Entrevista: SONIA COLL

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

el mes avanza de noviembre y con él nuestras entrevistas. Hoy nos acompaña Sonia Coll. Podéis leer sus palabras a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Desde pequeña siempre me gustó escribir, llevaba un diario donde registraba todo lo que me pasaba, escribía versos y redactaba discursos para el colegio. Era un talento innato en mí.

Cuando me tocó escoger una carrera universitaria, sentí que Comunicación Social era lo mío. El periodismo me permitió seguir escribiendo a nivel profesional, a mejorar mi redacción y uso de la gramática en español.

Además de las lecturas que me exigía mi carrera, me convertí en una lectora frecuente de distintos géneros.

Hoy considero que la suma de todos esos elementos, me sirvieron para aprender a escribir correctamente cuidando el estilo.

Sin embargo, nunca me había planteado escribir un libro, hasta que la vida me dio un “sacudón cuántico” en el año 2020 que me obligó a emprender un viaje a las profundidades del ser. Escribir toda esa experiencia se convirtió en una terapia de sanación para mí. No estaba muy segura de que terminaría convirtiéndose en un libro publicado, pero esas páginas fueran tomando forma por sí mismas. 

© Sonia Coll.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

¿Sabes que todavía me cuesta llamarme “escritora”? Porque además este es un libro que me cuesta ubicar en algún género en especial, aunque lo más cercano es “crecimiento personal”. Yo volqué en esas páginas un trozo de mi alma, de la manera más auténtica y honesta que pude. Son las páginas más íntimas que he escrito desde que tengo consciencia.

Por lo tanto, pienso que no hay ninguna lectura en particular que me haya influenciado a escribir ese libro, más que la motivación de plasmar una etapa de mi vida que me llevó a revisar momentos dolorosos del pasado.

No obstante, me encantan las historias con un toque íntimo y soy asidua lectora de Isabel Allende, Rosa Montero y Vanessa Monfort.

He sido adicta por épocas a ciertos escritores y puedo mencionar a cuatro de ellos que me vienen rápidamente a la memoria: Alfredo Bryce Echenique, Joel Dicker, Dan Brown y Rose Gates.

Hay libros además que se han quedado mucho tiempo conmigo ya sea porque me han conmovido o han cambiado mi manera de ver la vida: El olvido que seremos de Héctor Abad Faciolince y La biología de la creencia del Dr. Bruce Lipton.

Y, finalmente, hay otros que han permanecido largas temporadas sobre mi mesa de noche porque me gusta releerlos de vez en cuando: Los cuatro acuerdos de Don Miguel Ruíz y Las siete leyes espirituales del éxito de Deepak Chopra.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías? 

Acabo de terminar La ridícula idea de no volver a verte de Rosa Montero. Es una maravilla de libro. Lo recomiendo al cien por cien.

¿Qué piensas del avance de la IA también en lo literario?

Conozco escritores que han usado la IA para editar, corregir estilo y gramática, hacer traducciones, investigar o generar ideas nuevas. Creo que como herramienta puede resultar muy útil.

Honestamente, yo decidí no utilizarla. Sentí que unas páginas tan íntimas merecían ser editadas por alguien que pudiera comprender lo que significó para mí escribirlas.

Tuve la suerte de conocer a una editora maravillosa que trató mi historia con respeto y empatía, Lesbia Quintero, fundadora de la editorial “Lector Cómplice”.

Otro tema con la IA en el mundo literario que, en mi opinión, debe ser tratado con especial cuidado, es el supuesto uso indebido de los libros por parte de las empresas para entrenar sus modelos de IA, lo que ha motivado demandas colectivas por parte de los autores que lo ven como una violación a sus derechos de autor. Es un tema que va a dar mucha tela que cortar todavía, mientras no existan límites legales claros.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Lo veo un poco complicado porque vivimos una cotidianidad muy acelerada que no nos deja mucho tiempo para leer. Sin embargo, me encanta ver que seguimos creando y publicando libros casi como un acto de rebeldía.

Los avances tecnológicos también han empujado cambios en el mundo literario para adaptarse a una nueva realidad. Ahora tenemos libros electrónicos en dispositivos tamaño bolsillo y también están los audiolibros que nos permiten aprender mientras hacemos otra actividad. Para mí son una buena alternativa de compañía en mis caminatas matutinas.

Sin embargo, conozco personas que siguen amando los libros de papel y las sensaciones que despierta tener un libro nuevo entre las manos; como, por ejemplo, el olor del papel cuando hojeamos sus páginas por primera vez y la posibilidad de hacer anotaciones de puño y letra luego de subrayar con líneas torcidas aquellas ideas que provocaron un chispazo en la mente y el espíritu.

No sé si me equivoque, pero creo que los libros van a sobrevivir mientras conservemos la capacidad de asombrarnos ante la creatividad de la mente humana.

¿Por qué escribir sobre tus vivencias? 

Sencillamente porque para mí la escritura siempre ha sido terapéutica. Cuando comencé a escribir esas páginas no sabía con certeza adónde me iban a llevar y, sin embargo, lo que volcaba en ellas regresaba a mí con la ligereza de quitarme peso de encima.

Lloré tanto mientras recreaba situaciones dolorosas, solté la rabia que todavía vivía agazapada en algún lugar de mi cuerpo, le dije adiós a la culpa y me abracé con mucha compasión por todo aquello de lo que fui responsable en esa historia que me quebró.

Tuve que hacer muchas pausas en ese proceso de escritura consciente, las cuales me permitieron asumir el papel de observadora más que de protagonista y ese borrador que resultó después de todo fue liberador.

Luego pensé ¿por qué guardarme esas páginas solo para mí, si puedo acompañar a otras personas con ellas? Las mujeres hemos callado tantas cosas por generaciones que, después de terminar; sentí que ese libro se convirtió en un acto de reivindicación para mi madre, mi abuela y todas las que vinieron antes que yo. Por otra parte, podía regalarle a mi hija la posibilidad de construir una vida a su medida sin seguir pautas de nadie y sin repetir historias que no le pertenecen.

Le entregué ese borrador preliminar a cuatro personas de mi círculo más cercano y sus testimonios fueron muy conmovedores para mí: todas se sintieron identificadas con una parte de la historia y me alentaron a seguir.

Después de publicar Las sombras que habitan, me topé por casualidad con el trabajo del Dr. James Pennebaker, psicólogo social y profesor emérito de la Universidad de Texas (Austin), quien es considerado el padre de la terapia de escritura. Sus investigaciones demostraron que escribir sobre experiencias traumáticas o profundamente emocionales, tiene un impacto positivo en el cuerpo y funciona como un liberador de presión. Ver el dolor o el trauma plasmado en un papel le permite al cerebro un distanciamiento cognitivo, es decir, deja de ver esos eventos como una amenaza presente para procesarlo como un ciclo que ya concluyó.

Me abracé emocionada ante la confirmación de lo que sentí en el cuerpo de forma intuitiva: la posibilidad de ver toda la historia desde el rol de observadora, utilizar las lecciones aprendidas para continuar y volver a abrir mi corazón al amor.

¿Escribirías un libro de moda para hacerte famosa?  

No, nunca ha sido mi propósito. De hecho, creo que mi libro no es para todo el mundo, pero desearía que las personas que lo lean se lleven algo para reflexionar o mejorar su vida.

¿Qué ha supuesto para ti publicar Las sombras que habitan?

Publicar Las sombras que habitan supuso para mí la posibilidad de superar el miedo a exponerme de una forma tan abierta, honesta y sin filtros.

Por otra parte, me ha permitido recuperar conexiones bonitas con mujeres que he conocido en varias etapas de mi vida: desde mis amigas del colegio hasta las amigas más recientes de este capítulo como migrante.

Los testimonios que he recibido han llenado mi corazón de alegría y satisfacción.

¿Qué nos puedes contar de este libro? 

Quisiera citar como las palabras de mi editora, Lesbia Quintero, las cuales resumen en pocas palabras el sentido de este libro: «Es una bitácora sobre trasformación interna, la búsqueda de sentido y la conexión con lo sagrado. Un mapa de navegación imprescindible para quien decida dejar de habitar la sombra y se atreva a ser, ante todo, fiel a sí misma».

