiones que nacen de mi vida, de mi familia y de las personas que quiero. Hablo de las distintas maneras de amar, de la distancia, de las diferencias, de las pérdidas y también de esos gestos cotidianos que a veces pasan inadvertidos.

Hay conversaciones que nos acercan, momentos que nos hacen reír y otros que nos duelen o nos llevan a mirarnos por dentro. Son experiencias personales, pero creo que muchos de los sentimientos que aparecen en ellas pueden resultar familiares para quien las lea.

¿A qué público va dirigido?  

Está dirigido a personas que disfrutan de las historias cercanas y de las lecturas que las dejan pensando. A quienes tienen curiosidad por mirar sus relaciones, sus recuerdos y las distintas maneras en que damos y recibimos amor.

Aunque parto de mis propias experiencias, espero que cada lector pueda acercarse desde su vida. No hace falta haber vivido lo mismo que yo para reconocer una emoción, una conversación o una pregunta que también sea suya.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en El idioma invisible del amor?

Me gustaría que el libro nos llevara a detenernos un momento y mirar nuestra propia vida con curiosidad. Tal vez, al leer una de mis historias, recordemos una conversación, una ausencia o un gesto de cariño al que antes no le habíamos dado mucha importancia.

También espero que nos abra preguntas sobre nuestras relaciones y sobre nosotros mismos. Me gustaría acompañar a los lectores mientras buscan sus propias respuestas. A veces necesitamos detenernos para reconocer lo que sentimos y mirar de otra manera a las personas que queremos. 

© Carolina Houck.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Estoy explorando una idea para un próximo libro. Me pregunto qué dejamos de sentir y de ver cuando vivimos con tanta prisa, y cómo podemos volver a encontrarnos con ello.

Quiero seguir explorando el amor, el valor del tiempo y la capacidad de asombrarnos, dando también espacio a los momentos de dolor o cansancio, cuando cuesta encontrar belleza en lo que vivimos. Por ahora estoy reuniendo vivencias y preguntas, dejando que la idea encuentre su propio camino.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Gracias, Cristina, por este espacio y por ayudarme a compartir la historia de El idioma invisible del amor.

A quienes estén leyendo esta entrevista, me gustaría invitarlos a detenerse un momento y pensar en alguien que quieren. A veces una llamada, una pregunta o un gesto pequeño dicen mucho más de lo que imaginamos.

Si sienten curiosidad por conocer el libro y saber cómo nació, los espero en www.carolinahouck.com .

Ven. Siéntate. Hablemos.

Muchas gracias, Carolina, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga, próspera y llena siempre de satisfacciones.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más atentos a nuestras publicaciones. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

 

Entrevista: ÁLVARO VADILLO

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

seguimos con nuestras entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido Álvaro Vadillo. Podéis leerla, como siempre, a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

No hubo un momento concreto, ni una revelación frente a una hoja en blanco. Creo que me di cuenta cuando empecé a observar las cosas de otra manera. Cuando una conversación, una escena en la calle o un personaje que me encontraba por casualidad se quedaban rondando en mi cabeza durante días. En algún momento comprendí que no me bastaba con vivir ciertas experiencias: también necesitaba contarlas. Desde entonces, escribir dejó de ser una actividad a la que dedicaba mi tiempo libre y se convirtió en una forma de ordenar todo lo que iba acumulando por el camino. 

© Álvaro Vadillo.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

Me han influido escritores muy distintos, y no siempre los que uno esperaría. Me interesa la capacidad de Conrad para convertir un viaje en una exploración de la condición humana, la manera en que Kapuściński observa el mundo y la facilidad de García Márquez para hacer que lo extraordinario parezca perfectamente cotidiano. También me atraen los escritores que no tienen demasiada prisa por explicar las cosas. Prefiero una buena escena que deje preguntas a tres páginas de explicaciones. Al final, uno aprende tanto de lo que lee como de lo que decide no escribir.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Ahora mismo estoy leyendo Los amantes del fin del mundo de Francisco J. Fernández-Cruz Sequera. La verdad es que sí te lo recomendaría, sobre todo si te interesa la geopolítica y la historia. El libro relata de manera exhaustiva la creación del movimiento sionista, así como los orígenes del judaísmo, ofreciendo un contexto histórico muy detallado que ayuda a entender mejor el panorama actual.

¿Cómo compaginas tu trabajo como ingeniero especializado en agua y saneamiento con la escritura?  

Con bastante desorden, para ser sincero. Mi trabajo implica proyectos, reuniones, contratos, presupuestos y problemas que normalmente no esperan a que uno termine un capítulo. La literatura tiene que encontrar sus huecos entre todo eso. Pero no considero que sean dos mundos completamente separados. En mi trabajo paso mucho tiempo en lugares y situaciones que difícilmente conocería de otra manera. Hablo con personas que tienen vidas muy distintas y me encuentro con realidades que no aparecen en los periódicos. A veces, una conversación durante una visita de obra termina teniendo más recorrido literario que muchas horas sentado delante del ordenador.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Hay una cantidad enorme de libros, escritores y canales para publicar. Eso es bueno, aunque también significa que cada vez resulta más difícil distinguir lo interesante de lo simplemente visible. Tengo la impresión de que hoy se habla mucho de libros y se dedica menos tiempo a leerlos. Las redes sociales han convertido la literatura en algo que también se presenta, se fotografía y se promociona. No tengo nada en contra de eso, pero sigo pensando que un libro tiene que defenderse cuando desaparece la fotografía de su portada y uno se queda a solas con sus páginas. Ahí empieza la verdadera conversación.

Si tuvieras que elegir entre novela y relato, ¿con cuál te quedarías? 

Con el relato, aunque probablemente echaría de menos la novela al cabo de una semana. La novela permite construir un mundo y convivir con sus personajes durante mucho tiempo. El relato, en cambio, tiene algo de trampa: dispone de muy poco espacio para conseguir que alguien entre en una vida ajena y, cuando empieza a sentirse cómodo, lo deja fuera. Me gusta esa economía. En un buen relato no sobra casi nada, y lo que no se cuenta suele ser tan importante como lo que aparece escrito.

¿Dónde encuentras la inspiración?   

En los sitios donde no debería estar buscándola: una estación de autobuses, una conversación escuchada a medias, un mercado, una frontera o una carretera perdida. He vivido y trabajado en países muy diferentes y he descubierto que la realidad tiene bastante más imaginación que nosotros. A veces basta con escuchar cómo alguien explica una situación para darse cuenta de que ahí hay una historia. No necesito que ocurra algo extraordinario. Me interesa mucho más lo que las personas hacen cuando tienen que enfrentarse a una situación que nunca habían imaginado.

¿Qué ha supuesto para ti publicar Los niños de Babel?  

Ha sido una forma de cerrar un círculo que llevaba muchos años abierto. Durante más de veinte años he vivido y trabajado en lugares muy distintos, y he ido acumulando imágenes, conversaciones, recuerdos y experiencias que no siempre sabía dónde colocar. El libro me permitió reunir una parte de todo ese material y darle una estructura. También ha supuesto aceptar que esas historias ya no me pertenecen del todo. A partir de ahora, cada lector hará con ellas algo diferente, y eso me parece bastante más interesante que cualquier opinión que yo pueda tener sobre el resultado.

¿Qué nos puedes contar de esta obra?  

Los niños de Babel reune veintitrés relatos ambientados en otros tantos países. Son historias basadas en experiencias reales vividas en esos lugares o en testimonios de sus protagonistas. El hilo que las une es el momento en que los niños descubren que el mundo de los adultos no funciona como les habían contado. Ese descubrimiento puede llegar a través de una guerra, la violencia, el abuso, la pobreza o simplemente de una realidad que hasta entonces les había sido ocultada.

Los escenarios van desde Haití hasta Bielorrusia, pasando por el Congo, Cuba, Irak, Marruecos, Ucrania o Brasil. Son países muy distintos, pero hay algo que se repite: en todos ellos hay niños que, de una manera u otra, se ven obligados a entrar demasiado pronto en el mundo de los mayores.

¿Qué hace de este libro de relatos algo diferente?

Creo que, además de los lugares y las historias, hay una intención de hacer que el lector viaje de verdad. No quería que los países fueran simples decorados exóticos. Quería que se pudieran reconocer en ellos los sonidos de una calle, el olor de un mercado, la música de una fiesta o el silencio de un lugar abandonado.

Por eso cada relato está acompañado de una canción relacionada con el país en el que transcurre. Es una pequeña invitación a escuchar antes o durante la lectura. También hay algo que me interesaba especialmente: evitar que el lector pudiera clasificar fácilmente a los personajes según su nacionalidad, religión o cultura. Los seres humanos somos bastante más complicados que nuestras etiquetas. Y, a veces, un niño de un lugar remoto puede resultar mucho más cercano de lo que imaginábamos.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Los niños de Babel?

Me gustaría que viajaran a lugares a los que probablemente nunca irán y que, al mismo tiempo, reconocieran algo familiar en personas que viven a miles de kilómetros. No espero que terminen el libro con una conclusión determinada. Tampoco creo que la literatura tenga que resolver los problemas que cuenta.

Me conformaría con que alguno de sus personajes siguiera acompañándolos unos días después de cerrar el libro. Que, al escuchar una noticia sobre un país lejano, ya no pensaran solamente en cifras, fronteras o conflictos, sino que recordaran que allí también hay alguien intentando llegar a casa, esconder un secreto o encontrar una explicación a lo que le está pasando.

© Álvaro Vadillo.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

En diciembre va a publicarse El cielo roto, una novela que recorre, a través de las vivencias de una familia en Cuba, la revolución desde sus inicios hasta nuestros días, pasando por todos los hechos históricos más reseñables. Viví un par de años en Cuba y tuve la oportunidad de recoger muchos testimonios y visitar los lugares donde esta se desarrolla.

Actualmente estoy escribiendo una novela ambientada en Oriente Próximo, aprovechando todo el conocimiento y los contactos que hice durante mi etapa viviendo en Líbano y Siria.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Vivimos rodeados de información sobre lugares que apenas conocemos y de explicaciones sobre personas con las que nunca hemos hablado. A veces un libro puede servir para corregir esa distancia. No siempre lo consigue, pero al menos puede intentarlo. Si Los niños de Babel logra que alguien mire de otra manera una historia que hasta entonces le parecía ajena, habrá cumplido buena parte de su propósito.

Gracias, Álvaro.

Y gracias a vosotros, amigos del blog, por estar un día más pendientes de nuestras publicaciones. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Entrevista: ELENA SUKACHOVA

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

llegamos al primer sábado del mes de noviembre con la entrevista que nos ha concedido Elena Sukachova. Podéis leerla a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Desde muy pequeña soñaba con escribir un libro. Tenía unos siete años y, en cuanto aprendí a escribir, empecé a anotar todo tipo de historias en un cuaderno. Después le regalaba esos cuadernos a mi abuela. Por eso, la escritura siempre ha estado conmigo. En el colegio mi asignatura favorita era Literatura Extranjera. Me gustaba estudiar los libros de otros autores y escribir trabajos sobre ellos.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

El primero fue Bel-Ami, de Guy de Maupassant. Ese libro me enseñó que la escritura exige un trabajo muy serio. No es algo sencillo ni fácil. Desde entonces sigue siendo mi libro favorito, y fue precisamente ese libro el que supuso mi primer paso hacia la escritura de mi propio libro.

© Elena Sukachova.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?

Ahora estoy leyendo El libro rojo, de Jung. En este momento no estoy leyendo ficción. Puedo recomendar este libro a quienes estén interesados en el autoconocimiento.

¿Cómo compaginas tu trabajo como comunicadora con la escritura?

La escritura ocupa más tiempo en mi vida que los medios y los rodajes. Me despierto a las cuatro de la mañana y durante varias horas trabajo en mi segundo libro, mientras mi familia todavía duerme. También dedico a ese libro cada minuto que me queda libre del trabajo: cambio cosas, edito, añado texto, releo, imprimo y vuelvo a cambiar cosas.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

He notado que ahora se presta mucha atención a los fanfics. Aunque yo todavía no he leído ninguno, oigo hablar mucho de ellos. En mi opinión, son una nueva rama del desarrollo de la literatura, y creo que puede resultar bastante interesante.

¿Y qué piensas del avance de la IA también en la escritura?

La inteligencia artificial amplía las posibilidades y ayuda a quienes quieren aprender más, pero no escribirá el libro por ti. Escribir es una habilidad que hay que desarrollar, como un músculo en el gimnasio.

¿Cómo surge la idea de escribir Psicología del habla?

Fundé una escuela de presentadores de televisión en Ucrania y tengo un máster en Psicología. Esos conocimientos me ayudaban a ver qué impedía convertirse en buenos oradores a las personas que venían a estudiar a mi escuela. Escribí este libro precisamente para ayudarles a superar esas barreras psicológicas y empezar a hablar en público.

Es como un manual de autoaprendizaje y tu psicólogo personal. Los ejercicios del libro ayudan a dejar de tener miedo y a empezar a hablar en público.

¿Qué nos puedes contar de este libro?

En este libro no solo incluí conocimientos sobre cómo hablar en público, sino también sobre cómo ser una persona enérgica al hacerlo. Creo que no basta con contar algo en un escenario. También importa cómo se comporta la persona. Para hablar con energía y verse bien en el escenario, es importante tener energía. Por eso, en el libro expliqué varias técnicas que ayudan a mantener esa energía. También expliqué por qué las pausas son tan importantes para quienes hablan en público.

¿Qué hace de este libro un manual diferente a otros también a la venta?

Psicología del habla es muy fácil de leer y de llevar a la práctica. Reúne técnicas psicológicas que probé con mis alumnos y que funcionan. El libro es fácil de leer y sus actividades son muy fáciles de realizar. Considero que esa es una de sus ventajas.

¿Por qué te has decidido a traducirlo al español?

Vivo en Estados Unidos y a mi alrededor hay muchas personas que hablan español. Cuando hablo con ellas, veo que a veces sienten vergüenza. Me gustaría darles información sobre cómo hablar en público y cómo expresarse con soltura. Además, esa información debe ser accesible e interesante. Así es como está escrito mi libro.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Psicología del habla?

Ante todo, este libro les ayudará a saber más sobre sí mismos. Si hacen las prácticas, descubrirán cosas sobre sí mismos que antes no conocían y verán sus posibilidades. Creo que eso les gustará.

Después, los lectores podrán derribar algunas de las barreras que les impiden llevar su propio blog, desarrollar su negocio o emprender. Para muchas personas esto es muy importante.

A algunos lectores el libro puede ayudarles a mejorar la armonía entre el cuerpo y la salud. Las prácticas que contiene están dirigidas a aumentar la energía y, al mismo tiempo, ayudan a poner armonía y orden en el alma.

© Elena Sukachova.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Ahora estoy escribiendo una novela de ficción. Es un libro sobre una mujer. Me gustaría que la literatura desplazara su atención de los hombres hacia las mujeres, para que ellas también fueran protagonistas con más frecuencia.

Este libro ayudará a comprender de una manera sencilla por qué a veces atravesamos crisis, por qué a veces nos cuesta tomar una decisión y cómo entendernos a nosotros mismos. Y, por supuesto, es un libro sobre un gran amor.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Creo que leer libros es el hábito más útil. Cuando tenemos un libro entre las manos, tenemos los mejores conocimientos que su autor ha puesto en él. A través de los libros entramos en contacto con la experiencia más importante del autor y recibimos una síntesis de sus conocimientos más útiles.

Gracias, Elena.

    Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Y ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva