La orilla de las letras
domingo, 1 de marzo de 2026
DE RIMAS Y LEYENDAS, de Cristina Monteoliva
miércoles, 25 de febrero de 2026
Entrevista: MARTA VILLAR
Queridos
amigos de La
Orilla de las Letras,
retomamos nuestra sección de entrevistas, que tan
abandonada teníamos últimamente, con la que nos ha concedido la periodista y
escritora Marta
Villar.
En 2020, Marta Villar ganó el Premio Tiflos de Periodismo y fue finalista del Premio de Periodismo
Fundación Julio Camba. También fue finalista
en los concursos de relatos de la Real Academia Gallega y de PuntoGal en las
ediciones de 2021 y 2022, así como en el Premio de Poesía Gloria Fuertes del Ayuntamiento de La Rinconada
(Sevilla) en 2021. En 2024 ganó el Premio
Xerais de Novela con Detective Ferruchi, que se publica ahora en
castellano.
Dicho esto, aquí
vamos con las palabras de nuestra autora:
¿Cuándo
descubriste que la escritura era más que un pasatiempo?
Desde que
tengo memoria. De niña, los libros primero fueron un refugio, un salvavidas,
después un amigo. Tengo claro que escribo, y siempre he querido hacerlo, porque
me crié en el rural y en una familia como las de antes, lo que se llama familia
extensa: convivía con mis tíos, mis abuelos, mi bisabuela, además de mis
padres. Las primeras lecturas vinieron de la mano de mi tía Teresa. Mi abuelo
José siempre me contaba cuentos y anécdotas de su vida. Ellos fueron quienes me
infundieron mi amor por las historias. Primero soy lectora porque los libros me
lo han dado todo. Después soy escritora para intentar transmitir en papel
relatos que también puedan ser refugio para otras personas, Pero no solo
entretenimiento, también reivindicación y denuncia.
¿Qué
lecturas crees te han influido como escritora?
¡Pues
mucha literatura infantil y de piratas! Libros como La historia interminable,
Tom Sawyer o Matilda. Mucho Julio Verne y Emilio Salgari. Luego
comencé con la literatura negra: la número uno, Ágatha Christie. Y Arthur Conan
Doyle, Dashiell Hammett, John Le Carré,
Frederick Forsyth. Siempre he sido una apasionada admiradora de la
figura de Manuel Vázquez Montalbán. Su personaje de Pepe Carvalho es increíble.
Es una figura que no es suficientemente valorada, el autor total. Admiro muchísimo
a Domingo Villar. Su libro La playa de los ahogados es el que yo hubiese
querido escribir. He tenido etapas en las que si una obra me gusta, me leo todo
del autor o autora. Me pasó mucho con la literatura rusa y con un autor
húngaro, Sándor Márai, también con Pierre Lemaitre. Y cómo no, la trilogía
Millenium de Stieg Larsson, una maravilla.
¿Qué
estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?
Estoy
leyendo de nuevo La mala costumbre de Alana Portero porque tiene una
prosa hipnótica y una mirada de ternura infinita hacia el alma humana,
cautivadora. Al mismo tiempo tengo a medias Golpe de gracia de Dennis
Lehane y leo también poesía, siempre, como descanso: Morabito, Pizarnik,
Margarit, Gloria Fuertes, Pilar Pallarés... Acabo de terminar un libro
magnífico, mezcla de ensayo y crónica, con más de 200 testimonios, un trabajo
periodístico titánico que recoge la historia de la emigración gallega en
América: El país invisible de Arturo Lezcano.
¿Cómo
compaginas la escritura con tu labor como periodista?
Es muy
difícil. Sobre todo si eres periodista de prensa escrita, tu trabajo se
extiende en horario de mañana, tarde y noche. También fines de semana y alternos. Es muy complicado escribir una
novela con este horario porque necesitas muchos días seguidos completos para no
perder el hilo. Eso significa que tienes que sacrificar tu mes de vacaciones,
por ejemplo, si quieres escribir una novela.
¿Cómo
ves el panorama literario actual?
Estoy
leyendo últimamente muchas opiniones al respecto que coinciden en que las
editoriales publican muchísimos títulos aunque muy pocos son rentables, porque
se trata de mantener la presencia en los estantes de las librerías. También
estoy observando que están cerrando muchísimas librerías al mismo tiempo que se
publican datos de lectura muy elevados, lo que parece contradictorio. Creo que
hay gente que lee muchísimo, conozco lectoras que devoran más de cien títulos
al año, pero otra cantidad aún mayor de personas no lee nunca. Las librerías
tienen que realizar un esfuerzo brutal para ser rentables: presencia continua
en redes sociales, organización de presentaciones, clubs de lectura, etc. En el actual contexto de inflación, la brutal
crisis de la vivienda y demás, un producto como un libro, con un precio medio de
veinte euros, es algo prescindible para muchas personas, y es comprensible. Los
autores y autoras además hoy en día tienen que ser comerciales de sí mismos si
quieren mantener vivo su libro.
Has
escrito poesía, relato y novela, destacando en los tres ámbitos. Pero, ¿qué
género es tu favorito?
Aunque me
encanta la novela negra, mi primer amor fue la poesía. Es lo que más sigo
leyendo, aunque he dejado de escribirla. En Galicia, como verás por todos los
Premios Nacionales que reciben las autoras gallegas, hay mucho y muy bueno, y
no estoy a la altura de los grandes talentos jóvenes. Está bien darse cuenta de
las limitaciones propias. Puedes hacer algo bien, pero también hay que ser
innovador. He descubierto, además, que me encanta hacer literatura infantil.
Conservo esa vena de imaginación y, digamos, locura infantil, que
me hace conectar muy bien con los niños y niñas.
¿Qué
supuso para ti ganar el Premio Xerais en 2024 con tu novela Detective Ferruchi?
El premio
Xerais es el más importante en las letras gallegas, así que ganarlo fue algo
increíble. Es un impulso importantísimo en la carrera de una autora e
indudablemente ayuda mucho en la difusión de tu obra. Si lees el listado de
otros autores y autoras premiadas, pues piensas que nunca estarás ahí. Nunca lo
imaginé porque yo había renunciado a ser escritora hace mucho tiempo. Solo lo
retomé hace poco porque pensé que debía intentarlo una vez más, antes de ser
una ancianita cascarrabias, ja, ja. Pero aún no me considero escritora. Solo
una periodista que ha escrito libros y que aprende un poco más cada día y que
trata de mejorar siempre.
¿Cómo
te sientes ahora que Detective Ferruchi
llega en castellano a todas las librerías de España?
Me siento
bastante, bastante nerviosa. Pienso si se entenderá el humor gallego, esa
retranca... Espero que resulte una lectura entretenida al mismo tiempo que
informativa sobre algunas cuestiones sociales. Y que arranque sonrisas, porque
creo que es muy necesario. Yo quería hacer eso, una novela que te hiciese reír
porque últimamente estaba leyendo muchos libros duros, de sufrimiento y dolor,
y quería cambiar, darme un respiro a mí y a los lectores y lectoras.
¿Qué
nos puedes contar de Detective Ferruchi?
Es una
novela inusual por la protagonista y por el contexto. Una patronista de Inditex
que deja su trabajo por un sueño que ha tenido siempre, tener una librería. Un
sueño que tenemos muchas periodistas, por cierto. Pero es una mujer que ha
sufrido acoso por su origen y que tiene algún otro problema que se va desvelando
y que la convierte en una detective diferente. Que investiga al estilo Jessica
Fletcher en Se ha escrito un crimen: interroga a la gente y ésta
le cuenta sin ser ella policía ni nada de eso. Ella investiga el crimen brutal
de un veterinario, con la ayuda al final del jefe de la Policía Local de la
localidad. Su investigación me permite dar a conocer personajes muy peculiares,
la mayoría inspirados en personas reales, pero también me otorga la posibilidad
de tratar temas como las condiciones de trabajo de las primeras trabajadores de
Inditex, las consecuencias de la emigración en los niños que se quedaron al
cuidado de sus abuelos, los efectos del racismo. Una novela negra, en mi
opinión, tiene que mantenerte enganchado en la investigación pero también formarte
e informarte, darte contexto social.
¿Cuánto tiempo
tardaste en escribir esta novela y hasta qué punto te implicaste en su
escritura?
Pedí una licencia de trabajo después de unos meses
madurando la idea. Cuando tenía todo muy claro en mi cabeza, los protagonistas,
la historia, me puse a escribir y la terminé rápido, en un verano. Recuerdo que
cuando escribí una escena dura, lloré mientras lo hacía. Y en una en concreto,
una conversación del policía con la alcaldesa, me moría de la risa mientras la
redactaba. En ambos casos estaba escribiendo con mi portátil en una biblioteca
pública, donde tienes que estar en silencio, y la gente me miraba fatal, ja,
ja.
© Marta Villar.
¿Qué
esperas que los lectores encuentren en Detective Ferruchi?
Como he
comentado, quiero entretenerles primero, que se rían o sonrían mientras leen.
Pero también que se enganchen a esta historia, que deseen conocer más y más
personajes peculiares, avanzar con la investigación, hacerlos cómplices con las
pistas para hallar al culpable. Mi intención es que conozcan temas que a mí me
parecen interesantes mientras acompañan a la protagonista y a todos esos
personajes secundarios y peculiares. Que sientan ese municipio en el que
transcurre toda la trama como un lugar entrañable en el que se sientan acogidos
y en el que deseen pasar más tiempo.
¿Qué
nuevos proyectos tienes en marcha? ¿Tal vez más aventuras de Sol Cortés, la
protagonista de Detective Ferruchi?
El próximo
mes de mayo publico la segunda parte de mi primer libro infantil, en gallego.
La literatura para este público es algo que he descubierto que me encanta.
Tengo otro relato infantil aún sin publicar,
que espero que salga el año que viene. El año pasado escribí otra
novela, de trama negra con humor, y que también la tengo pendiente de editar.
La verdad es que las he dejado así, sin mover, porque me he sumergido en
lecturas y lecturas, en una investigación complicada para otra novela más, de
género totalmente diferente. Respecto a Ferruchi, todo el mundo me pide una
segunda parte, aunque aún no lo he decidido.
¿Te
gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?
Las
dictaduras comienzan siempre suprimiendo las libertades y luego la cultura, los
libros. Por algo será.
Muchas
gracias, Marta, por tu tiempo, tus palabras
y tus fotos personales. Te deseamos mucha suerte tanto en el mundo de las
letras como en cualquier proyecto que emprendas.
Y a vosotros, amigos
del blog, gracias por estar un día más al otro lado. Ahora, ¡a leer!
Cristina
Monteoliva
domingo, 15 de febrero de 2026
Reseña: EL SECRETO DE CLARA LEÓN, de Carmen Fernández Etreros
¿Te gustan las historias sobre vidas
apasionantes, llenas de luces y sombras? ¿Eres, además, fan del mundo del
espectáculo? Ahora bien, ¿sabes guardar un secreto? Esto último es muy
importante pues la novela que vamos a comentar hoy es El secreto de Clara León, de Carmen Fernández Etreros. ¿Preparados?
Allá vamos:
El padre de Luisita
siempre ha querido que ella siga sus pasos en el laborioso mundo de la
relojería. La chica, sin embargo, quiere dedicarse a la actuación, como esa
abuela de la que nunca ha conocido pero
que ella acaba descubriendo. Con el tiempo, abuela y nieta no solo serán
colegas de profesión, sino también uña y carne. Así será como Luisa conozca la
vida de Clara. Una vida que comenzará Gijón, precisamente en una relojería, antes
de la Guerra Civil y que la llevaría a vivir mil aventuras.
Esta es una historia de
historias, una obra en la que encontramos con dos narradores: uno omnisciente
que nos dará a conocer la vida de Clara León desde que fuera una adolescente en
su Gijón natal hasta que se convirtiera en una gran artista, y la de su nieta
Luisa en el presente, dispuesta a contarnos todo lo que sucede en el hospital
en el que su anciana predecesora está ingresada.
Clara era la hija de un
prestigioso relojero de Gijón antes de la Guerra Civil. La contienda, como a
muchos, la llevaría fuera de casa. Más tarde, sus ambiciones, sus ansias de
convertirse en una actriz reputada y una mujer libre, la forzarían a tomar
duras decisiones.
Luisa, por su parte,
vive en un mundo diferente. Ella es mucho más libre de decidir, a pesar de la
oposición de su familia. Lo que no espera es convertirse en el mejor apoyo de
su abuela y la conocedora de su verdadera historia, esa que siempre le han
ocultado.
Son muchos los
personajes secundarios que encontraremos en esta novela. De todos ellos, me gustaría
destacar a Ernesto, el eterno enamorado de Clara; Teresa, la hermana enfermiza,
tal dulce y leal; y Águeda, la tía de armas tomar.
¿Por qué Clara no pudo
estar por siempre con el amor de su vida? ¿Qué la alejó de su hija? ¿Qué más
misterios oculta la anciana? Son muchas las incógnitas que plantea su
historias, todas esperando a que te decidas a descubrirlas. ¿Te animarás a
hacerlo?
Cristina Monteoliva
viernes, 13 de febrero de 2026
Reseña: EL COMIENZO DEL PARAÍSO, de Edmundo Paz Soldán
¿Cómo sería la vida en el planeta si el
ser humano nunca hubiera interferido (negativamente) en el funcionamiento de
prácticamente todos los ecosistemas? ¿Qué tendrían que decir los animales y
plantas, sacados de sus ritmos naturales? ¿No creéis que llegará el momento en
el que se rebelen contra nosotros? ¿Cómo lo harían? Tal vez como nos muestran
muchos de los cuentos de El comienzo del
paraíso, la nueva antología de Edmundo Paz Soldán de la que hoy hablaremos.
El
comienzo del paraíso es una inteligente antología compuesta
por nueve relatos de corte medioambiental titulados: El increíble hombre del pantano, Sireral, La madre, Soy una tortuga, La
reserva del puma, Las enloquecidas estrellas, Mi problema con los fantasmas,
Animales de la península y Aire.
En este libro partimos
de la base de que el ser humano lleva desde que puso un pie en La Tierra
fastidiando a plantas y animales. Todos esos seres estarían más que hartos de
ver cómo sus ciclos naturales se ven corrompidos y decidirían, en muchos casos,
tomar cartas en el asunto. La distopía ecológica está servida.
Pero, ¿qué es lo que
vamos a encontrar exactamente en este volumen? Pilotos que sufren accidentes
fatales en no menos mortales pantanos, arañas mutantes que se rebelan,
comunidades de medicina natural que no curan nada, extrañas tortugas, árboles
estranguladores, misteriosas desapariciones, los grandes misterios del fondo
abisal, fantasmas que atormentan a los vivos tras grandes incendios, animales
en peligro de extinción que señalan a los humanos, planetas donde todo puede
pasar y mucho más.
El
comienzo del paraíso, esta antología escrita con un estilo
único e impecable, en definitiva, nos invita a pensar en cómo es la convivencia
de los seres humanos con las otras especies del planeta, y si las otras no
acabarán tomándose la revancha en un momento dado. Un libro especialmente indicado
para aquellos a los que buscamos historias que nos hagan reflexionar al tiempo
que pasamos un rato entretenido.
Cristina Monteoliva
martes, 10 de febrero de 2026
Reseña: FANTASTICLAND, de Ana Wajszczuk
Nunca lo ha sido, pero lo de ser padres
hoy en día tampoco es fácil. Primero, hay que plantearse querer serlo de
verdad; luego, ver si puedes permitírtelo emocional y económicamente. La cosa
se complica cuando hay problemas de infertilidad. Y aunque el obstáculo se
esquive, ¿creéis que no habrá otros nuevos que solventar? De esto y mucho más
va Fantasticland, la novela autobiográfica
de la periodista Ana Wajszczuk de la que hablaremos a continuación.
Ana y Martín se conocen
en la editorial en la que ambos trabajan. La chispa entre ellos salta enseguida,
con tanta intensidad, que Ana decide dejar a su primer marido para casarse con
Martín. Nuestra mujer nunca antes había pensado en ser madre, pero con Martín,
todo parece posible. El problema es que ella no puede concebir de forma natural.
Tras varios intentos de fertilización artificial, la pareja ha de recurrir al
óvulo de Cecilia, la hermana de Ana. ¿Conseguirán en algún momento ser padres?
Y si lo hacen, ¿qué vendrá después?
La autoficción puede
abordarse desde distintos puntos de vista y abarcar el periodo de tiempo de la
vida del autor que este desee. En el caso de Ana Wajszczuk, la autora estima
oportuno volcar en Fantasticland tanto
sus vivencias previas a la maternidad como aquellas de los primeros años de edad
de su hija.
Ana nos cuenta lo duro
que fue conseguir ser madre: la experiencia con los médicos, su relación con
sus familiares en esos momentos, la incertidumbre… Una batalla física y
emocional que ella estaba empeñada en ganar, fuera como fuese.
Ser madre, sin embargo,
no será tan idílico como ella esperaba. En un mundo en el que la conciliación
está tan lejos de alcanzarse, Ana tendrá que encontrar el equilibrio mientras
maneja sus propias contradicciones.
Fantasticland
es
algo así como la zona de confort, ese lugar cómodo y alegre, festivo, del que la
vida nos acaba sacando una y otra vez. En esta novela, Ana nos cuenta que en
muchas ocasiones Martín y ella estuvieron ahí, pero que tuvieron que despertar
del sueño y ser adultos y responsables.
Fantasticland,
en definitiva, es una novela sobre las cosas que queremos con gran intensidad
sin saber que tendremos que renunciar a nuestra comodidad cuando las obtengamos.
Un alegato a favor de la maternidad real y una reivindicación de la
conciliación familiar que no te dejará indiferente.
Cristina Monteoliva
domingo, 8 de febrero de 2026
Reseña: CRIATURITA, de María Bastarós
¿Estás harto de las historias
convencionales? ¿Buscas algo claramente diferente, que te haga pensar al mismo
que te divierte? Si además me dices que eres fan de lo insólito, ¿a qué estas
esperando para leer Criaturita, de
María Bastarós? ¿A que yo te cuente de qué va esta novela? Estupendo, pues allá
que vamos:
Kaila Santos es una chica de diecinueve
años con dos obsesiones: la muerte de su padre y encontrar al amor de su vida.
Si bien en alguna ocasión, a causa de un amor fallido, se ha alejado del lago Milagro,
siempre ha vuelto a casa, con su madre, en Aguas Claras. Su anodina vida dará
un vuelco cuando empiecen a desaparecer mujeres en el lago. ¿Será cosa de un
secuestrador? ¿Un asesino en serie, quizá? ¿No será acaso la mítica criatura
del lago en la que creía su padre?
Kaila, nuestra joven protagonista,
es una chica que anda perdida por la vida desde que muriera su padre, un reputado
biólogo al que ella idolatra con devoción. Kaila no come y duerme poco. A
veces, despierta en mitad de la noche empapada en un agua que parece la del
lago Milagro. Lo único que parece interesarle es la biología y el encontrar,
como sea, al amor de su vida. Hasta que empiezan a desaparecer las mujeres
alrededor del lago.
A Kayla le queda su madre,
cosa de la que ella no parece darse mucha cuenta. Así, mientras la madre se
desvive por cuidar de su retoño, esta no deja de ignorarla. Como si en su vida
solo hubiera estado el padre.
Los chicos y hombres de
los que se enamora nuestra joven son de lo más variopintos. El amor normalmente
no será correspondido. Solo una vez alguien se enamorará de ella, pero, ¿sabrá Kayla
corresponder?
La mayor parte de la
trama tiene lugar en los alrededores del lago Milagro, el hogar de la
mitológica y misteriosa criatura que, según Kayla, ha debido de despertar para
llevarse a las mujeres que faltan en las localidades cercanas. ¿O acaso las
desapariciones se deben a otra cosa?
Muchos son los temas de
los que habla esta inteligente, absurda y divertida novela: el duelo por las
personas queridas, que puede acompañarnos durante mucho tiempo; la familia y la
forma que tenemos de relacionarnos con los otros miembros de la misma; la
necesidad de reafirmarnos ante la sociedad; las creencias, a veces, un tanto disparatadas;
la búsqueda desesperada del amor… Pero, sobre todo, esta es una historia del
paso de la adolescencia a la edad adulta, con todas sus consecuencias.
Creo que podría pasarme
horas hablando de Criaturita, de lo
mucho que me ha gustado el estilo de María Bastarós, tan hilarante y profundo
al mismo tiempo; de las ganas que he tenido de entrar en la novela y decirle en
más de una ocasión a Kayla que espabile un poco; de todos los misterios que
esta narración esconde. No me gustaría, sin embargo, decir demasiado, acabar
con la magia comentando todos los maravillosos detalles que vais a encontrar en
esta obra tan bizarra como auténtica: esta historia sobre los maravillosos
seres en los que creemos y dejamos de creer.
Cristina Monteoliva
lunes, 26 de enero de 2026
Reseña: LA REINA BLANCA DEL BLUES, de Mireia Corachán
La inspiración para un escritor está
siempre a la vuelta de la esquina, también en las vivencias, en todo lo que
hemos tenido cerca desde la infancia. Por ejemplo, Mireia Corachán ha querido
hacer un homenaje a sus padres, que durante la transición tuvieron un club de
jazz en Valencia, con su última novela,
La reina blanca del blues. Si queréis saber de qué va esta historia, no
tenéis más que seguir leyendo este artículo.
Claire es una anciana
que vive sola, aunque las visitas de los amigos nunca le faltan. Un buen día,
encuentra un viejo álbum lleno de recuerdos. Unos recuerdos que se remontan al
lugar en el que se crió, Fort McDormond en Virginia. Allí pasaría sus primeros
años con Susan, su estricta madre, Rosemary, su tata, y Sally, la hija de esta
última y su mejor amiga. Lo que para ambas chicas es lo más normal del mundo (a
saber, ser inseparables no teniendo en cuenta el color de la piel), sin
embargo, para muchos es algo fuera de la norma. Llegará el momento de tomar una
decisión, y esta no será otra que la de escapar juntas a Nueva York y vivir
entre la gente negra. Con el tiempo, Claire se convertirá en lo que siempre
quiso: una cantante de jazz famosa. ¿Cómo lo hará y qué dificultades se
encontrará en su camino?
Esta es la historia de
Claire, una mujer de familia adinerada que siempre se ha encontrado más a gusto
con los empleados de su madre que con ella. Nuestra joven es una persona
valiente y decidida que no dudará en largarse con Sally, su mejor amiga, en
cuanto se le da la oportunidad. Una vez ambas en Nueva York, vivirán pequeñas y
grandes aventuras, algunas un tanto desagradables. De todas ellas, sin embargo,
acabará saliendo algo bueno.
La narración nos es
contada por dos voces: la de un narrador externo que introduce cada capítulo,
señalándonos en qué momento de la revisión de su álbum se encuentra Claire, y
otra en primera persona, de la mano de nuestra protagonista, siempre ansiosa
por transmitirnos sus vivencias.
Son muchos los
personajes que acompañan a Claire a lo largo de su apasionante vida. De ellos,
destacaría a Susan, la estricta madre que siempre se opuso a los deseos de
nuestra joven; Sally, la mejor amiga del mundo; Rosemary, la madre de Sally y
fiel niñera; Sam, el interesante saxofonista; Peter, el amable profesor y
Aretha, la mujer hecha a sí misma que regenta un hostal.
Como ya podréis
suponer, la de Claire es una vida muy musical. Además del amor por el jazz y
blues, en esta novela encontramos temas como la familia, la amistad, el amor,
el feminismo y la igualdad entre todo tipo de personas…
La
reina blanca del blues, en definitiva, es una intensa
historia a lo largo de varias décadas del siglo XX en la que vemos la evolución
de la sociedad americana, pero, sobre todo, la de una mujer decidida a triunfar
tanto en el mundo profesional como en la esfera personal. Una obra singular
que, como su protagonista, está deseando que la conozcas para brillar.
Cristina Monteoliva
viernes, 23 de enero de 2026
Reseña: LA ESTRATEGIA DEL IMPOSTOR, de Salvador Gutiérrez Solís
Todos tenemos algo en nuestro pasado de
lo que arrepentirnos en el presente. Para la mayoría, se trata de desencuentros
con personas que fueron importantes en un momento determinado, decisiones
desafortunadas o pequeñas equivocaciones. Para otros, sin embargo, pueden ser
grandes pecados, de aquellos que podrían acabar con tu reputación y mandarte a
la sombra durante un buen tiempo. Este sería el punto de partida de La estrategia del impostor, la novela de
Salvador Gutiérrez Solís ganadora del XLI Premio Jaén de Novela y precisamente
el libro que comentamos a continuación.
Tras cometer un grave
error con la jefa del Partido Reformista, Mario Mesa tuvo que renunciar a estar
en primera línea del panorama político andaluz para ser el gerente de La
Fundación Sanitaria Salud, Bienestar y Futuro, un organismo que, de un momento
a otro, se convertirá en prescindible. Este, sin embargo, será el menor de los
problemas de Mesa, un hombre con algo que ocultar de su pasado. Ese algo se
presenta un buen día en forma de fotografía y mensaje en su móvil. Solo tendrá
tres días para actuar junto a sus amigos, Rafa y Luis, conocedores del grave
suceso. Pero, ¿y si todo se complica con la desaparición de su hijo Óscar en
Boston, Estados Unidos? ¿Conseguirá Mesa resolver todos sus problemas?
Mario Mesa, el
protagonista de este peculiar thriller
que habla de la política sin que sea el centro de la historia, es un tipo que
llegó a escalar en este terreno hasta que una metedura de pata le hizo caer en
un puesto lejos del foco público. Preocupado más por su bien propio que por el
de los demás, Mario se dedica a dar lecciones a diestro y siniestro, incluso a
sus amigos de toda la vida, Rafa, el policía, y Luis. Con respecto a su
familia, está casado con Tati, una mujer que por fin ha empezado a cansarse de
sus infidelidades, y con la que tiene un hijo, Óscar, un muchacho que tiene
tanto que ocultar como su padre.
Nada es lo que parece
en una historia en la que varias serán las extorsiones a las que se verá
sometido su protagonista, un hombre acostumbrado a moverse en un mundo a su
medida, a saber, tan corrupto como él mismo. La cuestión es que nuestro tipo,
inolvidable por lo impresentable que me ha resultado, no acaba de darse cuenta
de nada, ¿y acaso lo hará en el desenlace de todas las subtramas?
Los temas de los que
habla esta novela son tan variados como interesantes: los ciberataques o
ciberextorsiones (en todas sus variantes); las triquiñuelas que algunos usan
para estar en el frente político; los jóvenes fascistas; los policías
corruptos; los medios de comunicación y su poder a día de hoy…
La
estrategia del impostor es, en definitiva, una obra de
intriga muy original que nos habla de los temas ya mencionados en el anterior
párrafo pero, sobre todo, de un hombre que haría cualquier cosa por salvar su
propio pellejo y medrar socialmente. Un tipo tan deleznable como inolvidable
que está esperando a que lo conozcas. ¿Te atreverás con este libro?
Cristina Monteoliva
lunes, 19 de enero de 2026
Entrevista: JOSÉ MOLINA MELGAREJO
Queridos amigos
de La Orilla
de las Letras,
volvemos
a la carga con nuestras entrevistas, esta vez con las que nos ha concedido el
autor José Molina Melgarejo.
Sin
más dilación, os dejamos con las palabras de nuestro invitado:
¿Cuándo
descubriste que la escritura era más que un pasatiempo?
Siendo como he sido siempre muy reservado, probablemente cuando,
ya muy joven, me pareció que escribir era la mejor manera de expresar aquello
que, en un momento dado, sentía y que necesitaba no guardármelo para mí, sino sacarlo
al exterior, de la manera que fuese. Y qué mejor forma que hacerlo escribiendo.
¿Qué lecturas
crees te han influido como escritor?
Empecé a leer ya desde muy pequeño a los grandes clásicos de la
literatura española, porque así nos lo imponían en el colegio en el que
estudiaba. No obstante, en poesía, por ejemplo, comencé muy pronto a tener una
influencia grande de poetas clásicos, como Lorca, Machado, Miguel Hernández,
Salinas…, y, con posterioridad, de Celaya, Neruda y Benedetti, entre otros. En
cuanto a narrativa, la influencia más poderosa fue la de escritores
latinoamericanos, como Sábato, Miguel Ángel Asturias, Carlos Fuentes…, aunque
seguramente el escritor que más terminó influenciándome fue Juan Marsé.
¿Qué estás
leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?
Estoy leyendo Los recuerdos del porvenir, una maravillosa
novela de la escritora mexicana Elena Garro. No demasiado conocida, tal vez
porque el poder mediático de su marido, Octavio Paz, la eclipsó, pero la novela
se ajusta perfectamente a los parámetros del llamado realismo mágico. Muy
recomendable, desde luego.
¿Dónde
encuentras la inspiración?
Es difícil decirlo. En poesía, en una simple sensación que tengo
en un momento dado. Últimamente, por ejemplo, en todo lo que está sucediendo en
Gaza. En narrativa, casi siempre en un recuerdo que me viene a la memoria, y al
que necesito darle vida, corta o larga; es decir, en un relato o en una novela.
Sea como sea, lo único cierto es que solo escribo sobre aquello que conozco y
siento. No divago sobre nada que no me afecte de una manera directa.
Si solo pudieras
escribir un género, ¿cuál elegirías: novela, poesía o relato?
Depende fundamentalmente de mi estado de ánimo. Pero creo que me
sería muy difícil elegir un género u otro. Todos ellos satisfacen mi imperiosa
necesidad de escribir, ya sea en verso o en prosa. Lo de menos es la
herramienta. Lo realmente importante es lo que se intenta transmitir a través
de la palabra.
¿Cómo ves el
panorama literario actual?
Para ser sincero, no estoy muy al tanto de lo que se cuece hoy día,
de modo que me resulta difícil opinar. Quizá sea porque, literariamente, estoy
demasiado anclado en el pasado. Y tampoco necesito actualizarme. Bastante tengo
ya con intentar actualizarme yo mismo cada día.
¿Qué puedes
contarnos de tu extensa carrera literaria?
Sobre todo es larga mi carrera como escritor, porque, antes de
empezar a publicar tanto poemarios, como novelas y libros de relatos, ya había
desarrollado una extensa trayectoria como redactor; lo cual se traducía en artículos,
reportajes, entrevistas…, e incluso una historia del cine español, que está incluida
en la Enciclopedia del Cine de Planeta.
¿Cuál de tus
obras te ha costado más escribir?
Seguramente mi primera novela, Mañana de domingo, que es
un profundo relato sentimental sobre la soledad, el abandono y la búsqueda de
uno mismo, con una estructura narrativa bastante compleja. Pero creo que mereció
la pena. O eso al menos opino yo; bueno, y muchos de los que la han leído y han
tenido a bien decírmelo.
¿Y cuál te ha
dado más satisfacciones?
También esta novela, sin duda, pero igualmente el poemario que
publiqué en 2016; o sea, El delirio de la palabra. Prosas y versos de
juventud, que continúa siendo el libro de poemas, tanto en verso como en prosa,
al que más cariño le tengo, por circunstancias estrictamente personales.
© José Molina
Melgarejo.
Tu último libro
en el mercado es Diario de un joven en pañales. ¿Qué nos puedes contar de
él?
Se trata de la secuela de Diario de
un adolescente en prácticas. Es decir, la aventura emocional del mismo
personaje anónimo, pero esta vez intentado recordar cuáles fueron esos momentos
cruciales que marcaron su también convulsa etapa juvenil. Como me gusta decir, es
una comedia emocional narrada con mucha ironía y bastante sentido del humor,
con la España de los 70 como telón de fondo. Aunque, para ser sincero, si la
novela se lee entre líneas, debo reconocer que más bien es un drama sentimental
disfrazado de comedia, sobre todo cuando esos recuerdos se analizan en tiempo
real y no en diferido, ya con el paso del tiempo.
¿Qué esperas que
los lectores encuentren en Diario de un joven en pañales?
En principio, una lectura ágil y amena, que los enganche desde
el primer momento, pero también una buena excusa para reflexionar sobre su
propia experiencia personal. Y es que, aunque el escenario de la novela es una época
concreta, casi todo lo que se narra en ella desde el punto de vista emocional
no deja de ser absolutamente intemporal; lo que significa que puede trasladarse
casi a cualquier tiempo y lugar.
¿Qué nuevos
proyectos tienes en marcha?
Acabo de terminar un libro de relatos, que espero empezar a
mover en breve, y, paralelamente, estoy ya inmerso en la novela con la que
quiero cerrar esta trilogía de Diarios. Para concretar, ya he comenzado
a escribir Diario de un adulto a medio hacer, que, si no se me ocurre
nada mejor, será el título de mi última aventura literaria sobre este personaje
anónimo que trata de recordar cómo fueron algunas etapas de su vida y cómo han
influido decisivamente es lo que es ahora.
¿Te gustaría
añadir algo antes de terminar esta entrevista?
Sobre todo, agradecer la atención que vuestra revista presta a
escritores como yo, de largo recorrido, pero escasa visibilidad. Y es que hoy
hay tanta producción literaria, que es muy difícil que todos los libros que se
publican tengan la atención pública que merecen. Salvo que el libro esté en
manos de una gran editorial o, tal vez, que «la suerte te acompañe».
Muchas gracias, José, por tu tiempo, tus palabras y tus
fotos personales. Esperamos que tu obra llegue a muchos lectores.
Y
a vosotros, amigos de las letras,
gracias por estar un día más al otro lado. Ahora, ¡a leer!
Cristina
Monteoliva
domingo, 18 de enero de 2026
Reseña: LA PRIMERA MUJER, de Jennifer Nansubuga Makumbi
Encontrar tu camino no es fácil, más si
eres mujer en un mundo gobernado por los hombres. Poco a poco, sin embargo, el
feminismo se va abriendo paso en todo en cada vez más lugares del planeta.
Mientras conseguimos que llegue esa igualdad real entre hombres y mujeres, ¿por
qué no aprender de obras diversas escritas desde otros países? Novelas como La primera mujer, de Jennifer Nansubuga
Makumbi, elegida libro del año 2021 por Sunday Times, Daily Mail, BBC Culture y
Irish Independent. Si quieres saber por qué tienes que hacerte ya con tu
ejemplar, no dejes de seguir leyendo este artículo.
Década de los años 70 del
siglo XX. Kirabo es una preadolescente ugandesa que vive en casa de sus abuelos
en un pueblo en el que todos se conocen y apoyan. Inteligente y valiente, nuestra
chica presume de saber contar historias. Por desgracia, poco conoce de la suya
propia. Una historia que comenzaría con su nacimiento. ¿Pero por qué su madre
la abandonó? ¿Sería posible encontrarla? ¿Acaso su padre, que vive en la ciudad
con su nueva esposa y sus dos hijos en común, podría darle más información? ¿No
será Nsuuta, aquella a la que llaman bruja, la que tendrá todas las respuestas?
Esta es la historia a
lo largo de su preadolescencia, adolescencia y primeros años de mujer adulta de
Kirabo, una chica ugandesa que se ha criado con Alikisa, su abuela, y Miiro, su
abuelo, en una casa en la que siempre había jóvenes pululando. Al rozar la
pubertad, Kirabo siente la imperiosa necesidad de encontrar a su madre ausente,
por lo que recurrirá a Nsuuta, la mujer más libre que conoce. Ese anhelo, este
desarraigo a pesar de tener a tantos familiares que la quieren, acompañará a
nuestra protagonista durante gran parte de su vida. La cuestión es: ¿y si
encuentra a su progenitora y lo que descubre no le agrada en absoluto?
La narración nos habla
de la vida en el pueblo de Kirabo junto a sus abuelos; su corta estancia en la
ciudad con su padre, su madrastra y sus hermanastros; sus años en el internado
y lo que vino después. Al tiempo que vemos como nuestra chica se hace adulta,
cada vez más convencida de ser como esa primera mujer poderosa y libre de la
que le hablaría Nsuuta, la anciana a la que las malas lenguas llaman bruja,
conoceremos cómo era la vida en el medio rural y las ciudades de Uganda en el
último cuarto del siglo XX, la historia del país en esos tiempos y la cultura
de su pueblo. Un pueblo que luchaba por dejar atrás ciertas costumbres del
pasado, pero manteniendo la unión de las familias.
La poligamia estaba muy
extendida en el país antes de la llegada del cristianismo. De hecho, muchos
nuevos cristianos fueron reticentes a ser monógamos en aquella época, podemos
deducir de ese paréntesis en la narración en la que nuestra voz guía nos habla
del trío amoroso existente entre Alikasa, Miiro y Nsuuta. Lo más interesante de
esta subtrama será conocer la amistad que hubo entre ambas mujeres, su concepto
de familia y las razones por las que estuvieron mucho tiempo enemistadas.
Son muchos los
personajes relevantes con los que nuestra poderosa Kirabo se va a encontrar
durante una vida marcada por el propósito de encontrar a una madre que la
rechazó al nacer. De todos ellos, yo destacaría a Alikasa y Miiro, los abuelos
cariñosos que tanto se preocupan de ella; a Giibwa, la amiga de la infancia que
al crecer se convertiría en algo bien distinto; a Nsuuta, una mujer ciega pero
independiente siempre, sabia y conocedora de la importancia del feminismo; Tom,
el padre de Kirabo, un hombre condicionado por Nnambi, su caprichosa mujer, y
sus hijos pequeños; Abi, la tía que se ocupará de Kirabo en la ciudad; y Sio,
el chico de Londres que con el tiempo se convertirá en el gran amor de nuestra
muchacha.
Diré finalmente que
para mí La primera mujer ha sido todo
un grato descubrimiento. Una novela fascinante escrita con un estilo único,
profunda, de personajes bien perfilados e historias necesarias para entender al
pueblo ugandés y el feminismo desde el punto de vista de sus mujeres. Si estás
buscando una obra apasionante, auténtica e inolvidable, este es tu libro.
Cristina Monteoliva