Solo me gustaría agregar lo siguiente: emprender un viaje a las profundidades del alma puede ser muy incómodo y doloroso, pero solo cuando nos atrevemos a hurgar en esas heridas con las que cargamos a cuestas, puede comenzar un hermoso proceso de trasformación personal. Mi libro abre la puerta del despertar de consciencia para que el lector pueda compartir ese viaje, mirarse en mi espejo y tal vez encontrar su propia senda.

No solo se trata de duelos y sombras, esas páginas también están llenas de colores brillantes que matizan mi proceso de redescubrimiento y renacer para terminar con una hermosa historia de amor real. A mí me gustan los finales felices y, a pesar de todo, quería dejar un mensaje de esperanza.

¿Qué hace de Las sombras que habitan un libro diferente a otros del mismo género también publicados?

La simple razón de entender que cada persona es única y como tal tiene una historia y un camino de evolución diferente durante toda su existencia.

Todos tenemos programaciones, creencias, patrones familiares y culturales distintos. Eso ya es un motivo para que reaccionemos de una manera determinada ante los desafíos y los cambios.

Cada ser humano tiene su propio cristal para percibir el mundo. Por lo tanto, un libro como el mío, tan íntimo y personal, siempre va a ser diferente de cualquier otro que cuente una historia basada en una vivencia o en una etapa que marcó su vida. 

© Sonia Coll.

¿Qué esperas que los lectores aprendan de este libro?

Lo resumo en uno de los últimos párrafos del libro: «mi invitación es a defender la autenticidad casi como un acto de rebeldía ante tanta superficialidad que nos rodea, en aceptación radical de quién eres, en cuerpo y alma, sin compararte y sin competir con nadie».

Quisiera que mis lectores comprendieran que el verdadero lujo es estar en paz con uno mismo.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Comencé a escribir el segundo libro, más o menos en la misma línea de Las sombras que habitan, solo que esta vez no se trata de mí, sino de mi padre.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

La mayoría de mis lectores hasta ahora han sido mujeres, pero me ha llenado de alegría recibir testimonios de los hombres que se han sumergido en mis páginas y han encontrado motivos para reflexionar sobre sus vínculos y sus relaciones de pareja.

Uno de esos hombres me dijo una frase que se quedó conmigo: «has plantado una semilla». Yo solo espero que siga creciendo.

Gracias, Sonia.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más atentos a las publicaciones de este espacio. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

 

Reseña: ¿ESTAMOS READY? (SOMOS LA SÉPTIMA 1), de Nando López

 

La oferta de actividades extraescolares ha crecido exponencialmente (al menos, esa es mi percepción) en los últimos años. Los chicos de hoy en día, así, pueden divertirse asistiendo estas clases, e incluso encontrar una vocación para el futuro. Estas clases sirven también para aprender a trabajar en equipo y hacer nuevos amigos, como descubrimos en ¿Estamos ready?, la primera entrega de Somos la séptima, la colección juvenil de Nando López. Te contamos más sobre esta novela a continuación.

Martín es un chico de doce años que en su anterior centro escolar fue presa de los abusones. Callado y discreto, se refugia en su pasión, el dibujo, para seguir adelante. Su vida da un vuelco cuando en su nuevo centro se apunta a una clase extraescolar diferente y creativa. Los asistentes, cinco en total, deberán crear un podcast con la ayuda de su profesor, Marc. Gracias a esta actividad, Martín, Iago, Danny, Fang y Valeria descubrirán que son capaces de hacer cosas importantes y de apreciar las diferencias de los demás.

Todo empieza con Martín, ese chico que ha de ir al psicólogo por el daño que le hicieron unos antiguos compañeros. Es un chico solitario y creativo, discreto y educado. Pero eso está a punto de cambiar gracias a la actividad de la séptima hora, un podcast que hará que su creatividad vaya más allá de sus dibujos.

Los otros chicos son Danny, la que tiene las ideas claras y no está dispuesta a dejarse achantar; Valeria, la que canta y tiene contactos en el mundo de la música gracias a su madre; Fang, la discreta a la que le gustan los superhéroes; y Iago, el popular y carismático que quiere aprobar la asignatura de lengua.

Toda buena pandilla de adolescentes ha de tener un aliado y un enemigo. El primero será Marc, el profesor que les apoya; y el segundo, Fulgen, el docente de ideas poco tolerantes.

Esta es una novela divertida y adaptada, en su lenguaje y estética, a los nuevos tiempos. Pero si hay algo por lo que destaca es por la sensibilidad del narrador, siempre dispuesto a hacernos empatizar con los distintos personajes (menos con Fulgen). Se trata esta, pues, una obra para educar en valores y sensibilidad, que enseña a los preadolescentes que crecer no tiene que ser tan duro cuando tienes apoyo. Por tanto, no podemos más que recomendaros ¿Estamos ready?, esta primera aventura de una Séptima que dará mucho que hablar.

Cristina Monteoliva

Reseña: EL PESO DE LA PÚRPURA, de Carmen Clara Balmaseda

 

La mayoría de los escritores no tenemos vidas especialmente emocionantes y peculiares más allá de lo que escribimos, me temo. Unos pocos, sin embargo, sí pueden presumir de sus existencias llenas de idas y venidas, de sucesos muy destacables, incluso truculentos. Y así, con la muerte de uno de estos autores, comienza El peso de la púrpura, la nueva e intrigante novela de Carmen Clara Balmaseda de la que hoy hablaremos.

Corre el mes de diciembre de 1991. Mientras las familias preparan las fiestas navideñas, la policía encuentra ahorcado en su ático madrileño al famoso escritor Guzmán Preciado. Pronto queda claro que no ha sido un suicidio, sino un crimen. El asesinato sería similar al narrado por el autor en una de sus novelas y también al que tuviera lugar en su pueblo natal de la Sierra de Gata, Extremadura, en 1959. Con la excusa de averiguar qué ha sucedido en realidad, la atormentada inspectora Blanca Sayago se traslada a la localidad. Pero lo cierto es que Sayago busca algo más: cuando era pequeña, fue secuestrada junto a su hermana en aquella misma zona. Ella pudo salvarse, pero su hermana se quedó para siempre con su secuestrador. ¿Conseguirá nuestra mujer resolver ambos casos?

Esta es una novela que contiene en realidad dos: una, en tercera persona, que tiene lugar a finales de 1991 y principios de 1992 y que sigue de cerca a la figura de la inspectora Blanca Sayago en su afán por descubrir al asesino de Guzmán Preciado y al secuestrador que arruinó su vida; y otra narrada en primera persona por el famoso escritor que nos lleva desde su infancia hasta su muerte, haciendo especial hincapié en todos aquellos terribles momentos que marcaron su existencia.

Blanca Sayago está convencida de que en el pueblo de Guzmán Preciado, el que primero se llamara Alejandro Lázaro Martín y luego también Lázaro de Torre, está la clave para resolver los dos casos más importantes de su vida. Para ello, se alía con Lara, una escritora vinculada al famoso escritor por otro, Andrés Arias Sagasta. Prácticamente entre las dos desenredarán una maraña de recuerdos, secretos y mentiras de lo más interesante.

Por otro lado, en las memorias de Guzmán de la Torre, nos encontraremos a un moderno Lazarillo que pasará toda la vida buscándose la vida, aunque el engaño siempre le dé cargo de conciencia. La suya es una historia de postguerra en el mundo rural, de caciques poderosos, de asuntos turbios que encubrir, de huidas y de escritores que, al final, nunca lo han sido.

El peso de la púrpura es, en definitiva, una obra de personajes singulares, traiciones, actos deleznables y grandes dosis de intriga. Un libro ideal para los que en una novela policíaca buscan siempre algo más, o para los que en las obras llenas de idas y venidas quieren encontrar también más de un  misterio. Y tú, ¿te atreves a desvelar los secretos del escritor?

Cristina Monteoliva

 

Entrevista: RAAD WOLF

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

en el blog nos asomamos al fin de semana con la entrevista que nos ha concedido Raad Wolf. Podéis leerla justo a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Fue cuando empecé a trabajar como docente en música, ya que en aquel tiempo no había mucha información disponible en español para temas de la música popular contemporánea, y la gente no hablaba tanto inglés como ahora, así que redactaba mis propios materiales de apoyo para los alumnos. Ahí me di cuenta de que me causaba placer escribir y organizar la información. Unos años después empecé a escribir ensayos sobre temas de música, pero también de la vida en general, además de mi trabajo de investigación, y desde entonces no he dejado de escribir.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

Por la parte literaria, diría que ficción, thrillers, fantasía, pero también otro tipo de lecturas, en particular la literatura científica, tanto técnica como de divulgación. Sin embargo, yo soy muy aficionado al cine desde que era niño, así que las películas y series también han sido muy influyentes para mí.

© Raad Wolf.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías? 

Esa parte es un poco esquizofrénica, con personalidades múltiples. Por lo general tengo que alternar mis lecturas, a veces leo algo de ficción por gusto, pero otras veces tengo que leer libros técnicos de música o ciencia, por razones de trabajo o por estudio personal. Conseguí la trilogía El recuerdo del pasado de la Tierra de Cixin Liu, y sí se las recomiendo, porque la serie disponible que se puso de moda se toma demasiadas libertades (les recomiendo más la serie china).

¿Cómo compaginas tu trabajo como músico y científico con la escritura? 

Hasta la fecha, sigo escribiendo materiales didácticos de apoyo para mis materias, y una de mis actividades favoritas es aquella en la que puedo juntarlo todo, ya que escribo libros o artículos sobre mi trabajo de investigación, que es en el área de musicología matemática.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Vivimos una época en la que las condiciones han cambiado, para bien o para mal. Por un lado, tanto en la escritura como en la música ya no se depende únicamente de las grandes empresas que monopolizaban la producción y comercialización de productos artísticos, y tenemos opciones para trabajar de manera independiente, sobre todo para quienes lo hacemos por necesidad de expresión y catarsis (sin renunciar a la remuneración, por supuesto).

Por otro, la tecnología ha aportado muchas herramientas que pueden asistir el trabajo del artista, pero ya se cruzó un punto crítico, en el que hay conflictos éticos con el uso de la inteligencia artificial generativa. El principal problema que veo, es que aquellos que nos involucramos en el arte desde antes nos enfocamos en el proceso creativo, lo cual da placer y sentido a nuestras vidas, pero ahora, los corruptos y los mediocres se enfocan en la fama y el dinero rápido, no les interesa ser artistas, sino que buscan ser famosos o ‘influencers’, así que ven en la inteligencia artificial la oportunidad de fingir lo que no son. La gente que sabe escribir, incluso en las redes sociales, ahora es ‘sospechosamente correcta’, y pasó de ‘copiar y pegar’ a ‘usar IA’ sólo por tratar de hacer las cosas bien.

Y también está el público, que ha cambiado mucho, más por un tema social que generacional. La mayoría de la gente, si acaso lee, no puede seguir ideas complejas ni desarrollos largos, y no sólo en la literatura; su capacidad de atención y su comprensión lectora están muy por debajo de lo que era en el pasado, así que un escritor tiene que decidir si busca una respuesta masiva o si es para un público selecto en un nicho específico.

¿Por qué escribir ciencia ficción? 

La ciencia y el arte han sido mis intereses desde niño, así que esa asociación en la literatura y en el cine era una consecuencia lógica. Me gusta la ficción fantástica, pero como científico, disfruto más la ficción científica como la veía Asimov, respetando lo más posible las leyes de la naturaleza para que al final el lector se quede con la idea de que eso podría ser verdad. Y también por eso disfruto mucho el ‘hard sci-fi’, aunque ahora la gente se asusta con poco y están vendiendo muy barato ese término.

¿Y por qué publicar en Amazon?  

La historia comienza en 2016. Debido a una depresión, mantuve un perfil bajo con mi trabajo creativo durante muchos años, pero entonces una amiga publicó un libro de cuentos cortos de ficción para niños en CreateSpace. Yo tenía material para siete libros en mi computadora, así que me pasó el dato y me puse a trabajar para publicarlos en 2017. Amazon ya había comprado a CreateSpace en 2005, pero la fusión se dio hasta 2018, por lo que pasé a ser un ‘artista Kindle’. El problema es que estoy en Amazon.us así que mis libros tienen un precio más alto en México por el costo de envío, y no hay manera de hacerlo desde mi país; supongo que aplica aquello de que nadie es profeta en su tierra.

Tienes un currículum literario extenso. ¿Qué obras destacarías de las que has publicado? 

Le recomendaría a la gente mi primera trilogía, La Confederación del Pacífico, la cual ya está disponible en un sólo volumen, y creo que es bastante accesible para quienes gustan del género. Como leí por ahí, a veces necesitamos una buena historia de un futuro distópico para sobrellevar la distopía de nuestro presente; más allá de las aventuras de los personajes, hay dos reflexiones importantes que fueron las que dieron origen a la obra, una es sobre las consecuencias de la reproducción de malos hábitos por medio del abuso de las redes sociales, y la otra es sobre la búsqueda del desarrollo de la conciencia y la calidad de vida en una sociedad alienada.

Antología de relatos: relatos cortos de ficción científica y fantástica es tu última obra publicada. ¿Qué nos puedes contar de este libro? 

Como lo dice el título, es una recopilación de relatos cortos, que van desde la ficción fantástica hasta el hard sci-fi. Está dedicado a mi gatita, que falleció en mayo de 2025, y era muy especial para mí, teníamos un vínculo muy fuerte, así que la idea era publicarlo en agosto, para su fecha de cumpleaños, y además de un par de escritos para ella, la portada también está relacionada, ya que soy muy conceptual. En ella se puede ver una versión ‘ciberpunk’ del gato de Schrödinger, le comenté la idea a una ilustradora y ella la desarrolló, así como toda la cubierta del libro.

Pretendía que fuera más extensa, pero lamentablemente tuve un problema de fatiga laboral (burnout) que me llevó a terapia, con medicamento y toda la cosa, lo cual me impidió escribir algunos relatos más en los dos meses previos a la fecha de publicación. Afortunadamente ya puedo escribir de nuevo.

¿Qué hace de esta antología un volumen diferente a otros similares también a la venta?

En primer lugar, van a encontrar el tipo de historias que siempre tengo en mi mente, con mucha variedad, ya que la extensión de los relatos lo permite, pero además este libro me sirvió para aprender. Yo siempre estoy estudiando, y es evidente que mi trayectoria académica no fue en la misma área que los escritores por formación, así que estuve leyendo y después trataba de aplicar algo de eso, por lo que un relato corto era más adecuado para experimentar. Por ejemplo, las historias del final no sólo son de hard sci-fi, pues ya quería hacer algo de eso, sino que manejo dos conflictos para el protagonista, uno interno y uno externo, y en el arco del personaje, la solución del conflicto externo permite la reconciliación del interno.

                                     

    © Raad Wolf.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Antología de relatos: relatos cortos de ficción científica y fantástica?

Esta es la pregunta más difícil... no lo sé. Cada persona busca diferentes cosas en un libro: algunas quieren que les remuevan emociones; otras buscan historias interesantes o retos intelectuales; algunas más quizá buscan leer entre líneas para encontrar ideas ocultas debajo de las metáforas. Creo que hay un poco de todo eso en este libro.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Estoy trabajando en la tercera parte de mi segunda trilogía, las primeras dos ya están publicadas, además estoy terminando un libro de mi trabajo de investigación. Ambos deberían ser publicados el próximo año. También estoy empezando a trabajar en un libro de divulgación que me propusieron.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Además de agradecerte por este espacio, espero que la gente que apoya a los escritores independientes, y en particular de ciencia ficción, le den una oportunidad a alguno de mis libros.

Muchas gracias, Raad, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga, próspera y siempre llena de satisfacciones.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más pendientes de nuestras publicaciones. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Entrevista: FRAN J. SAAVEDRA

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

llegamos al último miércoles del mes de octubre con la entrevista que nos ha concedido Fran J. Saavedra. Podéis leerla a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Desde que tengo uso de razón me ha fascinado la lectura y recuerdo que ya a los 12 años necesitaba plasmar todo lo que sentía y veía en forma de relatos breves, cuentos, etc.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

He leído mucho a lo largo de mi vida. Clásicos griegos, El siglo de Oro, Novela española contemporánea, Siglo XIX y XX, novela contemporánea norteamericana de los siglos XIX y XX, Realismo ruso,  Realismo mágico sudamericano, libros de aventuras y por citar a algunos autores. Cervantes, Lope de Vega, Garcilaso, Pérez Galdós Dostoievski, Tolstoi, Gogol, Bukowski, Steinbeck, Dino Buzzati, Jack London, Louis-Ferdinand Céline, Epicteto, Marco Aurelio, Aristóteles, Heinrich Böll, Erich Maria Remarque, Alfonso Sastre, García Márquez, Vargas Llosa y podría seguir así horas.

© Fran J. Saavedra.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?

Ahora mismo estoy leyendo El latido del mar de Jorge Molist, es un relato apasionante de uno de los pasajes menos conocidos de la Corona de Aragón, la guerra con Francia y el Vaticano por Nápoles y Sicilia. Está muy bien escrito y, aunque es historia, el autor consigue novelar con mucho acierto lo ocurrido, mezclando personajes reales con ficticios. Totalmente recomendable.

¿Cómo compaginas tu trabajo como periodista y realizador audiovisual con la escritura?

Me ha ocurrido algo bastante curioso relacionando mi profesión con la escritura porque algunas de las novelas que he escrito, no es el caso de Cruces y Sombras, han sido creadas y escritas primero como guion cinematográfico o de serie y posteriormente adaptadas como novela, algo que me ha permitido transitar en la novela y el guion de forma muy ágil. Además he entendido muy bien las concepciones de un medio y de otro, lo que me ha ayudado a componer historias que espero que enganchen al lector/espectador.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Cada vez hay más textos y, por lógica, la calidad sigue mejorando día a día. Estoy encontrando a autores que son verdaderos maestros en todo tipo de estilos. Otra cosa es el negocio editorial, donde se prima al autor mediático y con redes sociales muy pobladas por encima del que escribe con calidad y cuyos relatos son excepcionales. No entro ni salgo en ese tema, pero he elegido publicar en Amazon por mi cuenta y no me va nada mal.

¿Y qué piensas del avance de la IA también en la literatura?

La IA ya no es algo exótico que la usan los entendidos o amantes de la tecnología. Tal como ocurrió con la informática, las redes sociales, etc, ha llegado para quedarse y para estar al día hay que conocerla. Me parece muy útil en aspectos mecánicos del proceso de la escritura, por ejemplo los análisis ortotipográficos, que los hace perfectamente o también la creación de portadas. Lo hace muy bien, pero en el ámbito de la creación veo todavía muchas lagunas a la hora de componer una historia más o menos coherente sin que se note ese toquecito a artificiosidad y clichés repetidos que suele usar, pero seguro que irá avanzando.

Muchos autores nos quejamos de que escribiendo bien de forma muy profesional, la IA, lo interpreta que es una máquina la que escribe y, por ello, nos recomiendan cometer algunos errores al escribir. De modo que nos pasamos toda la vida aprendiendo a escribir bien, y ahora, para no ser tachados de escritor de IA, tienes que escribir mal. Es surrealista.

A mí me gusta escribir y por ello me dedico a escribir. Disfruto con ello. Si hubiera una IA en un futuro, que dándole a un botón te escriba un texto, novela, guion, etc, no le veo el aliciente para los que nos gusta transitar todo el proceso de invención, creación, elaboración, reescritura, maquetación, etc.

Para muchas cosas puede resultarnos muy útiles, pero para otras no tanto.

¿Dónde encuentras la inspiración?

La inspiración está en todas partes. Solo tienes que salir y dar una vuelta y ver situaciones, personas, edificios, a la gente interactuando en oficios, fiestas, celebraciones de todo tipo, te de mil y una opciones para recrear una buena historia.  Llevaba mucho tiempo escribiendo sobre lugares que conocía fuera de las islas o que ambientaba en ciudades indeterminadas, pero al pasear por la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, me di cuenta de que es un enclave espectacular para ambientar cualquier cosa y mucho más al tratarse de núcleos bien diferenciados entre la zona del Puerto de la Luz y la zona de Vegueta/Triana. Con Cruces y sombras pensé en recrear una historia en la ciudad donde vivo y el protagonista, el inspector de policía Paco Figueroa trabaja en la supercomisaria que veo al pasar varias veces a la semana junto al club náutico.

El resto de calles, lugares, espacios, personajes etc, me los conozco muy bien y eso me ha ayudado mucho a la hora de plasmarlos en la novela.

¿Qué ha supuesto para ti publicar Cruces y sombras?

Ha sido, después de pensarlo, el comienzo de algo bueno que no había previsto y es el encontrar un escenario fantástico en Las Palmas de Gran Canaria y en personajes que conozco de primera mano, fruteros, camareros, chóferes de guaguas, periodistas, peluqueras, taxistas, etc. En definitiva todo el rico ecosistema humano de la ciudad. He descubierto todo un mundo abierto para plasmar varios proyectos en sus calles, avenidas, bulevares, sus mercados, sus playas y su puerto. Algo, que hasta la publicación de la novela Cruces y Sombras no había contemplado.

¿Qué nos puedes contar de esta novela?

En breve: Paco Figueroa es un investigador de la policía en Las Palmas de Gran Canaria. La novela comienza cuando firma su jubilación en el despacho de la comisaria Inés Fernández. En ese momento le quedan 30 días para irse y entonces le entrega un último dossier con un caso donde hay dos mujeres muertas aparecidas en lugares distintos con signos de agresiones sexuales graves. Ambas tienen medallas de dos arcángeles distintos y en el pubis cruces templarias. Figueroa tendrá que empezar a atar cabos para conseguir descubrir al asesino, mientras se van acumulando los asesinatos con cruces y medallas en un ritual perverso. Lo ayudarán personajes variopintos que encontrará por el camino, mientras el tiempo va corriendo hasta el último día de su jubilación.

¿Qué hace que este thriller sea diferente a otros que también podemos encontrar en el mercado?

Quizás lo que lo haga tan diferente es que he querido mimetizar el caso y los personajes tanto en la ciudad que se podría decir que es un thriller costumbrista. A lo largo de las páginas descubriremos muchos detalles del entorno de los peculiares personajes que viven en el Puerto, en La Isleta, Vegueta, Triana, etc. Eso creo que acerca mucho más todo lo que va ocurriendo en torno a la investigación al lector, aunque no conozca Las Palmas. Seguro que identifica cada uno de los personajes que aparecen con similares en sus ciudades de origen.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Cruces y sombras?

El texto, una vez que ha salido de mi control, ya es patrimonio de los lectores y son ellos los que deben analizarlo y definirlo libremente según las sensaciones que les vayan creando el paso de las páginas. Me gustaría que una vez terminen de leerlo les quede esa sensación de haber disfrutado durante unas cuantas horas de un relato escrito con el corazón, pegado al terreno y con diversas tramas y ramificaciones de la investigación que les hagan amar a Paco Figueroa, a sus colaboradores y a la ciudad de Las Palmas como un personaje más de la novela.

 © Fran J. Saavedra.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Acabo de adaptar la serie de televisión Grana a novela. Son siete capítulos de 50 minutos y los guiones de esos episodios los he convertido en novela. Sigo escribiendo la segunda temporada que también la adaptaré a novela y también trabajo en el guión de otra serie sobre una unidad policial que investiga obras de arte, una serie en la que también aparece Paco Figueroa como enlace y cuya jefa es Sara Brito que también figura como colaboradora en Cruces y sombras. Como dirían los clásicos norteamericanos, todo un crossover o intercambio.

Además sigo trabajando en varios textos, de momento sólo planteados, pero que en cualquier momento pueden convertirse en guión o novela o ambos.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Sí. Lo primero agradecerte a ti, Cristina, el trato que me has dispensado y felicitaros por la labor que estáis desarrollando en La orilla de las letras. También me gustaría recomendar la página de Cruces y Sombras, donde pueden encontrar muchos más detalles de esta novela y que pueden encontrar en este enlace. https://esperantiamedia.com/crucesysombras/

Muchas gracias, Fran J., por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga, próspera y siempre satisfactoria.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más atentos a nuestras publicaciones. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva