Entrevista: CARMEN FERNÁNDEZ ETREROS

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

nos asomamos al fin de semana con la entrevista que nos ha concedido la autora Carmen Fernández Etreros.

Carmen Fernández Etreros es licenciada en Periodismo en la Universidad Complutense. Como periodista ha colaborado con numerosos medios de comunicación, como el diario ABC, Informativos Telecinco o la Gaceta Complutense. Ha trabajado también en el sector editorial como redactora, correctora y editora. Además, ha sido profesora de Procesos y Medios de Comunicación y ha impartido en los últimos años numerosos talleres de literatura, escritura y crítica literaria y Marketing para escritores. En la actualidad dirige la web especializada en cultura y literatura Topcultural. Como escritora destaca su novela El secreto de Clara León y las novelas gráficas de la editorial Oberon Galdós, un escritor en Madrid y Emilia, de la oscuridad a la luz.

Dicho esto, vamos ya con la entrevista:

¿Cuándo descubriste que la escritura era más que un pasatiempo?

Tengo que confesar que yo era de esas niñas a las que les encantaba leer y escribir. Me encantaba escribir cuentos en el colegio y siempre he disfrutado mucho con la lectura y la escritura, pero nunca me planteé que era algo más que un pasatiempo hasta que en 2012 escribí la novela de comedia romántica Bajo tus alas. Sorprendentemente, aunque recibí alguna crítica, a la mayoría de los lectores les divirtió mi novela y empecé a pensar que quizás era algo más que un pasatiempo.

 © Carmen Fernández Etreros.

¿Qué lecturas crees te han influido como escritora?

Desde pequeña, como he confesado, me leía todo lo que caía en mis manos. Mi abuelo tenía una biblioteca enorme y yo, a escondidas, porque a mi abuela no le parecía bien que estuviese siempre leyendo, pillaba alguno y me lo llevaba a mi cuarto. Por eso he tenido la suerte de leer de todo y desde muy joven. Entre todas estas lecturas recuerdo que me sorprendieron mucho libros como Crimen y castigo de Dostoyevski, Madame Bovary de Flaubert o Guerra y paz de Tolstói. Pero para mis novelas reconozco que me han influido otras como Nada de Carmen Laforet, Papel y tinta de Ana Lena Rivera o El tiempo entre costuras de María Dueñas.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?

Ahora mismo estoy leyendo La casa de huéspedes de Ana Lena Rivera, que es una autora que me encanta como escribe y siempre que sale una novela intento leerla. Una autora a la que como a mí le interesa la vida de los protagonistas de sus historias, sus problemas, sus alegrías y sus tristezas. Recomiendo esta novela, que es muy interesante, y también algunas de las anteriores como Papel y tinta y La niña del sombrero azul.

Además de escritora, diriges el club de escritores Objetivo Libros y TopCultural. ¿Qué puedes contarnos de estos proyectos literarios?   

En cuanto a Topcultural es una web que nació hace 10 años y que se ha convertido en un referente sobre la información cultural. Una web que ha ido creciendo poco a poco y que intenta ofrecer la información sobre cultura que no suele aparecer en las webs de información general.

Objetivo Libros ofrece apoyo a escritores que están empezando y que se encuentran un poco perdidos como todos cuando entramos en este mundillo. Está formado por un grupo de escritores que comparten sus problemas en el mundo de la escritura y la edición y en el que comparten sus ideas y proyectos en los talleres, las mesas redondas o nuestros famosos cafés.

¿Cómo ves el panorama literario actual? ¿Ha cambiado mucho desde que empezaste a publicar?

Lo primero que publiqué fue una novela corta a principios de los 2000 que se llamaba Mariposas de colores. Fue mi primer pinito en este mundo, pero también mi primera decepción porque desaparecieron de un día a otro y la experiencia me decepcionó mucho.  Lo que quiero decir es que hace 20 años el panorama literario ya estaba mal y era muy complicado publicar una primera novela. Lo que ha cambiado es que ahora  hay un creciente interés por la lectura y la escritura, más oportunidades para los escritores para publicar, ya sea en Amazon o con editoriales de autopublicación, y han aparecido nuevas actividades como los clubs de lectura, que me encantan.

En cuanto lo que ha ido a peor desde mi punto de vista es que muchas editoriales han dejado de hacer promoción de los libros y son los propios autores los que se tienen que ocupar de esta cuestión incluso en las llamadas editoriales tradicionales. El escritor actual tiene que enfrentarse a un mundo que no conoce y en el que a veces está bastante perdido.

Tienes varios libros publicados. La cuestión es: ¿en qué género te sientes más cómoda?

Es curioso porque hace años me sentía más cómoda en la novela romántica, pero ahora me interesa más la histórica. En 2017 publiqué la novela El secreto de Clara León que combina los dos géneros y en la actualidad estoy terminando la novela Palmira y el destino en la que no solo tiende hacia la histórica sino que me atrevo con otros géneros como la novela negra. Me interesan sobre todo los híbridos, las novelas que no tienen un género definido, sino que cuentan elementos de la romántica, la histórica o la negra.

¿Cuál de tus obras es tu favorita?

Por ahora mi novela favorita es El secreto de Clara León, que está inspirada en cierto modo por la vida de mi abuela y las cosas que me contaba cuando era niña. Pero también he escrito el guion de dos novelas gráficas Galdós, un escritor en Madrid y Emilia, de la oscuridad a la luz que los publicó la editorial Oberón en 2020 y 2021 y los dos son mi pequeña debilidad. Me encanta la biografía de la escritora Emilia Pardo Bazán, una mujer rebelde que luchó contra todo lo que le imponía la sociedad en un momento en que ser escritora no estaba bien visto.

Tu última novela en el mercado es El secreto de Clara León. ¿Qué nos puedes contar de este libro?

Como os he comentado, se acaba de reeditar en 2025 la novela El secreto de Clara León que escribí en 2017. Cuenta la historia de una mujer valiente que nace en Gijón y que desde pequeña quiere ser actriz y que tendrá que luchar por poder dedicar su vida a su vocación. Clarita vivirá grandes experiencias, pero también tendrá que renunciar a lo que más quería en el mundo.

¿Qué tiene El secreto de Clara León de ti?

En esta novela he contado algunas de las historias que me contaba mi abuela y el episodio en el que funden el oro de los artículos de la relojería para que no se lo roben y lo meten en las barras de las cortinas es lo que hizo su familia para sobrevivir. También me han influido sus historias sobre cómo era Madrid en la posguerra y cómo vivían las mujeres que se dedicaban al mundo del espectáculo.

¿Por qué debemos conocer a Clara León?

Quizás porque cuenta una historia basada en otras reales e intenta dibujar cómo vivieron las mujeres de esa época y los problemas que tuvieron que afrontar. Clara León es una mujer totalmente diferente a las que paseaban por las calles de Madrid y su vida esconde una historia verdaderamente apasionante.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en El secreto de Clara León?

Tengo que decir que salió esta novela he recibido siempre buenos comentarios y lo que espero es que los lectores disfruten con su lectura, que pasen un buen rato. También, si es posible, que descubran la forma de vivir de estas mujeres que tuvieron que luchar mucho en esa época para poder dedicarse a su vocación como actriz. 

© Carmen Fernández Etreros.

¿Qué nuevos proyectos tienes en marcha?

En la actualidad estoy terminando de escribir la novela Palmira y el destino, que espero que pueda estar disponible en Amazon para mayo para que participe en el premio Amazon 2026. Se trata de una novela histórica ambientada en el Madrid de los años veinte y que comienza con un crimen que obligará a la protagonista a huir a la capital.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Lo primero, agradecerte mucho la posibilidad de hacer esta entrevista y tu trabajo en el blog que nos ayuda a conocer los libros de otros escritores. También animar a todos los escritores que lean esta entrevista a que “sigan rugiendo” como Clara León y no dejen nunca de luchar por su vocación.

Muchas gracias, Carmen, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos mucho éxito en todos los proyectos que emprendas.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más atentos a nuestras publicaciones. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

 

 

Reseña: EXTRAÑA, de Olga Osorio

 

¿Te has preguntado alguna vez cómo sería ser otra persona? ¿Y si de pronto te despertaras en otro cuerpo? ¿Podrías llevar una nueva vida sin problemas? ¿Acaso no echarías de menos a tus seres queridos? Las respuestas a estas y otras muchas preguntas las tendrás en Extraña, la primera novela de Olga Osorio de la que hoy os hablaré.

Bárbara Rabelin tiene un trabajo estupendo y un hijo que adora. Aunque su matrimonio hace aguas desde hace tiempo, no deja de estar contenta, en general, con su vida. Una vida que se ve interrumpida el día que se queda inconsciente y al despertar se encuentra en un callejón en un barrio lejos de su casa, en un cuerpo que no es el suyo. Cuando intenta explicar quién es, la gente la toma por loca. ¿Qué hacer: llevar una nueva vida con su nueva identidad o intentar llegar hasta su hijo por todos los medios? Pero, ¿cómo logar lo segundo? ¿Será posible?

Esta es la historia de Bárbara, una mujer de éxito que, de pronto, se encuentra atrapada en el cuerpo de una joven con muchos problemas. El mayor deseo de nuestra protagonista será volver a tener a Mateo, su hijo. Pero, ¿cómo hacerlo si otra como ella le está cuidando? ¿Y cómo dejar de ser la que ahora es?

Bárbara no estará sola en esta nueva aventura. De hecho, son muchos los personajes que la acompañan, si bien a mí me gustaría destacar solo unos cuantos: Mateo, el hijo anhelado; David, el marido que se refugia en la música mientras tal vez busque un nuevo amor; Mari Jose, la paciente hermana de la mujer en la que Bárbara se ha tenido que convertir; y Merchi, esa nueva sobrina que la adora.

Se trata esta de una obra de ritmo muy visual, muy cinematográfico. No es de extrañar si tenemos en cuenta que su autora, Olga Osorio, es directora y guionista. ¿Se atreverá a llevar su historia a la gran pantalla.

Extraña es una novela de ciencia ficción que parte con una premisa común a obras similares del mismo género: el cambio de cuerpos. Sin embargo, ni el desarrollo ni el desenlace son iguales a otras que he leído anteriormente. El motivo por el que Bárbara ve cómo su vida da un giro radical me ha parecido muy original. Por supuesto, no puedo contaros más sobre el asunto pues desvelaría la clave de la historia. Lo que sí puedo es animaros a que os adentréis en las páginas de esta vibrante obra llena de intriga, acción y emoción. Una obra singular que no os dejará indiferentes.

Cristina Monteoliva

 

Entrevista: LUCIAN THORNVEIL

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

hoy os traemos la entrevista que nos ha concedido tan amablemente el autor que firma bajo el seudónimo de Lucian Thornveil. ¿Queréis saber qué nos cuenta? Os invitamos a seguir leyendo este artículo:

¿Cuándo descubriste que la escritura era más que un pasatiempo?

Quizás fue a finales de 2024 cuando empecé a darme cuenta de verdad. Tenía ideas en la cabeza y decidí empezar a plasmarlas sobre el papel.

¿Qué lecturas crees te han influido como escritor?

Me gusta mucho el thriller y la novela negra y sobre todo las ambientadas en hechos reales y crónica negra española. No tengo un autor predilecto, pero devoro a cualquiera que escriba sobre lo que acabo de comentar.

© Lucian Thornveil.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?

Ahora mismo no estoy leyendo nada, pero recientemente he acabado una novela sobre la crónica negra de España. No diré el título porque es algo que afectó a mucha gente y dividió familias, amigos, vecinos, etc.

¿Si la recomiendo?, sólo si eres amante de la crónica negra española y las historias basadas en hechos reales.

Si alguien quiere saber cual es, sólo debe preguntarme.

¿Por qué publicas con seudónimo?

Decidí publicar con seudónimo para poder expandirme un poco más y tener opción de poder entrar en otros mercados.

¿Cómo compaginas la escritura con tus facetas de mentor literario y divulgador de técnicas narrativas?

Pues la verdad es que bastante bien ya que me organizo de tal forma que utilizo unos días para escritura y otros para mentorías y divulgación.

Eso sí, los fines de semana estoy totalmente desconectado del mundo, para limpiar mi cabeza y comenzar la semana con nuevas fuerzas y energía.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Veo que está saliendo mucha gente nueva y eso siempre está bien ya que aportan visiones diferentes de gente que lleva más tiempo.

Además, que se ha facilitado mucho la manera de publicar y ya no se depende exclusivamente de una editorial, lo que ha animado a mucha gente que quizás no se atrevía.

Que un autor o autora sea autopublicado no quiere decir que la obra no tenga calidad.

La parte mala que veo es que se está escribiendo mucho sobre el mismo género y sus diferentes variantes y creo que se está empezando a saturar.

Tienes tres novelas publicadas, ¿qué puedes contarnos de ellas?

La mara del silencio, que es la primera, narra la historia de Elliot Graves una persona aficionada al mundo detectivesco que descubre que un oscuro secreto familiar le persigue.

El secreto del hilo rojo, que es la segunda, narra la historia de Ruth una joven costurera que, a través de un encargo, descubre que su madre, estuvo involucrada hace años en la desaparición de una niña del pueblo junto a otras personas.

La tercera, Aranda contra el silencio, cuenta la historia de un detective y expolicía venido a menos, Mateo Aranda, en la que tiene que investigar un asesinato en la España de principios de los 80, en el que hay involucrados jueces, políticos y policías.

Además, es el primer libro de una serie que tendrá continuidad próximamente.

¿De cuál te sientes más orgulloso?

Eso es como pedir a un padre o una madre a que hijo quiere más.

Pero si tengo que elegir una, me decantaría por El secreto del hilo rojo. Para mí es la novela más completa que tengo hasta ahora en cuanto a desarrollo y personajes, además de la que mejores críticas ha tenido.

¿Y cuál te costó más escribir?  

La primera, titulada La marca del silencio, fue la que más me costó, al menos hasta el momento, ya que como novato que era tuve que borrar y reescribir muchas veces, porque en mi cabeza tenía las ideas, pero no las tenía muy ordenadas.

¿Qué tienen tus obras de ti?

Todas mis obras tienen parte mía, un lugar, un nombre, un personaje, una escena., un objeto. Siempre introduzco partes de mi vida en ellas. 

© Lucian Thornveil.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en tus historias?

Me gusta atrapar al lector desde las primeras páginas y que sienta esa necesidad de querer seguir leyendo y cuando llegue al final quiera más.

¿Qué nuevos proyectos tienes en marcha?

Actualmente tengo en mente el inicio de la que será la cuarta novela y la segunda parte de la serie del detective Aranda.

Además de las colaboraciones en revistas o podcast que me van llegando, sin olvidar las mentorías y los cursos de técnicas narrativas.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Agradecer el espacio que me has brindado con esta entrevista y decir que todo aquel que esté interesado en las mentorías o en los cursos de técnicas narrativas puede contactar conmigo en el correo contacto@lucianthornveil.com o en mi página web www.lucianthornveil.com. Además, me pueden encontrar en Instagram, threads, Facebook y Plumasy.

Muchas gracias, Lucian, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos una carrera literaria larga y próspera.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Reseña: EL CRUCE DE CAMINOS, de Miguel Ángel Naharro

 

¿Te gustan las historias de terror? ¿Eres fan de todas esas novelas y películas espeluznantes de los años ochenta y noventa del siglo pasado? ¿Quieres leer algo que te recuerde a esa época? Entonces tu próxima lectura es El cruce de caminos, de Miguel Ángel Naharro. En esta reseña intentaré contaros el porqué. ¿Preparados? ¡Allá vamos!

Carol es una chica con un don especial, lo que no solo la hace diferente al resto, sino también tener muchos problemas. Todo le va mal en el instituto de Mears Falls hasta que se hace amiga de Teddy, Charlie y Arnie. Un día, en vez de quedarse jugando a videojuegos, los amigos deciden salir de excursión. Los poderes de Carol les llevarán a un extraño cruce de caminos en el que se encuentra una iglesia maldita. El dueño del lugar se cobrará la vida del pobre Arnie. El resto saldrá sin apenas daños físicos, pero sí psicológicos. Los chicos decidirán seguir con sus vidas hasta que de pronto todo se vuelva a poner en marcha, lo que hace que Carol vuelva a la ciudad de su infancia. ¿Conseguirán vencer al temible ser que les acecha?

Carol es una chica inadaptada por sus circunstancias familiares que, además, puede conectar con distintos planos de la realidad. Esa capacidad a veces la ha llevado a lugares estupendos; otras, a sitios aterradores. Si bien nunca se ha considerado una valiente, tendrá que volver a Mears Falls para afrontar al mal que acecha. La cuestión es: ¿conseguirá llegar de nuevo al cruce de caminos a tiempo?

Carol no estará sola. En su nueva aventura, ya de adulta, la acompañarán Teddy, convertido en dueño de un hotel; Charlie, camionero que siempre va con su compañera Michelle, y Pete, un escritor muy interesado en el misterio que ha recalado por casualidad en Mears Falls.

La acción es continua; las escenas llenas de situaciones tensas y horribles no paran de sucederse. El mal acecha en cada esquina y nuestros personajes tendrán que esquivarlo en una carrera contrarreloj. El problema es que ese mal quiere algo en concreto. ¿Conseguirá alcanzarlo?

El cruce de caminos, en definitiva, es una historia de terror con tintes clásicos, no exenta de cierta originalidad, muy recomendable para todos los amantes del género y, más concretamente, como decía al comienzo de este artículo, para los que crecimos con historias similares en los años ochenta y noventa del siglo pasado. Y tú, ¿a qué esperas para averiguar qué ocurre en la iglesia maldita?

Cristina Monteoliva

 

 

Reseña: PURA LOCURA, de Tereza Kopecká y Tomáš Kopecký

 

A menudo pensamos en la depresión y la ansiedad como problemas a los que han de enfrentarse los adultos. Sin embargos, son muchos los jóvenes que, por distintos motivos, padecen estos males. Pura locura, de Tereza Kopecká y Tomáš Kopecký, es una novela gráfica que nos habla de una adolescente que tiene ansiedad. Si quieres saber más sobre este ilustrativo libro, no tienes más que seguir leyendo esta reseña.

Anna cree que el mundo se le cae encima a cada momento. A sus diecisiete años, se siente mucho más segura en su cuarto que en el instituto. Solo con una persona se encuentra bien: Max, el chico que va al último curso, un tipo un tanto callado que, sin embargo, no duda en proponerle irse juntos de viaje cuando llegan las vacaciones. Anna tendrá que decidir entre quedarse encerrada en casa o ver mundo. Inesperadamente, decide lo segundo. ¿Conseguirá lidiar con la ansiedad durante todo el camino?

Anna, nuestra protagonista, es una estudiante que no está bien en el instituto y en casi ninguna parte. Desde hace tiempo tienen ansiedad, y aunque se está medicando, no parece encontrarse mejor. Puede que lo que necesite sea precisamente salir de su zona de confort y encontrar la manera de relajarse un poco. ¿Conseguirá Max que así sea?

Esta es una novela gráfica divertida y entretenida, pero también empática y muy sensible, una obra ideal con la que conocer cómo es el mundo de una adolescente con ansiedad.

Como en toda buena obra gráfica, texto e ilustraciones encajan a la perfección, también la gama de colores seleccionada. En Pura locura, las palabras y los silencios tienen un claro significado, conforman un todo único.

Pura locura, en definitiva, es una novela gráfica estupenda para entender mejor lo que es la ansiedad, también para intentar llevarla mejor cuando se padece. Una obra luminosa y positiva con un mensaje claro: todos podríamos estar en el lugar de su protagonista en un momento dado y no, no estaríamos locos. Y tú, ¿a qué esperas para hacerte ya con tu ejemplar?

Cristina Monteoliva

 

Reseña: DETECTIVE FERRUCHI, de Marta Villar

 

Aunque no todo fuera de color de rosa, para muchos el lugar en el que nos criamos tiene un significado especial. Para algunos, además, puede ser el sitio al que volver para empezar de cero, como es el caso de Sol Cortés, la patronista que decide dejar la ciudad para volver al pueblo de su infancia y abrir allí una librería. ¿Qué aventuras le traerá esta decisión? Para saberlo, tendrás que leer Detective Ferruchi, de Marta Villar. En esta reseña yo solo te daré algunas pistas. ¿Empezamos?

Cansada de su trabajo como patronista de Inditex, Sol Cortés decide volver a Umeiro, el pueblo gallego en el que se crio y abrir allí una librería. Poco después de la apertura del negocio, aparece muerto en su casa Juan, el veterinario pelirrojo. Julio, el hermano de Juan y amigo de la adolescencia de Sol, le pedirá a esta que investigue por su cuenta, en paralelo a las fuerzas del orden. Sus pesquisas no solo la ayudarán a conocer mejor al difunto, sino también la realidad social del lugar desde distintas perspectivas. La cuestión es: ¿conseguirá averiguar la verdad?

Sol está cansada del daño ambiental que el consumismo descontrolado de ropa, para posteriormente desechar las prendas, produce. Esto la lleva a dejar su trabajo y decidir abrir una librería en el hogar de su infancia, Umeiro.

En Umeiro A Sol le hicieron bullying por ser diferente, pero también llegó a tener buenos amigos, como los reencontrados Amil, actualmente policía, y Julio, el hermano de Juan, el veterinario asesinado en su casa. También en Umeiro están Vivita, la madrina recién separada después de muchos años de infeliz matrimonio con la que vivirá nuestra protagonista; y Agatha, una chica muy despierta que trabajará con Sol en la librería.

Sol hablará con muchos de los habitantes del mundo rural gallego durante su investigación: personas amables que nos darán a conocer, tanto a nuestra protagonista como a los lectores, cómo es precisamente el campo gallego actualmente, las consecuencias de la inmigración a países como Suiza en los años 70 y 80 del siglo pasado en los familiares que se quedaron en Galicia, la drogadicción, cómo era trabajar en los pequeños talleres textiles que Inditex tenía repartidos por los pueblos y cómo ha cambiado la situación de los ancianos en nuestra sociedad en los últimos años, entre otros temas.

Si bien todos estos asuntos afectan, en cierta medida a una persona tan sensible como Sol, hay otros que, además, lo hacen más directamente, como el racismo, el haber entrado en la premenopausia (un tema que se trata extensamente esta obra) y ese secreto relacionado con su salud del que no quiere que nadie se entere. Pero, ¿hasta qué punto puede afectar a su nuevo entorno?

Diremos, finalmente, que Detective Ferruchi, es lo que podríamos denominar un cozy crime de carácter social y medioamiental con sus buenas dosis de sentido del humor. Una obra entrañable con la que adentrarnos en el mundo rural gallego y conocer mejor a sus estupendas gentes. Una novela diferente que está esperando que la descubras.

Cristina Monteoliva

Entrevista: JUAN MANUEL GIL

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

empezamos el mes y la semana por todo lo alto con la entrevista que nos ha ofrecido uno de los autores de los que más se habla últimamente: Juan Manuel Gil.

Juan Manuel Gil nació en Almería en 1979. Es escritor y profesor. Formó parte de la primera promoción de residentes de la Fundación Antonio Gala. Con su primer libro, Guía inútil de un naufragio (2004), obtuvo el Premio Andalucía Joven de Poesía. Desde entonces se ha centrado en la novela: Inopia (2008), Las islas vertebradas (2017) y Un hombre bajo el agua (2019). En 2021 ganó el Premio Biblioteca Breve con Trigo limpio. Es autor, además, de dos volúmenes de difícil clasificación: Mi padre y yo. Un western (2012), que le valió el Premio Argaria, e Hipstamatic 100 (2014), una recopilación de textos en los que mezcló vida y actualidad. La flor del rayo (2023) y Majareta (2026) son sus últimas novelas publicadas.

Dicho esto, vamos ya con las palabras de nuestro autor:

¿Cómo llega un niño que apenas tiene acceso a los libros a convertirse en escritor de mayor?

Porque mis padres, a pesar de no tener una cultura libresca, eran grandes contadores de historias. Para mí eran narradores poderosísimos. Con sus historias, en las que ellos creían a pies juntillas, me mantenían a salvo, me orientaban, me alejaban de los peligros y, a la vez, me invitaban, por una cuestión de pura curiosidad, a asomarme a ellos. Solo era cuestión de tiempo que llegara un libro a mi vida que hiciera algo parecido. Y acabó ocurriendo.

 © Juan Manuel Gil.

¿Qué lecturas crees te han influido como el escritor que eres hoy?

Muchos autores y autoras. Cervantes, Camus, Martín Gaite, Carrere, Salinger, Matute, Millás, Roth, Laforet, Orejudo, Loriga… Y sigo encontrando autores y autoras que añaden coordenadas a lo que yo acabo escribiendo…

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?

Coloquio de invierno, de Luis Landero. Recomiendo todos los libros de Landero.

¿En qué manera influyó sobre tus letras la residencia en la Fundación Antonio Gala?

Me dieron, entre otras muchas cosas, confianza y disciplina. Dos cosas de las que no me he alejado en todos estos años y que han resultado claves en mi recorrido literario.

Actualmente, ¿cómo compaginas la escritura con tu trabajo de profesor?

Como casi todos los escritores, quitándole tiempo a otras cosas, con muchas renuncias (placenteras). Suelo escribir muy temprano: cuando la casa está en silencio y nadie te va a invitar a tomar algo. Es un buen momento en mi día. Siempre fui madrugador. Luego me marcho a dar clase. La tarde siempre es muy familiar.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Con mucha fortaleza. Al menos entre los autores y autoras que voy leyendo. En los últimos años han emergido voces que han llegado para quedarse y marcar camino.

¿Cómo surgió la idea de escribir Majareta y qué nos puedes contar de esta obra?

Surgió de la unión de dos cosas: un recuerdo casi alucinado de mi infancia (un conserje que tenía casa en el colegio en el que yo estudiaba) y del deseo de reflexionar sobre un personaje secundario que da un golpe en la mesa y se convierte en protagonista. Majareta es la historia de ese personaje. Un buen día lo prejubilan y no lo digiere nada bien, así que se toma la justicia por su mano. El lector descubrirá quién es este hombre, qué ha hecho y por qué ha tomado esa decisión.

¿Te has basado en alguien real a la hora de construir al personaje principal de esta obra?

No. Es fruto de mi imaginación. Aunque la imaginación no es nada sin la realidad.

¿Crees que se puede encontrar la verdad a través de los testimonios de las personas que conocieron a otra?

No diría tanto. Pero sí aproximarnos a una radiografía de un momento concreto desde el que se mira esa verdad que se persigue. Que no es poco en los tiempos que corren, atestados de bulos, mentiras, chatarra informativa.

¿Y por qué una obra metaliteraria?

Porque mi vida no se explica sin la literatura: soy profesor de literatura, profesor de talleres creativos, lector y escritor. Reflexiono sobre el lugar que ocupo.

© Juan Manuel Gil.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Majareta?

Un pedazo de vida contante y sonante.

¿Qué nuevos proyectos tienes en marcha?

Hablar sobre Majareta aquí y allá, y comenzar a escribir sobre una idea que ya me ronda la cabeza. A ver dónde me lleva.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Que no olvidemos que todos tenemos un lado majareta.

Muchas gracias, Juan Manuel, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Deseamos que tu carrera literaria siga siendo tan fructífera y exitosa como hasta el momento.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

 

Reseña: MAJARETA, de Juan Manuel Gil

 

La primera fuente de la que bebe un escritor es de su propia experiencia. Esas vivencias que tenemos pueden acabar transformadas en nuestras obras (de tal manera que solo recordarían vagamente al hecho original en el que se basan); otras, plasmadas prácticamente tal como tuvieron lugar. Hay quien va más allá y decide decantarse por lo que hoy en día se llama autoficción o la autobiografía. Y hay quien decide contar la vida, o parte de ella, de un personaje que le resulta cercano. Este sería el punto de partida de la genialísima obra metaliteraria de Juan Manuel Gil, Majareta, de la que hablaremos a continuación.

Leo Almada ha sido prejubilado del puesto de conserje que venía ejerciendo desde siempre en un colegio de una orden religiosa. Como venganza, pues eso es lo que parece, el tipo comete una atrocidad de la que son víctimas un grupo de alumnos del centro. Un escritor del barrio se dispone entonces a escribir una novela sobre este personaje, secundario en la vida de todos hasta que decidió destacar de la peor de las maneras. Una obra en la que no solo reconstruya los hechos del día de marras, sino que también ahonde en la personalidad de Almada, su infancia, su familia, sus motivaciones… Para ello, se valdrá del testimonio de hasta cincuenta personas relacionadas con el exconserje, de una forma o de otra. ¿Conseguirá el escritor llegar al fondo de la cuestión? ¿Qué descubrirá por el camino?

En este mundo en el que vivimos, existe tu verdad, la mía y LA VERDAD. Llegar a esta última resulta complicado; pero, desde luego, puede llegar al menos a atisbarse después de hablar con un buen número de personas, tantas como cincuenta.

Otra cuestión a tener en cuenta antes de leer esta obra es que para la sociedad cualquiera que se salga de lo común, por callado, por tranquilo, por gustarle aprender demasiado, puede ser considerado un raro, un friki… Un verdadero majareta.

En esta novela de ritmo in crescendo, en la que el lector no deseará perder ni un detalle, tenemos, por un lado, al escritor. Sabemos que es él el que se encarga del libro, de su mera existencia, por varios personajes que se dirigen a él: el amigo necesario del autor (un tipo que aparece recurrentemente a lo largo de la narración, el mismo tipo que ayuda, o quiere ayudar, al escritor en su labor), su padre y su madre.

El escritor, a veces por mediación del amigo, otras por iniciativa propia, entrevista a diversos personajes. Algunos han tenido relación con Leo; otros, con sus padres. Muchos lo conocen de lejos, de oídas; otros, de haber tratado con él. Sea como sea el conjunto de la narración nos proporciona un relato único que nos ayuda a tener una idea aproximada de quién es Leo y qué es lo que de verdad pasó aquel día que decidió convertirse en el malo de la película.

Hay veces que comienzas la lectura de un libro pensando que tal vez sea algo demasiado denso para ti. Entonces, el libro te sorprende ofreciéndote justo lo que estabas buscando: una historia contada por un sinfín de voces diversas, con no menos matices; sentido del humor y grandes dosis de sensibilidad; una prosa atractiva y una estructura envidiable. Igual al terminar de leer esta novela, tú también te quedas un poco Majareta. Pero de eso ya hablaremos cuando lo hagas.

Cristina Monteoliva

DE RIMAS Y LEYENDAS, de Cristina Monteoliva

 

Entrevista: MARTA VILLAR

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

retomamos nuestra sección de entrevistas, que tan abandonada teníamos últimamente, con la que nos ha concedido la periodista y escritora Marta Villar.

En 2020, Marta Villar ganó el Premio Tiflos de Periodismo y fue finalista del Premio de Periodismo Fundación Julio Camba. También fue finalista en los concursos de relatos de la Real Academia Gallega y de PuntoGal en las ediciones de 2021 y 2022, así como en el Premio de Poesía Gloria Fuertes del Ayuntamiento de La Rinconada (Sevilla) en 2021. En 2024 ganó el Premio Xerais de Novela con Detective Ferruchi, que se publica ahora en castellano.

Dicho esto, aquí vamos con las palabras de nuestra autora:

¿Cuándo descubriste que la escritura era más que un pasatiempo?

Desde que tengo memoria. De niña, los libros primero fueron un refugio, un salvavidas, después un amigo. Tengo claro que escribo, y siempre he querido hacerlo, porque me crié en el rural y en una familia como las de antes, lo que se llama familia extensa: convivía con mis tíos, mis abuelos, mi bisabuela, además de mis padres. Las primeras lecturas vinieron de la mano de mi tía Teresa. Mi abuelo José siempre me contaba cuentos y anécdotas de su vida. Ellos fueron quienes me infundieron mi amor por las historias. Primero soy lectora porque los libros me lo han dado todo. Después soy escritora para intentar transmitir en papel relatos que también puedan ser refugio para otras personas, Pero no solo entretenimiento, también reivindicación y denuncia.

 © Marta Villar.

¿Qué lecturas crees te han influido como escritora?

¡Pues mucha literatura infantil y de piratas! Libros como La historia interminable, Tom Sawyer o Matilda. Mucho Julio Verne y Emilio Salgari. Luego comencé con la literatura negra: la número uno, Ágatha Christie. Y Arthur Conan Doyle, Dashiell Hammett, John Le Carré,  Frederick Forsyth. Siempre he sido una apasionada admiradora de la figura de Manuel Vázquez Montalbán. Su personaje de Pepe Carvalho es increíble. Es una figura que no es suficientemente valorada, el autor total. Admiro muchísimo a Domingo Villar. Su libro La playa de los ahogados es el que yo hubiese querido escribir. He tenido etapas en las que si una obra me gusta, me leo todo del autor o autora. Me pasó mucho con la literatura rusa y con un autor húngaro, Sándor Márai, también con Pierre Lemaitre. Y cómo no, la trilogía Millenium de Stieg Larsson, una maravilla.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías? 

Estoy leyendo de nuevo La mala costumbre de Alana Portero porque tiene una prosa hipnótica y una mirada de ternura infinita hacia el alma humana, cautivadora. Al mismo tiempo tengo a medias Golpe de gracia de Dennis Lehane y leo también poesía, siempre, como descanso: Morabito, Pizarnik, Margarit, Gloria Fuertes, Pilar Pallarés... Acabo de terminar un libro magnífico, mezcla de ensayo y crónica, con más de 200 testimonios, un trabajo periodístico titánico que recoge la historia de la emigración gallega en América: El país invisible de Arturo Lezcano.

¿Cómo compaginas la escritura con tu labor como periodista?

Es muy difícil. Sobre todo si eres periodista de prensa escrita, tu trabajo se extiende en horario de mañana, tarde y noche. También fines de semana y  alternos. Es muy complicado escribir una novela con este horario porque necesitas muchos días seguidos completos para no perder el hilo. Eso significa que tienes que sacrificar tu mes de vacaciones, por ejemplo, si quieres escribir una novela.

¿Cómo ves el panorama literario actual?

Estoy leyendo últimamente muchas opiniones al respecto que coinciden en que las editoriales publican muchísimos títulos aunque muy pocos son rentables, porque se trata de mantener la presencia en los estantes de las librerías. También estoy observando que están cerrando muchísimas librerías al mismo tiempo que se publican datos de lectura muy elevados, lo que parece contradictorio. Creo que hay gente que lee muchísimo, conozco lectoras que devoran más de cien títulos al año, pero otra cantidad aún mayor de personas no lee nunca. Las librerías tienen que realizar un esfuerzo brutal para ser rentables: presencia continua en redes sociales, organización de presentaciones, clubs de lectura, etc.  En el actual contexto de inflación, la brutal crisis de la vivienda y demás, un producto como un libro, con un precio medio de veinte euros, es algo prescindible para muchas personas, y es comprensible. Los autores y autoras además hoy en día tienen que ser comerciales de sí mismos si quieren mantener vivo su libro.

Has escrito poesía, relato y novela, destacando en los tres ámbitos. Pero, ¿qué género es tu favorito?

Aunque me encanta la novela negra, mi primer amor fue la poesía. Es lo que más sigo leyendo, aunque he dejado de escribirla. En Galicia, como verás por todos los Premios Nacionales que reciben las autoras gallegas, hay mucho y muy bueno, y no estoy a la altura de los grandes talentos jóvenes. Está bien darse cuenta de las limitaciones propias. Puedes hacer algo bien, pero también hay que ser innovador. He descubierto, además, que me encanta hacer literatura infantil. Conservo esa vena de imaginación y, digamos, locura infantil, que me hace conectar muy bien con los niños y niñas.

¿Qué supuso para ti ganar el Premio Xerais en 2024 con tu novela Detective Ferruchi?

El premio Xerais es el más importante en las letras gallegas, así que ganarlo fue algo increíble. Es un impulso importantísimo en la carrera de una autora e indudablemente ayuda mucho en la difusión de tu obra. Si lees el listado de otros autores y autoras premiadas, pues piensas que nunca estarás ahí. Nunca lo imaginé porque yo había renunciado a ser escritora hace mucho tiempo. Solo lo retomé hace poco porque pensé que debía intentarlo una vez más, antes de ser una ancianita cascarrabias, ja, ja. Pero aún no me considero escritora. Solo una periodista que ha escrito libros y que aprende un poco más cada día y que trata de mejorar siempre. 

¿Cómo te sientes ahora que Detective Ferruchi llega en castellano a todas las librerías de España?

Me siento bastante, bastante nerviosa. Pienso si se entenderá el humor gallego, esa retranca... Espero que resulte una lectura entretenida al mismo tiempo que informativa sobre algunas cuestiones sociales. Y que arranque sonrisas, porque creo que es muy necesario. Yo quería hacer eso, una novela que te hiciese reír porque últimamente estaba leyendo muchos libros duros, de sufrimiento y dolor, y quería cambiar, darme un respiro a mí y a los lectores y lectoras.

¿Qué nos puedes contar de Detective Ferruchi?

Es una novela inusual por la protagonista y por el contexto. Una patronista de Inditex que deja su trabajo por un sueño que ha tenido siempre, tener una librería. Un sueño que tenemos muchas periodistas, por cierto. Pero es una mujer que ha sufrido acoso por su origen y que tiene algún otro problema que se va desvelando y que la convierte en una detective diferente. Que investiga al estilo Jessica Fletcher en Se ha escrito un crimen: interroga a la gente y ésta le cuenta sin ser ella policía ni nada de eso. Ella investiga el crimen brutal de un veterinario, con la ayuda al final del jefe de la Policía Local de la localidad. Su investigación me permite dar a conocer personajes muy peculiares, la mayoría inspirados en personas reales, pero también me otorga la posibilidad de tratar temas como las condiciones de trabajo de las primeras trabajadores de Inditex, las consecuencias de la emigración en los niños que se quedaron al cuidado de sus abuelos, los efectos del racismo. Una novela negra, en mi opinión, tiene que mantenerte enganchado en la investigación pero también formarte e informarte, darte contexto social.

¿Cuánto tiempo tardaste en escribir esta novela y hasta qué punto te implicaste en su escritura?

Pedí  una licencia de trabajo después de unos meses madurando la idea. Cuando tenía todo muy claro en mi cabeza, los protagonistas, la historia, me puse a escribir y la terminé rápido, en un verano. Recuerdo que cuando escribí una escena dura, lloré mientras lo hacía. Y en una en concreto, una conversación del policía con la alcaldesa, me moría de la risa mientras la redactaba. En ambos casos estaba escribiendo con mi portátil en una biblioteca pública, donde tienes que estar en silencio, y la gente me miraba fatal, ja, ja. 

© Marta Villar.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Detective Ferruchi?

Como he comentado, quiero entretenerles primero, que se rían o sonrían mientras leen. Pero también que se enganchen a esta historia, que deseen conocer más y más personajes peculiares, avanzar con la investigación, hacerlos cómplices con las pistas para hallar al culpable. Mi intención es que conozcan temas que a mí me parecen interesantes mientras acompañan a la protagonista y a todos esos personajes secundarios y peculiares. Que sientan ese municipio en el que transcurre toda la trama como un lugar entrañable en el que se sientan acogidos y en el que deseen pasar más tiempo.  

¿Qué nuevos proyectos tienes en marcha? ¿Tal vez más aventuras de Sol Cortés, la protagonista de Detective Ferruchi?

El próximo mes de mayo publico la segunda parte de mi primer libro infantil, en gallego. La literatura para este público es algo que he descubierto que me encanta. Tengo otro relato infantil aún sin publicar,  que espero que salga el año que viene. El año pasado escribí otra novela, de trama negra con humor, y que también la tengo pendiente de editar. La verdad es que las he dejado así, sin mover, porque me he sumergido en lecturas y lecturas, en una investigación complicada para otra novela más, de género totalmente diferente. Respecto a Ferruchi, todo el mundo me pide una segunda parte, aunque aún no lo he decidido.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Las dictaduras comienzan siempre suprimiendo las libertades y luego la cultura, los libros. Por algo será.

Muchas gracias, Marta, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos mucha suerte tanto en el mundo de las letras como en cualquier proyecto que emprendas.

Y a vosotros, amigos del blog, gracias por estar un día más al otro lado. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva