Entrevista: CAROLINA HOUCK

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

volvemos a la carga con nuestras entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido Carolina Houck y que podéis leer a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Mucho antes de pensar en publicar, ya me pasaba que había cosas que entendía mejor cuando las escribía. Lo que fui dejando para después fue el libro. Siempre había querido escribirlo y llegó un momento en que me pregunté por qué seguía esperando a sentirme más segura.

Una de las cosas que me animaron fue pensar en mi nieto. Me hace ilusión imaginarlo ya grande, leyendo cómo lo veía yo a sus tres años y lo bien que la pasábamos juntos. Tal vez algún día hasta les lea esa parte a sus hijos. Y también me daba curiosidad saber si alguien que nunca nos ha conocido, al leer una de esas historias, pensaría en alguien de su propia vida.

© Carolina Houck.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Me gustan los libros que me dejan pensando después de cerrarlos. Leí El poder del ahora, de Eckhart Tolle, antes de escribir mi libro, y sus ideas me invitaron a detenerme y observar mis pensamientos. Con el tiempo, esa mirada también encontró un lugar en mi escritura. Al volver sobre mis propias historias, empecé a preguntarme qué había sentido, cómo había reaccionado y qué podía comprender de otra manera.

También me gustan mucho las novelas de Dan Brown. Disfruto ese toque de conspiración y la manera en que conecta los símbolos del pasado con el presente. Me deja con ganas de averiguar de dónde viene un símbolo o qué significaba para la gente de su época. Y a veces, aunque la novela se haya escrito hace años, siento que podría estar hablando de algo que nos pasa hoy.

Con El idioma invisible del amor me gustaría despertar un poquito de esa curiosidad por nuestras propias historias. Me encanta pensar que alguien pueda estar leyendo una conversación mía y, de pronto, acordarse hasta del tono de voz de alguien en una conversación suya.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Estoy leyendo Una nueva tierra, de Eckhart Tolle, y El mecanismo, de Reinier Visser. Los dos me están llevando a mirar con más atención cómo pienso y cómo reacciono.

De Una nueva tierra me parece muy poderosa la idea de que no somos nuestros pensamientos. Me llama la atención cómo Tolle habla del ego en situaciones cotidianas, como la necesidad de tener razón, el resentimiento o la comparación. Me gusta su tono sereno porque me invita a observarme sin sentir culpa.

En El mecanismo me interesa pensar que muchas de nuestras reacciones pueden ser patrones aprendidos. Me parece valioso preguntarme de dónde vienen, en vez de repetirlas sin darme cuenta. También me dejó pensando su crítica a quienes creen haber despertado, pero siguen actuando de la misma manera.

Sí recomendaría ambos a quien tenga curiosidad por conocerse mejor y esté dispuesto a cuestionar algunas de sus propias reacciones.

¿Qué es la escritura para ti?  

Para mí, escribir es pensar, sanar, explorar y compartir.

Cuando tengo una preocupación, una idea o una emoción que no entiendo bien, escribir me ayuda a ponerle palabras. Y al hacerlo, muchas veces descubro lo que de verdad pienso o siento.

También es una manera de conocerme. Al releer lo que escribo puedo reconocer lo que me repito, lo que me duele y lo que deseo. Es como mirarme con un poco de distancia. Eso me ayuda a entenderme mejor y a no reaccionar siempre de la misma manera.

La escritura es también un espacio de libertad. En una hoja en blanco no tengo que quedar bien con nadie. Puedo equivocarme, contradecirme y empezar de nuevo. Ahí puedo ser completamente honesta.

Y, además, es una forma de conectar con otros. Me conmueve pensar que algo que escribí para comprenderme pueda acompañar a alguien más o llevarlo a recordar una parte de su propia historia.

¿Dónde encuentras la inspiración?

La encuentro en lo cotidiano, en lo que escucho, en las conversaciones y en lo que observo a mi alrededor. A veces es una llamada de mi mamá, un momento con mi nieto o una diferencia de opinión con alguien que quiero.

Me gusta volver sobre esas situaciones y preguntarme qué pasó, cómo me sentí y qué pudo estar sintiendo la otra persona. Hay gestos que parecen pequeños, pero cuando uno se detiene a mirarlos descubre que dicen mucho.

Creo que por eso me interesa escribir sobre la vida diaria. Todos tenemos historias que contar, aunque a veces estemos tan acostumbrados a vivirlas que no nos detenemos a reconocerlas.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Lo estoy descubriendo desde mi experiencia como autora independiente. Publicar mi libro me dio una alegría enorme. Después vino otra etapa, que sigo aprendiendo a vivir: encontrar la manera de despertar curiosidad y llegar a personas que todavía no me conocen.

Siento que hoy los libros compiten por nuestra atención con muchas otras cosas. A veces vivimos con tanta prisa y recibimos tantos estímulos que detenernos a leer puede quedar para después. Por eso me pregunto cómo invitar a alguien a abrir un libro y descubrir qué puede encontrar en él.

A veces siento que un libro es como un hijo. Uno lo prepara con mucho amor y desea que encuentre su lugar. Cuando sale al mundo, recibe cariño y también se encuentra con dificultades. Hay momentos de emoción, como cuando una lectora me cuenta que se reconoció en alguna de sus páginas, y otros de frustración, cuando veo cuánto cuesta que llegue a nuevos lectores.

También he descubierto que el camino cambia según el lugar. Para alguien en Colombia, por ejemplo, el precio del envío puede hacer difícil comprar un libro disponible en otro país. Eso me ha llevado a buscar otras formas de acercarlo.

Aun con esas dificultades, me entusiasma que hoy existan distintas maneras de publicar y conectar con lectores. Apenas estoy empezando a conocer ese mundo, y cada paso me está enseñando algo.

¿Escribirías una novela de moda para hacerte famosa?   

Me gustan las historias que despiertan curiosidad, así que no descarto escribir algún día una novela. Podría tener romance, acción, fantasía y hasta un poco de misterio. Me divierte imaginarlo.

Si un tema de moda despertara mi curiosidad, lo evaluaría. Necesitaría sentir una conexión con la historia y que sus personajes tuvieran algo que contar o dejar en el lector.

Me entusiasma llegar a más personas, y la fama podría ser una consecuencia. Lo que más me gustaría sería disfrutar lo que escribo y sentir que tengo algo propio que aportar.

¿Qué ha supuesto para ti publicar El idioma invisible del amor?

Publicarlo ha sido cumplir algo que durante mucho tiempo dejé para después. Me daba ilusión escribir un libro, pero también tenía dudas y me preguntaba si debía atreverme. Por eso, tenerlo finalmente entre mis manos fue una alegría muy especial.

También ha sido descubrir que unas historias que nacieron de mi vida pueden llevar a otras personas a pensar en la suya. Una lectora me dijo que se había encontrado a sí misma en algunos párrafos. Saber eso me emocionó y me dio ganas de seguir escribiendo.

Publicarlo ha traído aprendizajes y momentos de incertidumbre. Ahora estoy conociendo el camino que sigue un libro cuando empieza a llegar a otros lectores, y me ilusiona descubrir hasta dónde pueden llegar estas historias.

¿Qué vamos a encontrar en este libro?   

En El idioma invisible del amor encontrarán historias y reflexiones que nacen de mi vida, de mi familia y de las personas que quiero. Hablo de las distintas maneras de amar, de la distancia, de las diferencias, de las pérdidas y también de esos gestos cotidianos que a veces pasan inadvertidos.

Hay conversaciones que nos acercan, momentos que nos hacen reír y otros que nos duelen o nos llevan a mirarnos por dentro. Son experiencias personales, pero creo que muchos de los sentimientos que aparecen en ellas pueden resultar familiares para quien las lea.

¿A qué público va dirigido?  

Está dirigido a personas que disfrutan de las historias cercanas y de las lecturas que las dejan pensando. A quienes tienen curiosidad por mirar sus relaciones, sus recuerdos y las distintas maneras en que damos y recibimos amor.

Aunque parto de mis propias experiencias, espero que cada lector pueda acercarse desde su vida. No hace falta haber vivido lo mismo que yo para reconocer una emoción, una conversación o una pregunta que también sea suya.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en El idioma invisible del amor?

Me gustaría que el libro nos llevara a detenernos un momento y mirar nuestra propia vida con curiosidad. Tal vez, al leer una de mis historias, recordemos una conversación, una ausencia o un gesto de cariño al que antes no le habíamos dado mucha importancia.

También espero que nos abra preguntas sobre nuestras relaciones y sobre nosotros mismos. Me gustaría acompañar a los lectores mientras buscan sus propias respuestas. A veces necesitamos detenernos para reconocer lo que sentimos y mirar de otra manera a las personas que queremos. 

© Carolina Houck.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Estoy explorando una idea para un próximo libro. Me pregunto qué dejamos de sentir y de ver cuando vivimos con tanta prisa, y cómo podemos volver a encontrarnos con ello.

Quiero seguir explorando el amor, el valor del tiempo y la capacidad de asombrarnos, dando también espacio a los momentos de dolor o cansancio, cuando cuesta encontrar belleza en lo que vivimos. Por ahora estoy reuniendo vivencias y preguntas, dejando que la idea encuentre su propio camino.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Gracias, Cristina, por este espacio y por ayudarme a compartir la historia de El idioma invisible del amor.

A quienes estén leyendo esta entrevista, me gustaría invitarlos a detenerse un momento y pensar en alguien que quieren. A veces una llamada, una pregunta o un gesto pequeño dicen mucho más de lo que imaginamos.

Si sienten curiosidad por conocer el libro y saber cómo nació, los espero en www.carolinahouck.com .

Ven. Siéntate. Hablemos.

Muchas gracias, Carolina, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga, próspera y llena siempre de satisfacciones.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más atentos a nuestras publicaciones. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

 

Entrevista: ÁLVARO VADILLO

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

seguimos con nuestras entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido Álvaro Vadillo. Podéis leerla, como siempre, a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

No hubo un momento concreto, ni una revelación frente a una hoja en blanco. Creo que me di cuenta cuando empecé a observar las cosas de otra manera. Cuando una conversación, una escena en la calle o un personaje que me encontraba por casualidad se quedaban rondando en mi cabeza durante días. En algún momento comprendí que no me bastaba con vivir ciertas experiencias: también necesitaba contarlas. Desde entonces, escribir dejó de ser una actividad a la que dedicaba mi tiempo libre y se convirtió en una forma de ordenar todo lo que iba acumulando por el camino. 

© Álvaro Vadillo.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

Me han influido escritores muy distintos, y no siempre los que uno esperaría. Me interesa la capacidad de Conrad para convertir un viaje en una exploración de la condición humana, la manera en que Kapuściński observa el mundo y la facilidad de García Márquez para hacer que lo extraordinario parezca perfectamente cotidiano. También me atraen los escritores que no tienen demasiada prisa por explicar las cosas. Prefiero una buena escena que deje preguntas a tres páginas de explicaciones. Al final, uno aprende tanto de lo que lee como de lo que decide no escribir.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Ahora mismo estoy leyendo Los amantes del fin del mundo de Francisco J. Fernández-Cruz Sequera. La verdad es que sí te lo recomendaría, sobre todo si te interesa la geopolítica y la historia. El libro relata de manera exhaustiva la creación del movimiento sionista, así como los orígenes del judaísmo, ofreciendo un contexto histórico muy detallado que ayuda a entender mejor el panorama actual.

¿Cómo compaginas tu trabajo como ingeniero especializado en agua y saneamiento con la escritura?  

Con bastante desorden, para ser sincero. Mi trabajo implica proyectos, reuniones, contratos, presupuestos y problemas que normalmente no esperan a que uno termine un capítulo. La literatura tiene que encontrar sus huecos entre todo eso. Pero no considero que sean dos mundos completamente separados. En mi trabajo paso mucho tiempo en lugares y situaciones que difícilmente conocería de otra manera. Hablo con personas que tienen vidas muy distintas y me encuentro con realidades que no aparecen en los periódicos. A veces, una conversación durante una visita de obra termina teniendo más recorrido literario que muchas horas sentado delante del ordenador.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Hay una cantidad enorme de libros, escritores y canales para publicar. Eso es bueno, aunque también significa que cada vez resulta más difícil distinguir lo interesante de lo simplemente visible. Tengo la impresión de que hoy se habla mucho de libros y se dedica menos tiempo a leerlos. Las redes sociales han convertido la literatura en algo que también se presenta, se fotografía y se promociona. No tengo nada en contra de eso, pero sigo pensando que un libro tiene que defenderse cuando desaparece la fotografía de su portada y uno se queda a solas con sus páginas. Ahí empieza la verdadera conversación.

Si tuvieras que elegir entre novela y relato, ¿con cuál te quedarías? 

Con el relato, aunque probablemente echaría de menos la novela al cabo de una semana. La novela permite construir un mundo y convivir con sus personajes durante mucho tiempo. El relato, en cambio, tiene algo de trampa: dispone de muy poco espacio para conseguir que alguien entre en una vida ajena y, cuando empieza a sentirse cómodo, lo deja fuera. Me gusta esa economía. En un buen relato no sobra casi nada, y lo que no se cuenta suele ser tan importante como lo que aparece escrito.

¿Dónde encuentras la inspiración?   

En los sitios donde no debería estar buscándola: una estación de autobuses, una conversación escuchada a medias, un mercado, una frontera o una carretera perdida. He vivido y trabajado en países muy diferentes y he descubierto que la realidad tiene bastante más imaginación que nosotros. A veces basta con escuchar cómo alguien explica una situación para darse cuenta de que ahí hay una historia. No necesito que ocurra algo extraordinario. Me interesa mucho más lo que las personas hacen cuando tienen que enfrentarse a una situación que nunca habían imaginado.

¿Qué ha supuesto para ti publicar Los niños de Babel?  

Ha sido una forma de cerrar un círculo que llevaba muchos años abierto. Durante más de veinte años he vivido y trabajado en lugares muy distintos, y he ido acumulando imágenes, conversaciones, recuerdos y experiencias que no siempre sabía dónde colocar. El libro me permitió reunir una parte de todo ese material y darle una estructura. También ha supuesto aceptar que esas historias ya no me pertenecen del todo. A partir de ahora, cada lector hará con ellas algo diferente, y eso me parece bastante más interesante que cualquier opinión que yo pueda tener sobre el resultado.

¿Qué nos puedes contar de esta obra?  

Los niños de Babel reune veintitrés relatos ambientados en otros tantos países. Son historias basadas en experiencias reales vividas en esos lugares o en testimonios de sus protagonistas. El hilo que las une es el momento en que los niños descubren que el mundo de los adultos no funciona como les habían contado. Ese descubrimiento puede llegar a través de una guerra, la violencia, el abuso, la pobreza o simplemente de una realidad que hasta entonces les había sido ocultada.

Los escenarios van desde Haití hasta Bielorrusia, pasando por el Congo, Cuba, Irak, Marruecos, Ucrania o Brasil. Son países muy distintos, pero hay algo que se repite: en todos ellos hay niños que, de una manera u otra, se ven obligados a entrar demasiado pronto en el mundo de los mayores.

¿Qué hace de este libro de relatos algo diferente?

Creo que, además de los lugares y las historias, hay una intención de hacer que el lector viaje de verdad. No quería que los países fueran simples decorados exóticos. Quería que se pudieran reconocer en ellos los sonidos de una calle, el olor de un mercado, la música de una fiesta o el silencio de un lugar abandonado.

Por eso cada relato está acompañado de una canción relacionada con el país en el que transcurre. Es una pequeña invitación a escuchar antes o durante la lectura. También hay algo que me interesaba especialmente: evitar que el lector pudiera clasificar fácilmente a los personajes según su nacionalidad, religión o cultura. Los seres humanos somos bastante más complicados que nuestras etiquetas. Y, a veces, un niño de un lugar remoto puede resultar mucho más cercano de lo que imaginábamos.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Los niños de Babel?

Me gustaría que viajaran a lugares a los que probablemente nunca irán y que, al mismo tiempo, reconocieran algo familiar en personas que viven a miles de kilómetros. No espero que terminen el libro con una conclusión determinada. Tampoco creo que la literatura tenga que resolver los problemas que cuenta.

Me conformaría con que alguno de sus personajes siguiera acompañándolos unos días después de cerrar el libro. Que, al escuchar una noticia sobre un país lejano, ya no pensaran solamente en cifras, fronteras o conflictos, sino que recordaran que allí también hay alguien intentando llegar a casa, esconder un secreto o encontrar una explicación a lo que le está pasando.

© Álvaro Vadillo.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

En diciembre va a publicarse El cielo roto, una novela que recorre, a través de las vivencias de una familia en Cuba, la revolución desde sus inicios hasta nuestros días, pasando por todos los hechos históricos más reseñables. Viví un par de años en Cuba y tuve la oportunidad de recoger muchos testimonios y visitar los lugares donde esta se desarrolla.

Actualmente estoy escribiendo una novela ambientada en Oriente Próximo, aprovechando todo el conocimiento y los contactos que hice durante mi etapa viviendo en Líbano y Siria.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Vivimos rodeados de información sobre lugares que apenas conocemos y de explicaciones sobre personas con las que nunca hemos hablado. A veces un libro puede servir para corregir esa distancia. No siempre lo consigue, pero al menos puede intentarlo. Si Los niños de Babel logra que alguien mire de otra manera una historia que hasta entonces le parecía ajena, habrá cumplido buena parte de su propósito.

Gracias, Álvaro.

Y gracias a vosotros, amigos del blog, por estar un día más pendientes de nuestras publicaciones. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Entrevista: ELENA SUKACHOVA

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

llegamos al primer sábado del mes de noviembre con la entrevista que nos ha concedido Elena Sukachova. Podéis leerla a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

Desde muy pequeña soñaba con escribir un libro. Tenía unos siete años y, en cuanto aprendí a escribir, empecé a anotar todo tipo de historias en un cuaderno. Después le regalaba esos cuadernos a mi abuela. Por eso, la escritura siempre ha estado conmigo. En el colegio mi asignatura favorita era Literatura Extranjera. Me gustaba estudiar los libros de otros autores y escribir trabajos sobre ellos.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

El primero fue Bel-Ami, de Guy de Maupassant. Ese libro me enseñó que la escritura exige un trabajo muy serio. No es algo sencillo ni fácil. Desde entonces sigue siendo mi libro favorito, y fue precisamente ese libro el que supuso mi primer paso hacia la escritura de mi propio libro.

© Elena Sukachova.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?

Ahora estoy leyendo El libro rojo, de Jung. En este momento no estoy leyendo ficción. Puedo recomendar este libro a quienes estén interesados en el autoconocimiento.

¿Cómo compaginas tu trabajo como comunicadora con la escritura?

La escritura ocupa más tiempo en mi vida que los medios y los rodajes. Me despierto a las cuatro de la mañana y durante varias horas trabajo en mi segundo libro, mientras mi familia todavía duerme. También dedico a ese libro cada minuto que me queda libre del trabajo: cambio cosas, edito, añado texto, releo, imprimo y vuelvo a cambiar cosas.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

He notado que ahora se presta mucha atención a los fanfics. Aunque yo todavía no he leído ninguno, oigo hablar mucho de ellos. En mi opinión, son una nueva rama del desarrollo de la literatura, y creo que puede resultar bastante interesante.

¿Y qué piensas del avance de la IA también en la escritura?

La inteligencia artificial amplía las posibilidades y ayuda a quienes quieren aprender más, pero no escribirá el libro por ti. Escribir es una habilidad que hay que desarrollar, como un músculo en el gimnasio.

¿Cómo surge la idea de escribir Psicología del habla?

Fundé una escuela de presentadores de televisión en Ucrania y tengo un máster en Psicología. Esos conocimientos me ayudaban a ver qué impedía convertirse en buenos oradores a las personas que venían a estudiar a mi escuela. Escribí este libro precisamente para ayudarles a superar esas barreras psicológicas y empezar a hablar en público.

Es como un manual de autoaprendizaje y tu psicólogo personal. Los ejercicios del libro ayudan a dejar de tener miedo y a empezar a hablar en público.

¿Qué nos puedes contar de este libro?

En este libro no solo incluí conocimientos sobre cómo hablar en público, sino también sobre cómo ser una persona enérgica al hacerlo. Creo que no basta con contar algo en un escenario. También importa cómo se comporta la persona. Para hablar con energía y verse bien en el escenario, es importante tener energía. Por eso, en el libro expliqué varias técnicas que ayudan a mantener esa energía. También expliqué por qué las pausas son tan importantes para quienes hablan en público.

¿Qué hace de este libro un manual diferente a otros también a la venta?

Psicología del habla es muy fácil de leer y de llevar a la práctica. Reúne técnicas psicológicas que probé con mis alumnos y que funcionan. El libro es fácil de leer y sus actividades son muy fáciles de realizar. Considero que esa es una de sus ventajas.

¿Por qué te has decidido a traducirlo al español?

Vivo en Estados Unidos y a mi alrededor hay muchas personas que hablan español. Cuando hablo con ellas, veo que a veces sienten vergüenza. Me gustaría darles información sobre cómo hablar en público y cómo expresarse con soltura. Además, esa información debe ser accesible e interesante. Así es como está escrito mi libro.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Psicología del habla?

Ante todo, este libro les ayudará a saber más sobre sí mismos. Si hacen las prácticas, descubrirán cosas sobre sí mismos que antes no conocían y verán sus posibilidades. Creo que eso les gustará.

Después, los lectores podrán derribar algunas de las barreras que les impiden llevar su propio blog, desarrollar su negocio o emprender. Para muchas personas esto es muy importante.

A algunos lectores el libro puede ayudarles a mejorar la armonía entre el cuerpo y la salud. Las prácticas que contiene están dirigidas a aumentar la energía y, al mismo tiempo, ayudan a poner armonía y orden en el alma.

© Elena Sukachova.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Ahora estoy escribiendo una novela de ficción. Es un libro sobre una mujer. Me gustaría que la literatura desplazara su atención de los hombres hacia las mujeres, para que ellas también fueran protagonistas con más frecuencia.

Este libro ayudará a comprender de una manera sencilla por qué a veces atravesamos crisis, por qué a veces nos cuesta tomar una decisión y cómo entendernos a nosotros mismos. Y, por supuesto, es un libro sobre un gran amor.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Creo que leer libros es el hábito más útil. Cuando tenemos un libro entre las manos, tenemos los mejores conocimientos que su autor ha puesto en él. A través de los libros entramos en contacto con la experiencia más importante del autor y recibimos una síntesis de sus conocimientos más útiles.

Gracias, Elena.

    Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Y ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Entrevista: CARLOS POLO

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

nos asomamos al fin de semana con la entrevista que nos ha concedido Carlos Polo. Podéis leerla justo a continuación:

¿Cuándo descubriste que la escritura era algo más que un pasatiempo?

La verdad es que no hubo un momento concreto. Llevo más de veinticinco años contando historias, principalmente a través del cine y la publicidad. He escrito bastantes guiones, así que la escritura siempre ha formado parte de mi trabajo, pero, evidentemente, de una manera muy distinta.

Todos los años tengo la costumbre de producir y rodar un proyecto más personal, y este 2026 no tenía ninguno delante que me resultase especialmente atractivo como para realizar la inversión de tiempo y dinero, así que pensé: «¿Por qué no intentar escribir una novela?». Tenía unas cuantas ideas rondando y, sobre todo, un personaje protagonista muy perfilado, así que comencé y, cuando me quise dar cuenta, comprendí que aquello iba en serio.

 © Carlos Polo.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

Pues toda la novela negra en general, y la española en particular. Devoro ese tipo de literatura, no por nada en particular, simplemente como entretenimiento. Por mi profesión, paso muchas horas delante de las pantallas y termino bastante aburrido, digámoslo así. Así que, para mí, es un descanso apagar el monitor y abrir una buena novela que me mantenga enganchado.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?

Pues ahora estoy leyendo La piel de una gota, de César Pérez Gellida, y la verdad es que está muy interesante. Tiene unos personajes y un planteamiento bastante particulares. La recomiendo, así como todo lo que escribe este autor, sin ninguna duda.

¿Cómo compaginas el cine y la publicidad con la escritura?

Pues un poco como puedo. La mayor parte de mi trabajo se desarrolla en mi despacho, así que busco huecos y horas libres entre proyectos. En cualquier momento abro el portátil y continúo con la escritura.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Tengo una visión bastante particular y sesgada porque acabo de llegar a este mundo y todavía estoy descubriendo cómo funciona.

Creo que hay muchísimo nivel y una oferta enorme. Eso es estupendo para los lectores, pero también hace que resulte muy difícil conseguir que alguien se fije en tu libro, especialmente cuando eres un autor desconocido.

La autopublicación ha abierto una puerta que antes era mucho más difícil de atravesar. Ahora puedes publicar una novela y llegar directamente a los lectores, aunque después viene la parte complicada: conseguir que sepan que existes.

Y ahí estoy yo ahora, ideando nuevas maneras de darme a conocer.

¿Y qué esperas ahora que has publicado El último pase?

Pues la verdad es que no tengo ni idea de lo que va a pasar después de lanzar la novela. Por esperar, deseo que la novela guste y que llegue al máximo número de lectores posible.

Lanzar una publicación de estas características, sobre todo cuando autopublicas, te expone al público de una manera cruda, directa… Y eso, aunque da un poco de vértigo, también me parece fascinante.

Me gustaría que este fuera el comienzo de una relación duradera con los lectores. Que disfruten con mis historias y, sobre todo, que tengan ganas de leer la siguiente.

¿Qué ha supuesto para ti publicar esta obra?

Pues una mezcla de satisfacción y vértigo. Suele ser una combinación que me atrae bastante… Llevo toda mi vida emprendiendo proyectos nuevos y creo que es porque esta clase de retos me aportan eso: satisfacción. Por otro lado, cuando ves tu cortometraje en una sala o, en este caso, tu novela accesible para el público, te provoca un cosquilleo muy difícil de explicar. Creo que soy adicto a esa sensación.

Además, publicar mi primera novela con 52 años tiene su gracia. Demuestra que nunca es demasiado tarde para meterse en un lío nuevo.

¿Qué nos puedes contar de El último pase?

El último pase es una novela negra que comienza con un asesinato durante una proyección de cine. En un momento determinado, la pantalla se queda a oscuras durante doce segundos y, cuando vuelve la imagen, uno de los espectadores está muerto. El problema es que la sala estaba llena y nadie ha visto nada.

La protagonista es Inés Robles, una script cinematográfica de 63 años. Para quien no conozca esa profesión, una script es la persona encargada de vigilar la continuidad durante un rodaje. Se fija en los detalles, en los pequeños errores que pueden pasar inadvertidos para los demás.

Me gustaba mucho la idea de convertir a alguien con esa capacidad de observación en protagonista de una investigación criminal.

He intentado escribir la clase de novela que a mí me gusta: una historia que entretenga, que sea fácil de leer, que despierte curiosidad y que te haga querer llegar al siguiente capítulo.

¿Habrá una adaptación a la gran pantalla?

Bueno, teniendo en cuenta mi profesión, sería bastante absurdo decir que no lo he pensado.

Creo que la novela tiene elementos que podrían funcionar muy bien en una película. El propio arranque, por ejemplo, con un asesinato en una sala de cine a oscuras, es una situación bastante visual.

Además, mientras escribía, muchas veces imaginaba cómo rodaría determinadas secuencias. Creo que he escrito una novela muy visual, y que es muy fácil imaginarse cómo quedaría si se adaptase al cine.

Pero, de momento, no hay nada cerrado. Acabo de publicar el libro y prefiero que tenga primero su recorrido como novela. Si algún día surge la posibilidad de llevarlo al cine, desde luego que me encantaría.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en esta novela?

Principalmente, que pasen un buen rato y que les cueste dejar de leer hasta completar la historia.

Quería construir un misterio que despertara curiosidad, con personajes que resultaran creíbles y una resolución que tuviera sentido. Me molestan bastante las novelas en las que al final aparece una explicación que el lector no tenía ninguna posibilidad de deducir.

Me gusta pensar que quien lea El último pase puede intentar resolver el crimen por su cuenta. Tiene las pistas. Otra cosa es que sepa interpretarlas.

Y si al terminar vuelve mentalmente a alguna escena y piensa «¡Claro, estaba ahí!», entonces habré conseguido buena parte de lo que pretendía.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Pues ya estoy dándole vueltas a otra novela. De hecho, creo que empecé a pensar en ella antes incluso de terminar completamente El último pase.

Tengo varias ideas y todavía estoy decidiendo por dónde tirar. Una posibilidad es recuperar a Inés Robles, porque es un personaje al que le he cogido bastante cariño y creo que todavía tiene cosas que contar. La otra es empezar una historia completamente diferente.

Pero, de momento, estoy centrado en la promoción. El hecho de no tener una editorial detrás empujando hace que toda mi energía ahora mismo esté en descubrir cómo destacar en un sector con tanta competencia como este. 

© Carlos Polo.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Pues darte las gracias por interesarte por la novela y por darme la oportunidad de hablar de ella.

Publicar un primer libro es una experiencia bastante extraña, sobre todo cuando empiezas a descubrir que hay gente al otro lado leyéndolo, formándose sus propias opiniones, tanto acerca de la historia como acerca del autor.

Por último, aprovecho para decir que me encanta recibir comentarios de los lectores. Buenos, malos o regulares. Bueno, si son buenos, mejor. J

Mi correo para tal efecto es cpolo@carlos-polo.com

¡Muchas gracias, Cristina!

Muchas gracias, Carlos, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos. Te deseamos una carrera literaria larga, próspera y siempre satisfactoria.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más atentos a nuestras publicaciones. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva